Lancement d’album: COMMOTION avec Meurtrier et Powered by Death @ Piranha Bar, Montréal – 16 octobre 2026

by | Oct 20, 2026 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Chroniques, Critiques, Critiques d'Albums, Critiques de Shows, Métal Au Québec/Canada/Monde

Retour sur le spectacle

C’est soir de lancement d’album pour la nouvelle formation de thrash/death metal Commotion au Piranha Bar alors qu’ils sont venus nous présenter leur premier album « The Eldritch Tales ». Alors que le week-end vient juste de commencer, pourquoi ne pas faire la route de la Mauricie et se diriger dans la bonne vieille métropole pour encourager ce nouveau groupe local de Montréal? Un vendredi soir entre chums au Piranha Bar et de la bonne musique violente dans nos oreilles, c’est toujours une formule gagnante! Présenté par Veteres Horrores Productions, les formations Meurtrier et Powered by Death assuraient la première partie. Une belle soirée en vue mélangeant le thrash et speed metal!

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Powered by Death

Établi en 2011, Powered by Death remonte sur scène alors que le groupe avait annoncé sa séparation en 2017. Ayant offert un show en février 2020 directement avant la Covid au Traxide (RIP), c’était une opportunité de revoir ce groupe de thrash metal qui est remonté sur scène pour cet événement. Ayant entendu le nom du groupe, Powered by Death a été une véritable découverte, eux qui ont lancé un album intitulé « It’s Only Getting Worse » en 2015.

La sonorité du groupe est fidèle aux racines du thrash metal. Rapide, agressif et avec du mordant. Powered by Death a été une excellente découverte et espérons que cette renaissance du groupe laissera place à plusieurs spectacles et même un nouvel album et que cela n’était pas tout simplement un « one shot deal ». Leur album sera dans ma liste d’écoute à venir afin de vraiment me faire une idée mais avec ce que j’ai vu lors de ce show, wow! Ça rentre au poste!

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Meurtrier

Du speed metal rapide, on aime ça de même! Avec un vocal clean en prime, ça fait un peu « cheesy », mais my god que c’est bien fait et on aime ça de même! Meurtrier est descendu de Québec pour venir offrir un spectacle au Piranha Bar et pour faire le party! Ayant sorti leur premier album « Messe de Fer » en septembre dernier, le groupe était en quelque sorte aussi venu nous présenter plusieurs morceaux de ce premier opus.

Avec des riffs rapides, un vocal mélodique chanté en français et un excellent rythme au drum, Meurtrier s’est voué à être une découverte pour plusieurs personnes sur place au Piranha. Actif depuis 2023, Meurtrier est un groupe qui a le potentiel de devenir un grand joueur dans le speed metal au Québec et dans la scène metal en général.

Ne manquez pas leur spectacle au Studio Sonum à Québec le 18 décembre 2026 alors qu’ils seront la tête d’affiche et qu’ils partageront la scène avec Commotion et Postluven.

Lien facebook de l’événement : https://www.facebook.com/events/1124487936778377

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Commotion

Commotion est venu nous présenter leur excellent album « The Eldritch Tales » en intégrale dans le cadre de leur premier spectacle à vie. Le trio de Montréal, qui est composé de Jimmy Brousseau aux drums, Vince Laliberté à la guit et Julien Provost à la bass/vocal, vient nous montrer qu’ils sont là pour venir tout casser dans la salle du haut du Piranha Bar (Heaven Stage plus communément appelé).

Commotion a fait une très bonne impression à leur premier spectacle à vie. Avec un mélange de son lourd, gras et violent nous rappelant les bonnes vieilles années du thrash des années 80 et du old school death metal des années 80-90. Commotion a exécuté avec brio les chansons de leur album que j’ai pris un plaisir à écouter. Nous reconnaissons les influences des grands du thrash metal tels que Megadeth, Demolition Hammer, et j’en passe. La foule a également eu un plaisir fou de se faire aller la crinière en avant de la scène au son endiablé des riffs ou tout simplement partir un beau petit mosh pit ou circle pit sous les différentes pièces de l’album.

En prime, nous avons même eu une reprise du classique d’Ozzy Osbourne avec « Hellraiser » qui a été très bien effectuée. Beau petit clin d’oeil au Prince des Ténèbres qui a clairement été un moment fort apprécié par plusieurs.

Commotion nous a démontré qu’ils sont là pour venir brasser la scène locale du thrash et du death metal. Cette soirée s’est vue être une excellente manière de se faire remarquer par la foule montréalaise et ils auront la possibilité de faire leur lancement d’album une seconde fois le mois prochain à Québec dans le cadre de leur spectacle avec Meurtrier.

Je leur souhaite bonne chance dans leurs prochaines activités et projets futurs et félicitations pour cette soirée plus que réussie. « The Eldritch Tales » va encore une fois jouer au cours des prochains jours car il se voit être un de mes coups de cœur pour les albums metal québécois de 2026. Merci encore pour l’invitation!

Lien pour écouter l’album et réseaux sociaux du groupe : https://paa.ge/commotionmetal/

-Phil Grondin

Chez Nous – Nouveau single pour Eternal Bastard

by | Oct 15, 2026 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Chroniques, Critiques, Critiques de Shows, Fan View

Eternal Bastard – Chez Nous (Single)
Recording : Altitude Studio
Mix : Gabbey Road Studio
Paru le 30 septembre 2026

Liens des réseaux sociaux, pour écouter et acheter leur matériel:
Site officiel : https://eternalbastard.b12sites.com/
Linktree vers réseaux sociaux : https://linktr.ee/eternalbastard
Bandcamp : https://eternalbastard.bandcamp.com/album/moshpit

 

Chez Nous – Un single engagé

Eternal Bastard est :
Chanteur/bassiste : Émile Doray
Guitariste : Arthur Lapointe
Guitariste : Malik Couture
Batteur : Olivier Beaumont

Le groupe québécois de punk / metal Eternal Bastard a sorti leur premier EP intitulé « Moshpit » l’an dernier et nous revient cette fois-ci avec un nouveau single s’intitulant « Chez Nous ». Directement de la ville de Montmagny, ce jeune groupe nous apporte un style nous rappelant les bonnes vieilles années du punk/metal des années 90 alors que la jeunesse était en pleine rébellion. Le but premier de ce jeune groupe est simple, nous faire revivre les bonnes vieilles années du metal tout en ayant le plus de fun possible !

« Chez Nous » est le dernier single du groupe après « Fucked Up », paru plus tôt en février, et leur premier EP « Moshpit » en 2025. « Chez Nous » se voit être une chanson qui nous rappelle nos racines québécoises avec un discours rassembleur et souverainiste. Avec la renaissance du mouvement de la souveraineté dans les dernières années, Eternal Bastard nous propose des riffs accrocheurs et des paroles engagées pour nous rappeler la beauté de notre belle province. « Chez Nous » est un hymne metal avec des tendances punk qui a le potentiel de devenir un vrai hit. En plus, nous avons un extrait du célèbre « Si je vous ai bien compris, vous êtes en train de dire, à la prochaine fois! » du légendaire René Lévesque. Wow !

Eternal Bastard est un groupe auquel je vais porter attention et j’espère avoir la chance de les croiser prochainement! Ce single se voit être un excellent clin d’œil à la scène punk et metal tout en ayant un son propre à eux.

Vous avez fait un excellent travail les boys, continuez de même !

-Phil Grondin

DBC//Genetic Error//Soothsayer//Wodos @ Le Nord-Ouest, Trois-Rivières – 2 octobre 2026

by | Oct 9, 2026 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Chroniques, Critiques, Critiques de Shows, Media, Métal Au Québec/Canada/Monde, Photos Ondes Chocs

Au menu du Nord Ouest: Spécial Old school Thrash DBC, Genetic Error, Soothsayer et Wodos 

Si j’ai attendu ce spectacle avec impatience! Un ‘’line up’’ parfait, une attente de 40 ans pour voir enfin DBC en spectacle…et oui, une première pour moi. Des lancements d’albums, des tables de ‘’merchs’’ bien remplies, un lot de fans qui arrivent tôt pour ne rien manquer, une salle accueillante avec tant de visages connus. Je me suis dit:’’ ouf que ça sera pas facile de filmer ce soir et j’ai tellement envi de juste regarder et écouter… participer’’. Mais bon, vous avez probablement eu le temps de me connaître, depuis le temps, moi et mon amour de vous écrire et transmettre les moments forts de la soirée et sans me vanter, et vous pourrez constater par vous même, j’ai réussi à mettre en image (medley vidéos) une bonne rétrospective de la soirée… Si facile avec la qualité globale des performances des quatre formations qui se présentaient ce soir. 

Wodos 

Ouvrir devant trois formations qui cumulent près de 120 ans d’expérience, ça craint… sauf si on s’appelle Wodos, des jeunes hommes motivés, déterminés et avec une drive de l’enfer! Voici une nouvelle génération de musiciens qui remettent sur la map le thrash metal à leur sauce tout en gardant cette émotion ‘’old school’’ brutale et sans compromis des années 80. On a la chance, ce soir, de les voir après la parution de leur premier album From the Grave paru il y a moins d’un mois, un ‘’MUST’’ dans votre collection. Benji, toujours en mode démon de Tasmanie, hurle à la foule et aux dieux du métal, avec l’énergie de la jeunesse et l’intention soucieuse de capter l’émotion du style qui a fait vibrer tant des générations X et Y. Toujours solide prestation à la guitare, aux solos dynamiques, Mikee Blanchet nous propose une ambiance déchaînée. On sait maintenant que le départ de Charles Fortin (basse) est inévitable, mais tout ce que j’ai à dire sur le sujet est: Merci. Merci pour tes performances et ton engagement dans ce groupe qui n’est qu’à ses premiers battements d’ailes, j’ai toujours adoré ta présence sur la scène et te souhaite le meilleur pour tes propres projets. Ce vide est toujours à combler, à qui la chance? D’ici là, le quatuor est solide et thrash la place avec toute son âme. 

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Soothsayer 

Nous voilà avec ces vieux routiers de Québec, quarante ans après la parution de leur premier album Have a Good Time et maintenant avec une nouvelle parution Chapter IV. On part d’ailleurs le bal avec Work’n Roll. À ma surprise, on va vraiment naviguer dans les différents albums plus que de mettre de l’avant ce dernier. Mais je ne dis pas cela de façon négative, loin de là, cela démontre à quel point Soothsayer, vieilli comme un bon vin tout en gardant cette harmonie forte, nuancée et avec ce souci de mettre de l’avant chaque membre dans un temps fort et distinct. Stephan Whitton, un frontman en forme et si impliqué à créer une aura de dévotion sur la scène. Je le dis souvent, on sous-estime trop tout le travail d’un chanteur sans instrument, tout cet apport si important dans la gesticulation, dans l’appel à la foule et de bien ficeler ces temps plus instrumentaux. Les jeunes vocalistes ont beaucoup à apprendre de ce type de chanteur, juste par sa qualité d’animateur… qui crée un spectacle visuel qui nous accroche en tout temps. Très appréciable d’entendre Turn Me On, titre qu’on a pu voir en vidéo récemment. Bien sûr, je vous le laisse en lien pour que vous puissiez l’apprécier. 

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Genetic Error 

André Lachance, Louis-Simon Bellerose et Patrock Béliveau, notre trio de choc trifluvien qui vit vraiment une renaissance depuis la parution de Fake World. Juste à voir toute cette nouvelle ‘’merch’’; t-shirts, patchs, stickers, album en tout format. On veut les voir et on est fier de s’afficher comme fans. Nous étions déjà très nombreux dès le début de la soirée, mais c’est avec Genetic Error qu’on a droit au premier thrash d’importance dans la salle. Que ce soit avec Making a fool of myself, 1987 ou Toxic Planet, ils sont détonants et appréciés de tous. On nous fait cadeau d’une chanson peu jouée Face Reality (1988). Si la performance de Wodos est terminée, le fun de Benji (chanteur) ne l’est pas, car il est bien en avant avec moi profitant de chaque moment…c’est un vrai comme je les aime. Pour ma part, j’ai bien hâte de voir ce qu’ils nous réservent, car n’oubliez pas: eux aussi bientôt fêteront leur 40 ans d’existence… Le meilleur est-il à venir pour Genetic Error?

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DBC 

Je me rappelle encore, en 89, à la sortie de Universe, l’achat de la cassette à la fin du secondaire (pour moi), son écoute et bien sûr le vidéo de The Genetic Explosion à Musique Plus. Que j’adorais ce band que je n’avais jamais eu la chance de voir en direct… mais ce soir, c’est mon soir, à 2 pieds de la face de Phil Hakin (chanteur)…désolé si j’ai été dans ta bulle mec, mais c’est un moment fort pour moi, autant comme fan et chroniqueur. J’ai d’ailleurs eu la chance d’avoir une entrevue avec Phil et Eddie, tous deux fondateurs de la formation. Vous voulez le voir? Soyez à l’écoute de la Capsule de l’Underground (saison 2) sur Nous TV et diffusée sur Youtube. Dès début Janvier, première émission, je pars la saison avec DBC, soyez à l’écoute! Leurs nouveaux membres, Jimmy Antle (batterie) et Armen Apekian (guitare soliste) donnent un soutien parfait pour créer cette ambiance qui plaira aux fans de tous âges. On rend hommage à Conrad ‘’Cronos’’Lant (Venom), comme l’on fait ce soir Wodos précédemment. Un gros morceau de l’héritage Heavy metal nous a quitté hier. DBC termine la prestation avec un autre hommage très apprécié, Overkill de Motorhead, voilà une soirée simplement parfaite. Merci DBC, on se revoit, bien avant 40 ans! 

-Christian Lamothe, chroniqueur de l’Underground

On en veut encore? Soyez supporteurs de l’underground musical québécois:
DBC: https://deadbraincells.bandcamp.com/music 
Genetic Error: https://geneticerror3.bandcamp.com/album/fake-world
Soothsayer: https://www.soothsayerthrash.com/ 
Wodos https://wodosband.bandcamp.com/

Glassbone//Obliteration Of Mankind @ Café-Bar Zénob, Trois-Rivières – 27 septembre 2026

by | Oct 4, 2026 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Chroniques, Critiques, Critiques de Shows, Media, Métal Au Québec/Canada/Monde, Photos Ondes Chocs

Voici le retour et les photos prises par Vicky Fillion lors du spectacle de Glassbone présenté par Trois-Rivières Hardcore au Café-Bar Zénob de Trois-Rivières le 27 septembre 2026 et qui mettait également à l’affiche Obliteration Of Mankind.

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Un dimanche métal au Zénob

Le 27 septembre, le Zénob de Trois-Rivières accueillait une soirée qui avait tout pour faire vibrer les amateurs de musique métal avec les formations Obliteration Of Mankind et Glassbone. Dans l’ambiance intime et underground du Zénob, la soirée a rapidement pris des allures de véritable défoulement collectif. Pas besoin d’une énorme production : quelques amplis, une batterie, un public prêt à se défouler et des musiciens qui donnent tout ce qu’ils ont suffisent pour créer une soirée mémorable.

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Obliteration Of Mankind

Pour Obliteration Of Mankind, la soirée avait une dimension particulière compte tenu des nombreux changements survenus au sein de la formation. Malgré ces changements, le groupe a réussi à offrir une première prestation d’une qualité franchement impressionnante avec ses nouveaux membres.

Il aurait été facile que ces changements se fassent sentir sur scène, mais c’est plutôt une formation déterminée qui s’est présentée devant le public. La cohésion et l’intensité étaient présentes. Le groupe a démontré qu’il était capable de continuer à avancer malgré les remaniements, en livrant une performance qui avait suffisamment de mordant pour garder l’attention du public du début à la fin.

C’est probablement l’un des points forts de leur prestation : réussir à maintenir un niveau aussi convaincant malgré les nombreux changements dans le line-up. Une preuve que l’identité d’un groupe ne repose pas uniquement sur ses membres, mais également sur l’énergie et la volonté de continuer à faire vivre sa musique.

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Glassbone

Avec Glassbone, l’ambiance a monté d’un cran. La formation française a rapidement trouvé son public, et celui-ci n’était visiblement pas venu pour rester sagement au fond de la salle. Les fans se sont particulièrement déchaînés sur le hardcore dancing, transformant littéralement l’espace devant la scène en zone de défoulement. Les mouvements étaient nombreux, l’énergie débordait de partout et cette réaction du public ajoutait une dimension supplémentaire à la prestation du groupe.

C’est dans ce genre de moment que l’on comprend toute la force d’une petite salle comme le Zénob. La frontière entre la scène et le public devient presque inexistante. Les musiciens alimentent la foule, la foule renvoie cette énergie au groupe, et tout le monde finit par participer au même chaos organisé.

Pour Glassbone, la réponse du public aura donc été particulièrement éloquente. Le hardcore dancing était au rendez-vous et les amateurs présents ont clairement démontré qu’ils étaient prêts à se donner à fond.

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Une soirée qui représente bien l’esprit underground

Au-delà des deux performances des groupes, cette soirée du 27 septembre aura surtout été un important rappel de ce que la scène underground québecoise peut offrir : de la proximité, de l’authenticité et surtout une énergie difficile à reproduire dans une grande salle et surtout de belle découverte. Le Zénob aura une fois de plus été le cadre parfait pour ce genre de soirée. Une petite salle, un gros son, des musiciens qui se donnent sans retenue et un public qui répond présent : c’est exactement ce qui fait vivre la scène underground.

Une soirée intense, physique et sans compromis — bref, une soirée de métal comme on les aime dans l’underground!

-Vicky Fillion
Photographe/Journaliste

Smash Hit Combo//Becoming The Bully//Ok Volca @ La boîte, St-Jean-Sur-Richelieu – 24 septembre 2026

by | Oct 1, 2026 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Chroniques, Critiques, Critiques de Shows, Media, Métal Au Québec/Canada/Monde, Photos Ondes Chocs

Voici le retour et les photos prises par Guillaume Gélinas lors du spectacle de Smash Hit Combo présenté à La Boîte de St-Jean-Sur-Richelieu le 24 septembre 2026 et qui mettait également à l’affiche Becoming The Bully et Ok Volca.

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Retour sur le spectacle

Le 24 septembre dernier avait lieu, à St-Jean-Sur-Richelieu, le spectacle du groupe français Smash Hit Combo. En tournée au Québec pour présenter leur plus récent album Deus Ex, la formation avait comme première partie deux groupes locaux : Ok.Volca et Becoming The Bully. Chose intéressante à noter, les premières parties de cette tournée varie selon la ville, ce qui donne la possibilité d’assister à un spectacle unique à chaque soir.

Ok Volca

Quelle surprise de voir le groupe Ok Volca en ouverture. Je l’ai avait découvert à une époque ou Musique Plus existait toujours. Il figurait souvent dans le top 5 des meilleures clips francophones. D’ailleurs, Ok.Volca a la particularité de chanter uniquement en français, ce qui est plutôt rare dans leur style musicale (un Metalcore avec beaucoup d’influence punk.) Le groupe avait disparu du radar. Cette soirée était en quelques sortes un retour sur scène, notamment avec un nouveau chanteur et une célébration des 20 ans du groupe. La salle était étonnamment bien remplie pour un jeudi soir. Dès les premières notes, Ok.Volca s’empare de la scène avec une énergie débordante. Les membres enchaînent de nombreuses chansons issue de leur deux albums. Personnellement, je connaissais peu leur chansons, mais en secondes partie, le groupe a interprété plusieurs chansons que j’apprécie du groupe, notamment L’ataraxie des sang-bleus qui était accompagné d’une petite intro instrumentale. Ok.Volca a aussi performer durant prêt d’une heure. L’un des moments fort est lorsque le chanteur de Smash Hit Combo est monté sur scène et que le guitariste lui apprenait des jurons québécois. Ce fut aussi l’occasion de découvrir le nouveau chanteur qui était très bon dans ses parties vocales. Bref, j’ai adoré cette première partie et j’espère que le groupe va redémarrer officiellement leur carrière.

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Becoming The Bully

Becoming The Bully arrivait en deuxième. Étant un groupe que j’ai souvent couvert ici, mon commentaire va être bref. Le groupe a toujours une très belle énergie sur scène. Il on joué leur principaux classiques de leur répertoire. C’était un bon 40 minutes de Metalcore bien livré. Malheureusement, j’ai trouvé que le groupe précédent était mieux pour faire la seconde partie étant donnée la durée et l’importance de leur spectacle. Mais néanmoins, Becoming The Bully on bien fait levé la foule.

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Smash Hit Combo

Smash Hit Combo est un groupe que ça fait plusieurs années que je voulais voir en concert. Pour ceux qui ne les connais pas, il mélange du rap français avec beaucoup de références à la « culture geeks » (jeux vidéos, anime, etc.) avec du métal moderne qui est lui même une combinaison de différents sous-genre (Metalcore, Nu Metal, Djent, etc.). Le groupe étant composé de deux chanteurs, ils ont rapidement dominé la scène avec leur énergie débordante. Comme mentionné dans l’introduction, Smash Hit Combo venait surtout présenter leur dernier album, Deus Ex. Personnellement, je trouve que la prestation live rend les pièces bien meilleures, en particulier leur nouveau chanteur, qui a bien performé ses lignes de chant, dont j’avais un peu moins accroché lors de l’écoute des singles.  D’autres chansons connue de leur répertoire ont été joué dont l’excellente In Game et Hardcore Gamer. D’ailleurs, on pouvait voir sur des écrans des extraits vidéos qui traduisaient bien l’univers du groupe. On pense entre autres à de nombreuses références à des animes japonnais dont Dragon Ball.  Bref, je n’ai vraiment pas été déçu de leur prestation et je vous invite à les découvrir.

-Guillaume Gélinas
Photographe et journaliste

Kamelot//Visions Of Atlantis//Frozen Crown @ Théâtre Capitole, Québec – 22 septembre 2026

by | Sep 30, 2026 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Chroniques, Critiques, Critiques de Shows, Media, Métal Au Québec/Canada/Monde, Photos Ondes Chocs

Voici le retour de Phil Grondin et les photos prises par Jimmy St-Pierre Gariépy lors du spectacle de Kamelot présenté par District 7 Production au Théâtre Capitole de Québec le 22 septembre 2026 et qui mettait également à l’affiche Visions Of Atlantis et Frozen Crown.

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Power metal dans la vieille capitale!

La température se fait de plus en plus froide, l’automne est officiellement commencé. Les couleurs dans les arbres changent et les journées s’écourtent. Comment obtenir une bonne dose de dopamine pour contrer le temps maussade qui s’en vient? Réponse: Kamelot un mardi soir au Théâtre Capitole! Pourquoi pas une petite soirée de power metal dans la vieille capitale? En plus, Québec est la ville qui a vendu le plus de billets pour cette tournée intitulée « Dark Asylum World Tour North America Pt 1 ». En support de leur dernier album « Dark Asylum », cette tournée nord-américaine voit les formations Visions of Atlantis et Frozen Crown assurer les premières parties.

Avant mon entrée dans le mythique Théâtre Capitole, je m’installe dans les marches devant le Palais Montcalm de la Place D’Youville afin de profiter du beau temps en savourant une bonne bière. Au loin, nous voyons Karl-Emmanuel Picard faire un mini vox pop aux fans faisant la file avant d’entrer pour voir le show. La raison de ce vox pop? Démontrer que Québec est un marché sérieux pour les tournées de grande envergure. Très belle initiative de Karl-Emmanuel, promoteur derrière District 7 Production, qui veut démontrer que la ville mérite sa place puisque Québec est la ville ayant vendu le plus de billets pour Kamelot. C’est du sérieux et très bonne idée!

Frozen Crown

19h arrive et le coup d’envoi est donné avec Frozen Crown qui vient enflammer la foule déjà imposante à l’intérieur du Capitole. En provenance de l’Italie, le groupe est à leur première tournée nord-américaine en 8 ans d’existence. Belle façon de se faire connaître lorsque l’on ouvre pour les légendes de Kamelot!

La chanteuse, Giada Etro, apporte son lot d’énergie sur scène alors que la dynamique est au comble et le groupe joue avec un énorme plaisir pour la foule québécoise. Enchaînant les chansons l’une après l’autre, le groupe avait un maigre 30 minutes afin de montrer les différentes chansons de leur répertoire. Misant sur leur dernier album « The Legend of the Six Kings » qui sortira plus tard en octobre, Frozen Crown a joué 3 singles de ce prochain album et a même inséré un cover des Goo Goo Dolls avec leur classique « Iris ». Entendre « Iris » façon power metal a été assez unique disons. C’est avec la pièce «  I Am the Tyrant » que le groupe laisse place à Visions of Atlantis. Chose certaine, j’espère revoir ce groupe prochainement parce qu’ils ont un énorme potentiel. 30 minutes n’était clairement pas assez!

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Visions of Atlantis

Les pirates de Visions of Atlantis arrivent pour nous servir une bonne leçon de power metal digne d’une conquête à la recherche d’un trésor bien caché sur une île déserte. Ce trésor est nul autre que la foule qui accueille sous les applaudissements la troupe de Clémentine Delauney et Michele Guaitoli, les deux chanteurs du groupe. Bon, ma comparaison est totalement bidon mais vous comprenez! Visions of Atlantis n’est pas inconnu pour Québec alors qu’ils ont joué à la Source de la Martinière en avril 2025 avec un spectacle qui affichait complet.

Clémentine n’hésite pas à interagir avec la foule de Québec en français, elle qui est née à Paris. Le groupe mise majoritairement sur deux albums pour compléter la setlist de ce soir avec des pièces tirées des albums « Pirates » et « Pirates II – Armada ». Bon, je pense que l’on en conclut que la thématique du groupe est bien les pirates. La complicité entre Clémentine et Michele est tout à fait remarquable alors que le mix de leurs voix vienn compléter les instruments du reste du groupe. Visions of Atlantis possède tous les outils pour être un groupe majeur dans le power metal symphonique et leur talent est tout simplement immense.  La mélodie de chaque pièce jouée m’a convaincu qu’une deuxième écoute est obligatoire en même temps d’écrire ces lignes afin de bien savourer Visions of Atlantis. Ne connaissant aucunement le groupe à part le nom, les Autrichiens m’ont convaincu et m’ont donné le goût d’embarquer avec eux sur leur navire afin de partir à l’aventure. Manque juste un chapeau de pirate, une épée et une jambe de bois et c’est parti! Yiaaaaar!!

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Kamelot

Les légendes du power metal melodique Kamelot sont de retour au Capitole après une absence de plus de deux ans alors qu’ils ont joué dans la même salle lors de leur dernier passage en 2024. Fidèle à leur habitude, Kamelot invite sur scène les chanteuses des groupes précédents soient Giada Etro et Clémentaine Delauney afin d’interpréter les voix féminines des chansons ou les voix plus de type « growl ».

C’est avec la pièce « Ashen World » que Tommy Karevik, chanteur charismatique du groupe, lance le bal. Avec une mise en scène digne de leur univers gothique et un énorme drapeau affichant la pochette de leur dernier album « Dark Asylum », Kamelot nous plonge dans un monde mélangeant mélancolie et joie. La voix de Tommy mélangée avec les différents instruments des autres membres nous berce toute la soirée au point que nous avons droit à un solo de clavier et de drum. Alternant les différents classiques du groupe tels que : « Rule the World », « Karma », « March of Mephisto », etc., Kamelot mise principalement sur leur matériel plus récent délaissant d’autres grands classiques de l’époque Roy Khan, ancien chanteur du groupe qui a quitté en 2011.

Seul bémol de la soirée a été l’absence de l’incontournable classique « Forever » qui est un moment très attendu par la foule. « Forever » est selon moi le plus gros classique de Kamelot. En langage power metal, c’est comme si Rhapsody ne faisait pas « Emerald Sword » ou bien que Blind Guardian ne faisait pas « The Bard’s Song ». Est-ce que « Forever » va être inclus dans la 2ème partie de la tournée? Puisque celle-ci porte la mention « Part 1 »… on peut espérer!

Malgré l’absence de cette pièce, la performance du groupe a respecté mes attentes. C’était un spectacle de Kamelot comme on s’en attend. Tous les musiciens étaient en forme et semblaient s’y plaire. Par contre, en regardant les vidéos du spectacle de Montréal, j’ai remarqué l’absence de mosh pit et compagnie pour Québec durant Kamelot. Je sais que la foule de Québec est relativement plus calme mais bon, je m’attendais que ça bouge un minimum au niveau du pit. Les gars de la sécurité ont eu une soirée plus que facile disons! Par contre, l’énergie était là et le monde applaudissait, chantait et semblait avoir du fun! C’est peut-être moi qui est trop vieux jeu et qui est habitué de toujours voir un pit peu importe le style de metal.

Merci à District 7 Production pour l’invitation et encore une fois, merci de tenir la scène alternative de Québec en vie!

Setlist Kamelot:

  1. Ashen World
  2. The Great Pandemonium
    3. Rule the World
    4. Liar Liar (Wasteland Monarchy)
    5. Godlike Alchemy
    6. Karma
    7. Revolution
    8. New Babylon
    9. Dark Asylum
    10. Ivy, My Dear
    11. One More Flag in the Ground
    12. Keyboard Solo
    13. Sanctuary
    14. Veil of ElysiumRappel :
    15. March of Mephisto
    16. Sacrimony (Angel of Afterlife)

 

-Phil Grondin
Photographe: Jimmy St-Pierre Gariépy