Delain//Xandria//Edge Of Paradise @ Théâtre Fairmount, Montréal – 21 mars 2025

Voici le compte rendu de Mayla Digard et les photos prises par Yohan Steinbrich lors du spectacle de Delain présenté par Extensive Enterprise au Théâtre Fairmount de Montréal le 21 mars 2025 et qui mettait également à l’affiche Xandria et Edge Of Paradise.

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Edge Of Paradise

L’arrivée s’est faite sans encombre. J’ai trouvé une place assise et je m’y suis installée en attendant le show en commençant à jaser avec les personnes autour de moi.

Groupe avec une belle énergie malheureusement pas assez de voix par rapport aux guitares. Les musiciens sont très bons et la chanteuse semble heureuse d’être là. Le public est très enjoué à la fin du premier titre. La chanteuse portait une veste avec des lumières. Il y a eu un duo avec un homme sur un des titres, il semblait représenter un loup, ce qui faisait penser à la Belle et la Bête.

Pendant la pause entre le premier et le second band, j’ai pu observer l’éternel ballet des techniciens.

 

Xandria

Le nom du band apparaît enflammé sur l’écran, il est composé d’un drummer, d’un guitariste, d’un bassiste etd’une chanteuse. Les guitaristes sont très expressifs. La chanteuse plaisante en français car c’est la seule du groupe à le comprendre. Ils ont joué Reborn durant lequel il y a eu un petit duo en avant des guitaristes puis ils ont joué un titre du nouvel ep pour les droits universels : Universe of Rights. J’ai alors pu admirer un headbanging des guitaristes et de la chanteuse en même temps.La guitare est encore trop forte par rapport à la voix malheureusement mais on peut tout de même mieux entendre le chant.

Durant une toune très entraînante, le public s’est mis à sauter etle sol a commencé à shaker. Je m’imaginais déjà tombé entre les tomates et les salades dans l’épicerie du dessous… Le show s’est fini avec Nightfalldurant laquelle il y a eu un mosh pit.

Finalement, les spectateurs applaudissent et encouragent le groupe.

 

 

Delain

L’entrée des membres du band s’est faite au fur et à mesure. Le public scande d’une seule voix sur les cœurs. L’affichage sur l’écran change régulièrement d’une chanson à l’autre. Sur l’un des titres, nous avons pu observer les talents du bassiste au growl. Les quelques mots de français tels que ‘’bonjour Montréal’’ et ‘’merci Montréal’’ ont été très appréciés. Durant Burning Bridges, il n’y avait plus d’affichage à l’écran. Frissons garantis durant les effets de lumière stromboscopique.

Creatures a été décrite comme une « Heaviersong. Il était affiché Delain pendant « Sleepwalkers Dream » avec une sortie de fumée. Dès que le public sautait, le sol shakait à nouveau. Il y a eu un bodysurfing sur Your Body is a Battlegroundet un autre sur Queen of Shadow. Le guitariste y faisait des back vocals en clean avec une image d’une femme avec les yeux en feu à l’écran. Nous avons pu entendre la pièce The Gathering durant laquelle nous avons vu la pochette de l’album Lucidity à l’écran.

Nous avons pu apprécier Moth to a Flame avec un fond enflammé puis une ovation de la foule. Nous avons eu la chance d’écouter un medley de chansons jamais jouées habituellement de l’album Lucidity durant lequel ils ont joué entre autre Frozen en instrumentale, depuis le temps que je voulais l’écouter en live, j’étais conquise !

Le show s’est fini en fanfarre avec We are the Others. Nous avons ensuite vu afficher ‘’Merci beaucoup Montréal’’ sur l’écran.

Encore une belle soirée musicale et déjà hâte à la prochaine.

-Journaliste: Mayla Watson
Photographe: Yohann Steinbrich

Helmet//Slomosa//War On Women @ Théâtre Fairmount, Montréal – 18 mars 2025

Voici le compte rendu de David Cesare et les photos prises par Martin Desbois lors du spectacle de Helmet présenté par Extensive Enterprise et Heavy MTL au Théâtre Fairmount de Montréal le 18 mars 2025 et qui mettait également à l’affiche Slomosa et War On Women

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War On Women

Je me suis rendu au Théâtre Fairmount pour le show de : Helmet, Slomosa et War on Women.

Le premier groupe à embarquer c’est War On Women un band que je connais depuis très longtemps et que j’ai eu la chance de voir pour la première fois. Ils et elles m’ont vraiment surpris avec la basse qui sonnait comme une tonne de brique et la chanteuse qui était super énergique tout comme le reste du band qui a donné une super performance. J’ai très hâte déjà qu’ils reviennent à Montréal.

 

 

Slomosa

Maintenant tout droit de la Norvège, la formation Slomosa que je ne connaissais pas et que quelques personnes m’ont confirmé que j’aimerais certainement ça. Je vais vous avouez que ce n’est pas le style que je préfere écouter, mais eux ils sont venus me chercher et à ma grande surprise j’ai apprécié leur set du début à la fin. J’ai aussi beaucoup apprecié le chanteur lorsqu’il faisait l’effort de nous parler en français, J’espere qu’ils reviendront nous voir bientôt. Slomosa c’est pour les fans de rock, prog et grunge.

 

 

Helmet

Maintenant le groupe que tout le monde attendait, Helmet. Ils sont tout simplement énergique à 100% du début à la fin, la foule qui sautait partout tout le long de leur set. En gros l’énergie du band et de la foule était tout simplement incroyable. Ils nous ont pésenté leurs album Betty au complet et pour finir avec un de leur plus gros hit In The Meantime de l’album Meantime.

Donc pour finir mon article, j’ai adoré ma soirée et ce serait à recommencer n’importe quand.

-Journaliste: David Cesare
Photographe: Martin Desbois

Vortex//Omnivide//Crystal Castle @ La Captive, Amqui – 15 mars 2025

Voici le retour sur le spectacle et les photos prises par Cynthia Côté lors du spectacle de Vortex présenté par Metal Tours‘n’Concerts à la Microbrasserie La Captive de Amqui le 15 mars 2025 et qui mettait également à l’affiche Omnivide et Crystal Castle.

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Retour sur le spectacle

Voici mon compte rendu du tout premier show métal de l’année 2025 au Bas-Saint-Laurent organisé par Metal Tours ‘n’ Concerts ! C’est avec enthousiasme que je me suis déplacée le samedi 15 mars dernier, à la microbrasserie La Captive située à Amqui.

 

Crystal Castle

C’est le groupe heavy power métal Rimouskois Crystal Castle qui a débuté la soirée. Depuis leur grand retour sur scène en mars 2024, on a pu les voir au Gaspesian Metal Fest en juin dernier. Malgré l’absence d’un des guitaristes, ils ont su donner un show tout aussi puissant. Ils ont joué des chansons de leur premier album ainsi que de quelques nouveautés en primeur! Si celles-ci furent très intensément jouées avec des riffs tout aussi acérés, j’imagine la coche de plus avec la présence de leur 3e guitariste. Tout récemment, ils ont sortie un vidéoclip pour la chansons Alexandria’s Queen Part 1. « Écrite après l’ouverture de Blind Guardian en 2002, cette chanson est un conte fictif inspiré de l’histoire captivante de la reine d’Alexandrie ! « Alexandria’s Queen Pt.1 » vous emmène dans un voyage musical intense, mêlant riffs puissants et mélodies envoûtantes. Les arrangements orchestraux de Régis Grosset ajoutent une dimension épique à cette piste incontournable. », tiré de leur page Facebook. 

Si vous désirez les voir en show, ils seront présent à la 3e édition du MetalAgora qui aura lieu le 16 août 2025 à Amqui!

 

 

Omnivide

Pour continuer, le groupe Omnivide, originaire de Moncton au Nouveau-Brunswick, a tenu en halène les spectateurs avec leur maîtrise technique et l’intensité de leurs beats progressifs de death metal. En février dernier, ils ont été nominé dans la catégorie Loud Release of the Year pour Cosmic Convergence aux East Coast Music Awards 2025 et ils travaillent actuellement sur leur prochain EP, prévu pour l’automne 2025. Ils connaissent une ascension fulgurante! Le groupe repartagera la scène avec Vortex du 16 au 19 avril lors de la tournée Symphony for the Dead . De plus, ils seront présent au tout nouveau festival de métal progressif ProgStorm Festival qui aura lieu à Montréal les 9 et 10 août 2025.

 

 

Vortex

La soirée se termine en force avec nul autre que Vortex, originaire de Rimouski. Nous voyons alors un nouveau visage au drum, celui d’Olivier! Visage déjà connu de la scène, il a joué dans quelques groupes de la région et ce, depuis une vingtaine d’années. Nous voyons ainsi qu’il a pris ses marques jouant avec assurance sur scène. « Je suis bien content d’avoir rejoint la formation. Le groupe est très actif et cela me permettra de participer à plusieurs beaux projets. » m’a mentionné Olivier. Oui, plusieurs nouveautés sont à venir, dont un vidéoclip et la sortie de leur prochain EP, de cinq chansons, intitulé Alien Realms. Vous pouvez patienter en écoutant le premier single When Humasn Defy the Void. Depuis que j’ai intégré l’équipe d’Ondes Chocs, j’avais très hâte de photographier Vortex sur scène. Je suis contente du résultat et ça ne risque pas d’être la dernière fois! 

Vortex sera en tournée, intitulé Symphony for the Dead, avec le groupe français Xaon du 15 au 26 avril dans dix villes au Québec, en Ontario et au Nouveau-Brunswick avec une première partie sur certains spectacles d’Omnivide, Strigampire, Ulfhednar et Burning Attic.

 

La Microbrasserie La Captive 

Lors de mes déplacements, si l’occasion s’y présente, j’aime bien faire un arrêt dans cette microbrasserie. Je suis donc arrivée beaucoup plus tôt pour pouvoir souper sur place et déguster une gose avant le début du show. Leur menu très diversifié de restauration ainsi que leur belle sélection de bières maison en rotation selon les saisons sera vous plaire assurément lors de votre passage. Fait historique, le bâtiment était l’ancien poste de police de la municipalité. On y retrouve plusieurs artefacts impressionnants tel que des arches de briques d’antan, les anciens barreaux et l’ancienne porte du bureau du Chef de police. 

La salle de spectacle, située au deuxième étage, a un certain cachet qui visuellement nous émerveille. Le plafond est hallucinant avec ces lattes de bois et une atmosphère sans pareil y règne. Ce fut ma deuxième présence en ces lieux. C’est vraiment un bel établissement à découvrir.  

Le prochain show métal au Bas-Saint-Laurent sera le vendredi 28 mars à la P’tite Grenouille de Rivière-du-Loup avec Vortex,Chaotic Symbios et Steve Pelletier : événement facebook ici

-Journaliste/Photographe: Cynthia Côté

Disturbed//Three Days Grace//Sevendust @ Centre Bell, Montréal – 19 mars 2025

Voici le compte rendu de Jimmy St-Pierre Gariépy et les photos prises par Lizane Jean lors du spectacle de Disturbed présenté par Heavy MTL & Evenko au Centre Bell de Montréal le 19 mars 2025 et qui mettait également à l’affiche Three Days Grace et Sevendust.

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Sevendust

En cette soirée du 19 mars 2205, nous avons eu droit au groupe de metal Sevendust provenant d’Atlanta en Géorgie pour ouvrir le spectacle, malgré que par moment le son du chanteur sonnait moins bien et le son général mal ajusté, ils ont donné une solide performance forte en décibels pour bien déboucher les oreilles pour un set de 30 minutes.

Setlist
1.Black
2.Denial
3.Enemy
4.Praise
5.Cricified
6.Face to face

 

 

 

Three Days Grace

Comme deuxième partie, avant le groupe principal, c’est le groupe de metal canadien de l’Ontario Three Days Grace qui a livré une solide performance en alternance au chant entre Adam Gontier et Matt Walst. Quoi de mieux pour bien commencer le concert que la pièce Animal I Have Become suivi de So Called Life et dès les premiers note la foule était en délire. Tout le monde, à la fin de chaque fin de morceau scandait « Three Days Grace Three Days Grace ». On sentat l’engouement de leur venu et le son était parfait et les jeux de lumière étaient somme tout assez classiques avec quelques effets de lazer. Pour bien marquer la fin du set, Never Too Late et Riot avec tout le monde qui chantait.

1.Animal I Have Become
2.So Called Life
3.Break
4.Home
5.The Mountain
6.Chalk Outline
7.Mayday
8.I Hate Everything About You
9.The Good Life
10.Painkiller
11.Never Too Late
12.Riot

 

 

Disturbed

Le moment tant attendu arrivait. Disturbed le groupe de metal légendaire américain provenant de Chicago a livré une des performance des plus épique de leur carrière avec leur tournée The Sickness 25th Anniversary forte en chaleur et explosive avec de la pyrotechnie et des feux d’artifices.

L’introduction que le groupe avait préparée était une vidéo qui jouait pendant la levée du drapeau de la première chanson pendant le drapeau, pendant ce temps nous voyons David Draiman arriver sur scène attaché à quelque chose de roulant avec de la fumée au sol sur un stage avec des cube en métal qui formaient une sorte de pyramide.

Le groupe commence avec Voice et The Game, ça n’a pas été long pour entendre les premier cris et voir la foule avec les main dans les airs. Pour la quatrième chanson, Down With The Sickness, à ce moment, plus aucun doute le party était commencé avec de nombreux mushpit et de la pyrotechnie.

Le groupe a fini la première partie de leur set avec Meaning Of Llife. Il y a eu une pause de 20 minutes pendant leur concert, comme un entracte, et ils sont recommencé avec Ten Thousand Fists, I Will Not Break et Bad Man. De plus, durant ce set, l’équipe technique a fait gonfler un monstre à l’effigie du groupe.

Pendant une chanson un soulier probablement d’un fan ses retrouver en plein milieu de la scène. Vers la fin, la formation a joué The Sound Of Silence, un de leur titre cover maître et les membres du groupe ont fait fort avec l’invitation d’un violoniste. Durant ce morceau, Dan Donegan jouait au piano, un piano qui projetait des flammes tout au long et plus le morceau avançait, plus les flammes étaient de plus en plus persistantes. Le spectacle s’est termine avec The Light et Inside The Fire.

1.Voices
2.The Game
3.Stupify
4.Down With the Sickness
5.Violence Fetish
6.Fear
7.Numb
8.Want
9.Conflict
10.Shout
11.Droppin’ Plates
12.Meaning of Life

Set 2:
13.Ten Thousand Fists13.I Will
14.Not Break
15.Bad Man
16.Land of Confusion
17.Indestructible
18.The Sound of Silence
19.The Light
20.Inside the Fire

-Journaliste: Jimmy St-Pierre Gariépy
Photographe: Lizane Jean

Theory Of A Deadman//Jeff Martin @ Théâtre Beanfield, Montréal – 14 mars 2025

Voici le compte rendu de Mayla Digard et les photos prises par Lizane Jean lors du spectacle de Theory Of A Deadman présenté par Heavy MTL et Greenland Productions au Théâtre Beanfield de Montréal le 14 mars et qui mettait également à l’affiche Jeff Martin de la formation The Tea Party.

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Retour sur le spectacle

En arrivant ce soir devant le Théâtre Beanfield, il y avait quelques personnes devant moi dans la file, mais j’ai pu entrer rapidement. Le doorman avait l’air très content de pouvoir être en chandail dehors grâce aux températures qui se sont adoucies. J’ai pu arriver tranquillement et prendre ma place. J’ai eu quelques temps pour jaser avec ma collègue. Pendant ce temps, les spectateurs arrivaient petit à petit dans un joyeux brouhaha jusqu’à ce que la lumière s’éteigne. Les gens ont aussitôt applaudi.

Jeff Martin

Nous avons eu le plaisir d’accueillir en première partie Jeff Martin, le leader de The Tea Party. Nous avons donc eu une programmation 100% canadienne !

En arrivant, il a un peu discuté avec le public, expliquant en particulier que les années de musique l’ont rendu un peu sourd et qu’il fallait donc le soutenir bruyamment. Était-ce une technique pour nous faire applaudir davantage ? Peut-être…

Il a commencé son set avec The Grand Bazaar. Après l’avoir vu changer de guitare une première fois, je me demandais si c’était la première d’une longue série. Effectivement, il a changé à chaque titre !

L’introduction du troisième titre était très envoûtante, elle donnait envie de voyager dans un grand paysage.

Nous avons ensuite eu une reprise de Somewhere Only WeKnow, petit moment suspendu au-dessus du temps. À chaque fin de titre, il faisait une pause, donc le public applaudissait en pensant que le titre était fini alors qu’en fait il restait encore un bout, c’était drôle de le voir se fâcher. Il nous a ensuite proposé d’être son chœur, ce que nous avons fait avec joie. Pour le titre suivant, nous avons eu droit à une belle reprise d‘imagine. Son dernier titre a été Sister Awake.

La pause entre les deux prestations m’a permi de m’assoir un peu et d’observer le ballet des techniciens.

 

 

Theory Of A Deadman

Le retrait des différents tissus noirs a permis de découvrir le décor. Nous avons donc l’occasion d’observer l’imitation d’un basement avec une décoration style années 70, dans les tons de jaunes et de bois sombres, probablement le lieu de leurs premières répétitions.

Le band est arrivé sur Sweet Caroline, l’occasion pour le public de s’époumonner dès le début du show, histoire de se mettre en condition. Le chanteur a une coiffure parfaitement gominée, possiblement inspiré par Elvis. Le groupe se compose de deux guitaristes, un chanteur, un drummer (qui chante aussi) et un pianiste.

Avant de commencer, le chanteur a commencé à parler, en français. Le set a débuté par une reprise de Tust the Two of Us (Stuck), le pianiste y a joué du saxophone. Subitement, une grand-mère est apparue pour faire la poussière. Lors de l’interprétation d’Angel, le chanteur a indiqué que c’était une chanson écrite pour son ex-femme.

Par la suite, nous avons pu apprécier un petit medley. Le pianiste a commencé a joué A Thousand Miles et là, le chanteur a fait semblant que Vanessa Carlton allait arriver. Puis là, il a dit qu’en fait elle n’a jamais répondu à son dm pour la faire venir, puis une petite reprise de Rush, Limelight et enfin une autre de Jump de Van Halen. Pour reprendre leur set en force, nous avons eu The bitch Came Back puis Santa Monica. Le pianiste jouait avec un son de xylophone qui me faisait sourire.

Pour le rappel, nous avons commencé par Rx (Medicate).Tout le public a alors repris en chœur. Le rappel a été accompagné d’une petite partie de Paradise City des Guns. Puis un autre de Song 2 de Blur pour finir en beauté avec Bad Girlfriend sur laquelle le pianiste est venu jouer de la guitare.

En venant à un show unplugged, je m’attendais à un show très calme, mais j’ai été très agréablement surprise. Je recommande pleinement, même aux personnes qui aiment moins les guitares acoustiques.

-Journaliste: Mayla Watson
Photographe: Lizane Jean

Within Embers//Nailed//The Space Between Us @ Studio Sonum, Québec – 8 mars 2025

Journée heavy metal des voix des femmes 

Ce samedi 8 mars 2025, tout droit du Sonum Fest de Québec, en cette Journée internationale des droits des femmes, nous voilà réunis pour applaudir trois groupes qui propulsent de l’avant les vocalises de trois dames du metal québécois. Je me souviens d’une époque où des Tarja Turunen, Angela Gossow, Otep Shamaya, Anneke van Giersbergen et d’autres grandes femmes ouvraient la marche pour redéfinir les balises et repousser les barrières d’un genre dominé par les hommes. Aujourd’hui, il est clair, pour moi, que le heavy metal est le tremplin de nombreuses divas, rebelles, éclatantes reines du rugissement. Ce soir, elles s’inscrivent une fois de plus, dans le livre de feu de la scène underground brutale. 

 

The Space Between Us 

Alex Mori: voix
Carl Dufour: guitare et voix
Pranavan Sutheswaran: guitare (lead)
Matt Fontana: batterie 

Ce jeune quatuor de Québec, nous entraîne vers un metalcore où les membres Alex et Carl alternent entre de vocaux pop rock et du growling, apportant ainsi une variété de tons qui ravissent l’atmosphère des morceaux. Leur titre Inner Demons est particulièrement réussi. Côté guitares, deux belles Schecter sept cordes se relancent dans de nombreux riffs, mais dominé par Pranavan qui démontre beaucoup de talents. Une pièce, The River, dédiée à la mère de Carl et sur sa remise d’un cancer, est appréciée par tous, un beau moment de profondeur. La pièce se termine avec un solo de Matt Fontana à la percussion, rapide et efficace, c’est parfait… car, disons le, les solos de batterie qui dure dix minutes, ça fait trop ‘’Eighties’’. On nous présente maintenant un titre qui sera bientôt disponible: Ubiquitous, qui veut dire omniprésente. Pour moi, cette pièce est un dévoilement de tout le potentiel que ce groupe peut nous déployer. C’est une pièce maîtresse, par son agressivité, sa mélodie et l’impact qu’elle a sur l’auditoire. Pour terminer, on nous sert deux reprises, soit A Boy Brushed Red Living in Black and White et Second & Sebring qui se marient bien avec leur propre répertoire. The Space Between Us, un nouveau groupe à suivre de près dans leur évolution. 

 

Nailed 

Jessica Ricard: voix (lead)
Lukasz Babiarz: guitare
Philippe Paquette: basse, voix (back:growl)
Guillaume Lévesque: batterie 

Enfin, je rencontre ce couple de métalleux, que l’on connaît aussi pour leur travail avec leur autre groupe du nom Uriel, que j’avais malheureusement manqué lors de leur passage au Trois-Rivières Metalfest, mais ce soir avec Nailed, je les ai pour moi!!! Ok, ok, moi et les autres dans la salle… je partage. Dès la première pièce Acceptance, je remarque tout de suite cette grande théâtralité dans les mouvements sur scène par Jessica. Sa capacité de se mouvoir, d’extérioriser ce qu’elle chante donne cette grande impression d’un récit, une histoire dans un opéra métallisé. Echoes of Me, une pièce que j’adore par ses tempos changeants, une belle dextérité dans les moments d’explosions et de la symbiose des musiciens. Par contre, ma préférée reste Adversity, pour son côté dramatique amplifié par ses effets de wah wah à la guitare par Lukasz Babiarz qui est solide lors de toute la prestation. On nous présente une nouvelle pièce qui fera partie intégrante du prochain album. Cette chanson, Waiting, nous permet grandement d’apprécier la richesse de la voix de Jessica, pendant que Philippe va chercher un maximum de gamme de sa basse à six cordes. Sans oublier une superbe performance à la percussion de Guillaume Lévesque. Disappointment et Abandoned se succèdent avec l’acclamation de la salle, pièces encore avec des moments dramatiques et puissants. Après un ‘’cheers’’ avec l’assemblée, on termine la performance avec brio. Me voilà comblé! 

 

Within Embers 

Nathasha Beauchamp: voix
Sébastien Pichette : batterie
Francis Villeneuve: basse
Sébastien Simard: guitare
Stef Bordebat: guitare
Sybellis voix (back) 

J’ai connu Nathasha il y a de cela un peu moins d’un an, à travers diverses rencontres lors de spectacles, de nos discussions sur nos passions pour la musique, les spectacles et l’art. Ce soir c’était une première pour moi de rencontrer Nathasha, la frontwoman the Within Ember et rien ne m’avait préparé à cela, de façon très positive bien sûr. J’aime l’expression anglaise qui dit ‘’jaw-dropping’’… une surprise totale de voir celle-ci se transformer en artiste qui domine là scène avec une superbe prestance et cette voix, mais quelle voix… wow!!! Avec Total Nightmare, on a déjà compris sa capacité et sa maîtrise du chant pop rock, du growl au scream et cela fait avec panache. Elle est entourée de musiciens expérimentés qui donnent de l’éclat à chaque chanson et de multiples solos sur Behond Horizon! Le premier

titre, paru en vidéo Cast in Embers, qui détonne et va chercher les admirateurs sur place avec enthousiasme. Dans un fond de fumée intermittente, notre choriste-sorcière dans une incantation dans un hymne à la sirène avec Rusalka où on peut l’entendre avec une voix d’opéra et de sceam de harpie… nous sommes ensorcelés. Sur Dilemma, Nathasha se rend au piano et ce n’est clairement pas pour nous chanter une comptine, une autre chanson qui arrache le gazon… ou ce que vous voulez. Un mélange de nostalgie et de brutalité qui épate la foule, et dire qu’elle ne l’a pratiqué que depuis un mois. On termine sur The Choral of death, où tous sur scène donne des frissons avec les vocalises changeantes et ses confrères qui mettent le paquet sur une finale musicale enlevante et majestueuse. Je vous lève mon chapeau! 

Superbe soirée et je me rends compte de quelque chose en écrivant cette chronique. Ce soir, je n’ai pas été voir des groupes de heavy metal avec des chanteuses, le concept de journée des droits de la femme, je n’y pensais pas sur le coup, s’il y avait une thématique. 

J’ai vu un spectacle de Heavy metal tout feu tout flamme. N’est-ce pas une victoire en soit, que ces femmes sont si présentes et dominantes en 2025, qu’on ne ressent plus cette ancienne dénivellation dans ce monde à la base très macho. Mais, oui, bravo à vous, mesdames, vous aviez clairement la main sur la soirée! 

Un remerciement particulier à Alexandra du Podcast Cestquoitonband pour les nombreuses photos qui complètent bien les miennes pour cette chronique. Je vous invite à suivre celle-ci sur les réseaux sociaux (YouTube, Instagram et TikTok), car c’est notre nouvelle voix pour notre relève et la culture musicale du Québec. 

-Christian Lamothe, chroniqueur de l’underground
Photos: Alexandra