The Offspring//Taxi Girls//Caniche 666 @ Théâtre Capitole, Québec – 3 juin 2026

Voici le retour de Akame Sansoucy et les photos prises par Jimmy St-Pierre Gariépy lors du spectacle de The Offspring présenté par Gestev au Théâtre Capitole de Québec le 3 août 2026 et qui mettait également à l’affiche Taxi Girls et Caniche 666.

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The Offspring, Just The Punk Stuff

En ce 3 août 2026, Jimmy et moi nous nous sommes rendus au Théâtre Capitole pour assister à un spectacle intime de The Offspring. Pour cette soirée, le groupe était accompagné de deux formations invitées : Caniche 666 et Taxi Girls, qui avaient la tâche de lancer les festivités avant l’arrivée de la tête d’affiche.

Caniche 666

Pour ouvrir la soirée, Caniche 666 a rapidement imposé son identité avec une prestation énergique et sans détour. Le groupe québécois a livré un punk brut et authentique, alternant entre riffs percutants, rythmiques soutenues et une présence scénique qui a immédiatement capté l’attention du public. Malgré un temps de prestation plus court, les musiciens ont su créer une belle proximité avec les spectateurs, démontrant qu’ils avaient toute leur place sur cette affiche. Leur performance a donné le ton à une soirée où l’intensité et le plaisir de jouer étaient au rendez-vous.

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Taxi Girls

La deuxième partie de la soirée revenait à Taxi Girls, formation montréalaise qui a poursuivi sur la lancée avec une prestation débordante d’énergie. Le groupe a proposé un mélange de punk rock moderne, de mélodies accrocheuses et d’une attitude assumée qui a rapidement conquis la foule. Les membres du groupe ont démontré une excellente complicité sur scène, multipliant les interactions avec le public tout en livrant une performance solide du début à la fin. Grâce à leur intensité et à leur charisme, Taxi Girls a parfaitement préparé le terrain pour la tête d’affiche de la soirée.

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The Offspring 

Après une attente fébrile, The Offspring est finalement monté sur la scène du Théâtre Capitole devant une salle comble et prête à chanter chaque parole. Dès les premières notes, l’ambiance est devenue électrique, le public répondant avec enthousiasme à chacun des classiques interprétés par le groupe.

Au fil de la soirée, The Offspring a enchaîné les succès qui ont marqué plusieurs générations de fans, offrant un spectacle rempli d’énergie, de nostalgie et de puissance. Dexter Holland et Noodles ont démontré qu’après toutes ces années, le groupe possède toujours la même complicité et le même plaisir de jouer devant son public. Entre les moments plus explosifs et les passages où toute la salle reprenait les refrains en chœur, l’atmosphère est demeurée exceptionnelle du début à la fin.

Visuellement sobre mais efficace, le spectacle misait avant tout sur la musique et sur l’interaction avec les spectateurs. Chaque chanson était accueillie par une ovation, témoignant de l’impact durable qu’a eu le groupe sur la scène punk rock internationale.

En quittant la scène sous les applaudissements nourris du public québécois, The Offspring a une fois de plus prouvé pourquoi il demeure l’un des groupes les plus influents du punk rock. Une prestation énergique, maîtrisée et rassembleuse qui restera assurément gravée dans la mémoire des nombreux fans présents au Théâtre Capitole.

En conclusion, ce fut une soirée mémorable en compagnie d’un groupe d’envergure internationale. Nous avons adoré notre expérience et espérons avoir la chance de revivre un tel moment prochainement, que ce soit avec les mêmes artistes ou de nouvelles formations. Si la tournée The Offspring – Just The Punk Stuff s’arrête dans votre ville, nous vous recommandons fortement d’y assister! 

-Journaliste: Akame Sansoucy
Photographe: Jimmy St-Pierre Gariépy

Setlist The Offspring

  1. Session
  2. We Are One 
  3. Elders
  4. Slim Pickens
  5. Forever And A Day
  6. Burn It Up
  7. Half Truism
  8. Hassan Chop
  9. Jennifer Lost The War
  10. Tehran
  11. Blackball
  12. It’ll Be A Long Time
  13. Dirty Magic
  14. The Noose
  15. Come Out Swinging
  16. Opioid Diaries
  17. Light It Up
  18. Hypodermic
  19. So Alone
  20. Get It Right
  21. Pay The Man
  22. All I Want
  23. Staring At The Sun
  24. Kids Aren’t Alright

 

Weird Fishes//La Tragédie @ Vieux Palais de l’Assomption – 18 juillet 2026

Voici les photos prises par Martin Desbois lors du spectacle de Weird Fishes et La Tragédie présenté par Emeute Productions au Vieux Palais de L’Assomption le 18 juillet 2026.

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Weird Fishes

 

La Tragédie

-Photographe: Martin Desbois

Kaleo//Geoffroy @ Agora du Port de Québec – 25 juillet 2026

​Voici le compte rendu et les photos prises par Vicky Fillion lors du spectacle de Kaleo présenté par District 7 Production et Evenko à L’Agora du Port de Québec le 25 juillet 2026 et qui mettait également à l’affiche Geoffroy.

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Geoffroy

Geoffroy est un auteur-compositeur-interprète originaire de Montréal. Il s’est imposé comme l’une des figures importantes de la scène indie et électro-folk québécoise. Sa musique combine des influences folk, pop et électroniques et parfois ambient. Ses chansons mettent souvent de l’avant des mélodies douces, des rythmes relaxants et des textes introspectifs portant sur les relations humaines, les voyages et la recherche d’équilibre.

Sur scène, Geoffroy nous a proposé une ambiance chaleureuse et immersive. Bien que ses albums comportent des éléments électroniques, son concert a mit  davantage en valeur les instruments acoustiques, les harmonies vocales et une proximité avec le public. J’ai beaucoup apprécié la prestation de Geoffroy. Il a offert une performance de qualité, à la fois sincère et entraînante. Chaque musicien apportait sa propre couleur et son talent, ce qui enrichissait l’ensemble du spectacle. Leur complicité sur scène et la contribution unique de chacun donnaient une belle profondeur à la prestation et rendaient l’expérience encore plus captivante.

 

Kaleo

Kaleo est un groupe de rock et de blues originaire d’Islande, formé à Mosfellsbær en 2012. Son nom signifie simplement « la voix » en hawaïen. Leur musique mélange le rock, le blues et le folk. Ils se sont fait connaître à l’international avec des chansons comme Way Down We Go, No Good et All the Pretty Girls. Leur son se distingue par la voix grave et puissante de Jökull, des guitares blues très présentes et des compositions qui alternent entre ballades intimes et morceaux plus énergiques.

Le spectacle de Kaleo célébrait le 10e anniversaire de l’album A/B, pour mon plus grand bonheur. Assister à un concert de Kaleo, c’est vivre une véritable expérience. Sans artifices ni effets superflus, le groupe laisse toute la place à l’essentiel : leur musique. Sans oublier la voix exceptionnelle de Jökull qui suffit à elle seule à nous faire traverser toute une gamme d’émotions.

Leur mise en scène est sobre, mais d’une efficacité remarquable. La puissance des chansons, la qualité des musiciens et l’intensité de l’interprétation créent un moment mémorable. C’était la deuxième fois que je voyais Kaleo en spectacle, et j’y retournerais sans hésiter… même vingt fois!

Mes moments forts de la soirée ont bien sûr été Way Down We Go, mais aussi la magnifique reprise Vor í Vaglaskógi, interprétée avec beaucoup d’intensité, ainsi que I Can’t Go On Without You, qui a offert un moment touchant.

La voix de Jökull est l’un des éléments les plus marquants de Kaleo, notamment en raison de sa grande polyvalence. Il possède une voix juste et très versatile. Il peut passer avec une aisance déconcertante d’un timbre grave, rauque et blues à une interprétation douce, fragile et presque murmurée sans oublier sa capacité remarquable dans les passages beaucoup plus aigus, puissants et perçants.

En spectacle, sa voix et son talent sont encore plus impressionnants. Il maîtrise autant la puissance que la retenue, sans donner l’impression d’en faire trop. C’est justement cette capacité à naviguer entre force et vulnérabilité qui rend ses performances aussi captivantes et qui fait de sa voix la véritable signature de Kaleo. Si vous désirez passer un moment simpliste à la fois émotif et puissant, ne manquez surtout pas les prochains passages de Kaleo au Québec

-Vicky Fillion
Critique et photos

SKÁLD//GRÓA WILLING @ Théâtre Fairmount, Montréal – 14 juillet 2026

Voici les photos prises par Martin Desbois lors du spectacle de SKÁLD présenté par Extensive Enterprise au Théâtre Fairmount de Montréal le 14 juillet 2026 et qui mettait également à l’affiche GRÓA WILLING.

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SKÁLD

 

GRÓA WILLING

-Photos: Martin Desbois

Shinedown//Coheed & Cambria//From Ashes To New @ Centre Vidéotron, Québec – 15 juillet 2026

Voici le retour et les photos prises par Vicky Fillion lors du spectacle de Shinedown présenté par Gestev au Centre Vidéotron de Québec le 15 juillet 2026 et qui mettait également à l’affiche Coheed and Cambria et From Ashes To New.

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Retour sur le spectacle

Avant de monter sur la scène du Centre Vidéotron, les trois groupes de la soirée affichent déjà un parcours bien établi. From Ashes To New est un groupe américain originaire de Lancaster, en Pennsylvanie, formé en 2013. Leur musique mélange le rock, le metal, le rap et des sonorités électroniques, ce qui leur donne un style moderne et énergique. Coheed and Cambria, fondé en 1995 à Nyack, dans l’État de New York, est reconnu pour son rock progressif unique et ses albums conceptuels inspirés d’un univers de science-fiction créé par son chanteur Claudio Sanchez. Enfin, Shinedown est un groupe de rock américain formé en 2001 à Jacksonville, en Floride. Mené par le charismatique Brent Smith, le groupe s’est imposé comme l’une des formations les plus populaires du rock moderne grâce à ses nombreux succès et à ses performances scéniques reconnues pour leur intensité. Et le spectacle de ce soir le prouvera une fois de plus.

From Ashes To New

From Ashes To New est ma découverte de la soirée. Je ne connaissais pas vraiment le groupe avant le spectacle, mais ils m’ont complètement convaincu. Dès leur arrivée sur scène leur énergie a fait levée la foule. Les deux chanteurs se complètent à merveille et l’alternance entre leurs voix apporte énormément d’énergie et de dynamisme aux chansons. Leur performance était solide du début à la fin et ils ont su capter l’attention du public dès les premières minutes. Le groupe a très bien su occuper l’extension de la scène au plaisir des spectateurs sur place.

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Coheed and Cambria

Coheed and Cambria a proposé un style complètement différent de celui de From Ashes To New, mais tout aussi captivant. Leur univers est unique, autant musicalement que visuellement. Le groupe a offert une prestation très intéressante, portée par une grande maîtrise musicale et une identité bien à lui. Leur univers, à la fois coloré et progressif, se reflétait autant dans les compositions que dans leur présence sur scène. La voix unique de Claudio Sanchez et les envolées instrumentales donnaient une dimension presque cinématographique à plusieurs morceaux. Même pour les spectateurs qui ne connaissaient pas nécessairement leur répertoire, dont moi, le groupe a réussi à créer une ambiance immersive et à démontrer pourquoi il est devenu une référence du rock progressif depuis près de trois décennies. Je me suis laissé facilement emporter par leur style et leur présence sur scène. Même s’ils ont très peu utilisé l’avant de la scène, ils ont offerts une excellente prestation.

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Shinedown

Shinedown a offert une performance à la hauteur de sa réputation. Dès les premières chansons, le groupe a pris le contrôle de la scène avec une énergie débordante, des effets pyrotechniques impressionnants et une mise en scène spectaculaire. Au-delà des flammes et des effets visuels, c’est surtout la communion entre le groupe et le public qui m’a marqué. Tout au long du spectacle, la foule chantait les paroles à tue-tête, créant une ambiance électrisante.

Parmi les moments forts de la soirée, Monsters a été accueillie avec énormément d’enthousiasme, le public reprenant chaque refrain avec force. L’interprétation de Simple Man, leur célèbre reprise du classique de Lynyrd Skynyrd, a offert un moment plus émotif où toute la salle chantait d’une seule voix. Puis, Sound of Madness et Second Chance sont venues conclure cette succession de grands moments avec toute l’intensité qu’on lui connaît, déclenchant une explosion d’énergie autant sur scène que dans les gradins.

Brent Smith a une présence sur scène exceptionnelle et sait créer un véritable lien avec son public. Entre les échanges avec les spectateurs, les messages rassembleurs et l’intensité des performances, on sent que chaque concert est pensé comme une expérience à partager. Pour moi, ce spectacle fait parti sans hésitation de mes préférés, tant par la qualité de la performance que par l’ambiance incroyable qui régnait tout au long de la soirée.

-Vicky Fillion
Texte et photos

MR.82 @ Festivoix de Trois-Rivières (Zénob) – 3 juillet 2026

Voici le retour en vidéo de notre chroniqueur Christian Lamothe lors du spectacle de MR.82 présenté par Festivoix de Trois-Rivières au Café-Bar Zénob de Trois-Rivières le 3 juillet 2026.

MR.82 et l’invasion du Zénob 

Nous nous retrouvons en plein Festivoix et, pour ma part, je sillonnes les spectacles de fin de soirées qui se retrouvent dans les bars de notre grand Trois-Rivières. Une formation ‘’alien’’ me donnait fortement le goût de voir et d’entendre de quoi de différent, et j’ai nommé MR.82. 

Non pas que je sois un fervent des enlèvements extra-terrestre ou des sondes qui y sont associées, mais me voilà en entrevue avec des spécimens bien amusants qui me dévoilent leur univers, sur les thématiques musicales qu’ils exploitent. Les années 80 sont leur source d’inspiration et le plaisir de nous le transmettre est fou fou fou. Tout y passe : les sujets loufoques, les souvenirs de la jeunesse de la génération X (non en lien avec X-Files). Je vous ai fait une entrevue de dernière minute pour vous partager leur univers éclaté et parsemé d’humour gras à souhait. Bienvenue dans l’univers de MR.82. 

Nous voilà par la suite dans un spectacle coloré, avec une ambiance new wave-industriel qui met le feu dans la place. BMX, Big Whell, Film de Bras et tant d’autres titres, qui nous animent et qui nous libèrent de notre quotidien de terrien grisâtre, un feu d’artifice en chanson, surtout sur Sperme de Metal avec sa finale explosive! J’imagine, que pour les festivaliers qui ont été voir Angine de Poitrine avant, et qui termine leur soirée au Zénob avec MR.82: toute une soirée riche en divertissement. Bien sûr que je vous ai concocté une vidéo rétrospective et vous allez vous en vouloir si vous n’étiez pas des nôtres. Mais n’ayez crainte, MR.82 donnes plusieurs spectacles cet été, soyez à l’affût. D’ici là, voici mon ‘’medley’’ du spectacle de cette furieuse soirée arrosée… qui, pour ma part, c’est terminé, tête première dans mes marches en arrivant chez-moi: J’ai eu un flash blanc… je me demande si finalement je n’ai pas été kidnappé en fin de soirée!!! Pas facile la vie du chroniqueur de l’Underground! 

-Christian Lamothe, Chroniqueur de l’Underground 

Dates de spectacle 
10-07-2026: Fauve Mauve (Ste-Annes- des-Monts)
06-08-2026: Rock la Cause (Victoriaville)
22-08-2026: Le Naufrageur (Carleton-sur-Mer)
25-09-2026: Punk Phare à l’Ange Cornu (L’Assomption)
09-10-2026: Le Club Soda (Montréal)
12-12-2025: Le Minotaure (Gatineau) 

Pour encourager la musique à saveur locale et extra-terrestre:
https://mr82.bandcamp.com/music