by Lex Ivian | Déc 7, 2015 | Chroniques, Dans la fosse aux promos
Afin de vous permettre de voir rapidement les derniers trucs que nous recevons et peut-être vous faire découvrir de nouveaux groupes, je vous présente «Dans la fosse aux promos» qui regroupera quelques vidéos et albums choisis parmi toutes les promotions qui aboutissent et s’entassent dans notre boîte de courriel. Vous pouvez consulter toutes les parutions précédentes de ma chronique en cliquant ce lien.

Les amateurs de stoner/psychrock et autres musiques fortement inspirées des années 1960-70, l’étiquette Riding Easy Records vous offre gratuitement son mixtape sampler pour que vous puissiez découvrir tous les bons bands qui font partie de son équipe.
Maintenant que vous avez plané avec la compilation ci-haut, voici les «Subliminal Hymns» du groupe suédois de progressive sludge MOLOKEN qui sont sur leur album «All Is Left To See» paru le 13 novembre via Temple Of Torturous.
Je ne suis pas un grand amateur de reprise mais une fois de temps en temps j’en trouve une qui attire mon attention et cette fois-ci c’est le groupe de la ville de Québec DOOM’S DAY qui a réussi le tour avec son interprétaton de «Black No 1» de Type O Negative.
Il y a un nouvel album de BARONESS intitulé «Purple» qui sortira le 18 décembre via Abraxan Hymns et voici «Morningstar» pour vous donner le goût de vous le procurer.
Les membres du groupe états-unien de old school heavy metal CHASTAIN sont dispersés à travers les USA et se réunissent quand il est temps de faire un nouvel album et voici le fruit de leur dernière réunion, «We Bleed Metal», paru le 6 novembre via Leviathan Records et je vous propose de le découvrir avec la lyric video pour la pièce «All Hail The King».
On reste dans l’esprit Hard Rock/Heavy Metal avec le groupe Hard-Rock/Alternative Metal/ Post-Grunge de la Rive Nord de Montréal SAWYERPATH et la pièce «Down The Abyss» tirée de son EP «Escape My Demons» paru en 2015.
Le groupe italien de melodic death VINTERBLOT, la lyric video pour la pièce «Frostbitten» tirée de l’album «Realms of the Untold» paru sur Nemeton Records.
Le groupe polonais de melodic thrash NEURONIA devrait vous faire shaker la tête avec la pièce «Get Ready For War» qui sera sur son troisième album «Under The Same Sky» qui sortira le 14 décembre de façon indépendante.
Voici un autre genre de modern metal avec la lyric video pour «Embracing Erasion» du groupe norvégien HYPERMASS qui se retrouve sur son EP éclectique «Clouded Visions» qui mélange death, thrash et black avec un peu de prog et de jazz.
J’aime bien aussi le groupe états-unien MERCY BROWN. Je considère qu’ils font un metal moderne à la limite du deathcore pas cheesy pour deux cennes même dans les moments où Sera Hatchett fait des vocaux cleans qui sonnent un peu comme une petite fille. En tout cas, faites vous plaisir avec «News Complaint» tirée de leur album éponyme paru en mars de façon indépendante.
Si vous ne connaissez pas encore le groupe de Montréal OUR SOULS EVOLVE, voici votre chance avec l’écoute intégrale de son album «Self/Consciousness» paru dernièrement via Famined Records.
Bon, vous devez être dus pour un peu d’extreme metal alors voici le groupe états-unien AGAINST THE PLAGUES avec sa vidéo pour la pièce «TerrorForm» tirée de son album «Purified Through Devastation» qui paraîtra le 18 décembre via Non Serviam Records.
Je termine avec le one-man project de la Colombie-Britannique, VHOD et la lyric video pour «The Spectre’s Behest» tirée de l’album «Dreamcleaver» paru en novembre 2015 via Inverse Records.
by Lex Ivian | Déc 3, 2015 | Critiques, Critiques d'Albums

MÖRBID VOMIT
«Return to the Crypts»
Blast Head Records
Mai 2015
Liste des pièces
«Blood Shall Be Shed»
«From The Unknown»
«Embodiment Of Death»
«Another One To Die»
«Engulfed By The Plague»
«I Breathe Hell»
«Fuck The Dead»
«Torture Ritual»
«Prime Möver»
*Scroll down for English version
Quand je suis devenu un post-adolescent attardé au début des années 1980 (un état d’esprit qui perdure depuis), mes chums et moi regardions apparaître les nouveaux noms de groupes et on s’amusait à chercher celui qui avait le plus d’impact et on avait inventé «Crusted Vomit» qui, selon mes recherches, n’aurait jamais été utilisé.
Quand j’ai vu qu’il y a un groupe en Finlande qui s’appelle MÖRBID VOMIT, je me suis dit que c’était un collage de mots qui ne fait pas de sens car du vomi ne peut être morbide mais que ça se rapprochait suffisamment de «Crusted Vomit» pour que j’aille écouter ça, juste en mémoire de…
Je suis bien content que mes idées farfelues me permettent de naviguer à travers toutes les promos que je reçois et me fassent découvrir des groupes qui valent la peine d’être entendus. Surtout que ces gars-là ne jouent pas simplement de leurs instruments. Ils se présentent plutôt ainsi:
Rösti – The voice of The True Lord, hellpowered shreds
Löndgren – Tormenting the stringed guitar-like Angel of God
Hönski – Horrible amount of low-end inserted in the anuses of the children of God
(Possibly) Bestial Akitatör – Beater of skin belonging to the celestial worshippers
Une chose que vous devez savoir par contre est que ce n’est pas du matériel neuf mais en fait une compilation des quatre pièces de leur démo de 2012 suivies des quatre de leur EP «I Breathe Hell» (2013), le tout bonifié d’une reprise d’une composition de Ghost B.C. pour finir le tout.
Les quatre premières, comme je disais, proviennent du démo et on sent immédiatement leur allégeance. Le son, la rythmique, les riffs, le vocal, tout le package est là pour offrir du death metal suédois de la vieille école.
«Blood Shall Be Shed» commence dans le tapis et la première chose que nous lance The Voice of The True Lord, dans le growl caractéristique au style, est «Lucifer by my side». Le mélange fast tempo/mid tempo en fait une pièce parfaite pour le headbanging. «From The Unknown»présente le même genre de composition qui permet de bien cerner leur allégeance caractérisée principalement par ce son de guitares. «Embodiment Of Death» se permet une petite excursion death&roll alors que «Another One To Die» a un côté black.
Avec «Engulfed By The Plague» (ma préférée), on entre dans leur EP et je sens immédiatement une différence. On a une chanson qui devient tout à coup plus puissante (merci à la production affinée du EP) et ça m’a fait penser que tout ce qui manquait était une mélodie épique de claviers pour en faire une superbe blackened death.
Les pièces du EP gardent d’ailleurs ce côté plus sombre que j’ai senti dès «Another One To Die». Ça permet de voir l’évolution de leur son et de me dire que cette direction est positive.
«Fuck The Dead» devrait ravir les amateurs de groove mid-tempo et les vertèbres cervicales devraient s’en rappeler.
Ils terminent le tout avec une reprise de Ghost B.C. qui s’avère un peu inutile dans mon cas car je ne connaissais pas la version originale et je considère que peu importe si leur version est près ou non de l’originale, bien exécutée ou bâclée, je m’en fous pas mal car, pour moi, c’est la pièce la moins bonne de l’album.
Bien que MÖRBID VOMIT jouent une musique qui est caractéristique du death metal suédois de la vieille école tel Entombed, Dismember et autres Unleashed, ils le font avec assez de personnalité pour que ça ne sonne pas comme une vulgaire copie. Je suis pas mal certain que les fans de ce genre vont triper en entendant cet album car cet un très bon album et il ne contient aucune pièce servant de remplissage à part la reprise de Ghost B.C.. Je vous encourage donc à vous le procurer et surtout à rester à l’affût de leur prochain matériel.
Lex
When I became a retarded post-teenager in the early 1980s (a state of mind which has lasted), my buddies and I watched groups appear with a new kind of monikers that intended to be more disturbing or disgusting and we had fun looking for the one that had the most impact and we thought that «Crusted Vomit» would be a pretty cool name but according to my research, it was never taken.
When I saw that there is a band in Finland called MÖRBID VOMIT, I thought it was a collage of words that does not make sense since vomit can not be morbid but it is close enough to «Crusted Vomit» to go listen to it, even if it is just for old time sake…
I’m glad that my crazy ideas allow me to navigate through all the promos I receive and make me discover groups that are worth to be heard, moreover since these guys do not simply play their instruments as the liner notes presents them as:
Rösti – The voice of The True Lord, hellpowered shreds
Löndgren – Tormenting the stringed guitar-like Angel of God
Hönski – Horrible amount of low-end inserted in the anuses of the children of God
(Possibly) Bestial Akitatör – Beater of skin belonging to the celestial worshippers
A thing you should know about this album is that it is not new material but in fact a compilation of four songs from their 2012 demo followed by the four songs of their EP «I Breathe Hell» ( 2013), to which was added a cover of a Ghost BC’s song to close the album.
The first four songs, as I said, come from the demo and we feel their allegiance immediately. The sound, rhythm, riffs, voice, in fact, the whole package is here to offer old school Swedish death metal.
«Blood Shall Be Shed» starts full speed ahead and the first thing The Voice of The True Lord shouts, in the characteristic growling style, is «Lucifer by my side». The mix of fast and mid tempo makes it a perfect song for headbanging. «From The Unknown» has the same kind of composition that allows to clearly identify their allegiance mainly characterized by the sound of guitars. «Embodiment Of Death» allows a little excursion in death & roll while «Another One To Die» has a somber depressing nearly blackened aura.
With «Engulfed By The Plague» (my favorite of the album), we enter the EP part and I feel a difference immediately. This song has a more powerful vibe (thank you to the refined production of the EP) and it made me think that all that was missing was an epic keyboard melody to make it a superb blackened death .
The songs that follow also keep this darker side that I felt in «Another One To Die». It allows to see the evolution of their sound and tell me that this direction is positive.
«Fuck The Dead» should delight mid-tempo groove enthusiasts and cervical vertebrae should pay the price for it.
The album finishes off with a cover of Ghost B.C. which, for myself, is a bit useless because I do not know the original version and no matter if their version is close or not to the original, well executed or sloppy, I do not give a damn because, for me, this is the worst song of the album.
Although MÖRBID VOMIT play music that is caracteristic of the old school Swedish death metal in the vein of Entombed, Dismember and other Unleashed, they do it with enough personality so it does not sound like a vulgar copy. I am pretty sure that the fans of this genre will get wasted on hearing this album because there is no fillers (except for that Ghost B.C. cover). I strongly suggest that you get your hand on this album and stay tuned for their next release.
Lex
by Lex Ivian | Déc 1, 2015 | Critiques, Critiques d'Albums

Extize
«Sex, Ducks and Industrial»
darkTunes Music Group
Novembre 2015
Liste des pièces
«Industrial Kombat»
«Duck Vader»
«Into The Duckness»
«Fvck Indvcktrial» (Extize ft. Extize ft. Duck)
«Ducky Style»
«Tanzducktator»
«Sunglasses at night» (Corey Hart Cover)
*Scroll down for English version
Le philosophe Allemand Nietszche a dit: «Le meilleur des philosophes est celui qui peut rire de lui-même».
Le groupe Allemand EXTIZE l’a compris avec son album «Sex, Ducks and Industrial», une magnifique caricature sur l’ensemble de la musique industrielle, qui me semble être encore aujourd’hui, le vilain petit canard de la musique. (Oui, j’ai osé). Je vous mentionne tout de suite que vous pouvez télécharger gratuitement l’album en cliquant ici.
Après les premières notes de l’album, j’ai reculé sur mon divan et je me suis dis: «Mais qu’est-ce que j’écoute?» J’ai ensuite sorti mon calepin pour noter toutes les chansons que je reconnaissais dans cette pièce. Heureusement, Lex est arrivé avec une liste déjà complète de la plupart des groupes. Donc, dans cette chanson fascinante et vraiment débile, les groupes comme Combichrist, Nachtmahr, Centhron, Agonoize, Wumpscut, Suicide Commando, Kernkraft 400, Grendel, Faderhead, X-RX, Frozen Plasma, Eisenfunk, Das Ich, Blutengel et pleins d’autres sont représentés dans un combat musical, «The Industrial Kombat». L’utilisation de la chanson de «Mortal Kombat» en trame de fond est très bien choisie. La chanson thème de ce film a été composé par nul autre qu’Olivier Adams du groupe techno industriel Lord of Acid. Brillant! Je vous invite à découvrir la vidéo qui est encore plus délicieuse que la chanson elle-même. Les références sont palpables.
La deuxième chanson, «Duck Vader», commence et le délire continue. Oh que je suis contente et oh combien je ris fort. Dans une intro électronique, j’entend la fameuse «Marche Impériale» («Star Wars») de John Williams. J’adore, c’est parfait! Un peu plus loin on entend clairement, en français: «Je suis ton père». Il est facile de rire d’un classique comme «Star Wars», surtout qu’il va y avoir prochainement, la sortie du prochain volet de la saga. Mais, grâce à eux, je suis prête à aller du côté obscur avec «Duck Vader».
Pour la troisième pièce, «Into the Duckness», j’ai eu un peu de difficulté à comprendre la blague. Quand finalement j’ai enfin trouvé la référence à la chanson de Corey Hart, «Sunglasses at Night» je suis allée regarder le vidéo du sex symbol des années 80. Durant le visionnement, j’ai eu peur. C’est ça que l’on appel les DUCKFACE masculines? J’ai eu peur de me faire avaler par Corey dont la bouche est beaucoup trop proche de la caméra. J’ai rapidement compris la référence.
Dans la quatrième pièce, ils sont assez direct au but avec la chanson «Fvck Indvcktrial». À l’origine, la chanson est du groupe Aesthetic Perfection accompagné par Combichrist and X-RX. Dans la description de la pièce, on peut lire Extize ft. Extize ft. Duck. Ils ont même osé changer le mot «Fuck» par le mot «Duck» dans les paroles. Tout cela, en disant fuck au style, au look, à la musique, bref, à tout ce qui se rapproche de près ou de loin au mouvement industriel.
Pour la cinquième pièce, j’ai dû avoir recours à mon ami Marc-André Duranleau (La bible de l’industriel) pour reconnaître la référence. Je le remercie sincèrement car, sans lui, je ne l’aurais pas trouvée. Cette fois-ci, ils sont pas mal plus subtils en s’attaquant aux classiques de Das Ich. Je ne sais pas pourquoi, mais avec un titre comme «Duck Style», j’avais pensé à la chanson de PSY, celle que je n’ai pas besoin de nommer car on l’a tous beaucoup trop entendu partout. Heureusement, ils ne sont pas tombés dans le piège.
L’avant-dernière pièce, «Tanzductator», m’a encore fait rire TRÈS fort. On entend clairement la chanson «Tanz Zwo Drei Vier (TZDV)» de Faderhead, mais avec le «vier» remplacé par un bruit de canard très synthétisé. Aussi naif qu’il puisse être, ce simple bruit de canard en plastique m’a fait éclater de rire. Maintenant, le refrain est gravé à jamais dans ma tête.
Je crois qu’ils se sont sentis mal d’avoir ri du beau Corey Hart car, pour la dernière pièce, ils lui ont offert une vraie reprise de la pièce «Sunglasses at night». Oui oui, ils rejouent le clin d’oeil de la troisième pièce mais, avec les vrais paroles.
Personnellement, il y a longtemps que je n’avais pas ri autant en écoutant un album, encore moins de style industriel. Je ne crois pas que cet album soit fait de manière méchante. Je crois plus, que c’est une belle caricature qui dénonce que le style revient toujours plus ou moins au même et que malgré sa belle évolution, ça n’aboutit à rien de plus. De mon côté, je vais faire la promotion de cet album à toutes les personnes que je connais qui aiment le style. Je souhaite que les gens vont comprendre le message sans s’offusquer.
Cet album se mérite un 10/10 + un canard !!!
Marie-Noëlle Anctil
The German philosopher Nietzsche once said: «The best of philosophers is one who can laugh about himself».
The German band Extize has understood ths with its album «Sex, Ducks and Industrial», a wonderful caricature of the whole industrial music, which seems to me even today, the ugly duckling of the music. (Yes, I dared to say it). I mention you right away that you can download the album here.
After the first notes of the album, I sat back on my couch and said, «But what do I hear?». I then took out my notebook to record all the songs I recognized in this first track. Fortunately, Lex arrived with an already comprehensive list of most groups. So in this fascinating and really silly song, groups like Combichrist, Nachtmahr, Centhron, Agonoize, Wumpscut, Suicide Commando, Kernkraft 400, Grendel, Faderhead, X-RX, Frozen Plasma, Eisenfunk, Das Ich, Blutengel and many others are represented in a musical battle, «The Industrial Kombat». The use of the song from «Mortal Kombat» as backbone of this track is well chosen. The theme song of this film was composed by none other than Oliver Adams from the technoindustrial group Lord of Acid. Brilliant! I invite you to discover the video that is even more delicious than the song itself. The references are palpable.
The second song, «Duck Vader», begins and continues in the same delirium. Oh I am happy and oh how I laughed loudly. In an electronic intro, I hear the famous «Imperial March» (the Darth Vader’s theme song from «Star Wars») composed by John Williams. I love it, it is great! A little further in the song is clearly heard, in French: «Je suis ton père» (I am your father). It is easy to laugh at a classic like «Star Wars», especially since there will be soon, the release of the next installment of the saga. But thanks to them I am ready to go to the dark side with «Duck Vader».
In the third song, «Into the Duckness», I had a little trouble understanding the joke. When I finally found the reference to Corey Hart‘s song, «Sunglasses at Night», I went to watch the video of the sex symbol of the 80s. During the viewing, I was destabilized. Is this what we call a male DUCKFACE? I was afraid of being swallowed by Corey whose mouth is far too close to the camera. I quickly understood that reference to the «Duckness».
In the fourth track, they are fairly straightforward to the point with the song «Fvck Indvcktrial». Originally, the song is from the group Aesthetic Perfection accompanied by Combichrist and X-RX. In the description of the song, it can be read Extize ft. Extize ft. Duck. They even dared to change the word «Fuck» with the word «Duck» in the lyrics. All this while saying fuck to the style, the look, the musical style, in short, to everything that is approaching near and far to the industrial movement.
For the fifth song, I had to use the help of my friend Marc-André Duranleau (My dictionary for industrial music) to recognize the reference. I sincerely thank him because without him, I would not have found it. This time, they are quite subtle in addressing the classic of Das Ich. I do not know why, but with a title like «Duck Style», I thought of the song from the band PSY, the one I do not need to pinpoint as it was all too heard everywhere. Fortunately, EXTIZE have not fallen into the trap.
The penultimate track, «Tanzductator» again made me laugh VERY loud. It clearly refers to the song «Tanz Zwo Drei Vier (TZDV)» from Faderhead, but with the » vier » replaced by a synthesized duck sound. As naive as it is, this simple plastic duck noise made me laugh. Now the chorus is forever etched in my mind.
I think they felt bad cause they laughed about the handsome Corey Hart because for the last song, they did a real cover of the song «Sunglasses at Night». Yes yes, they play of more serious version of the third song, with the real lyrics.
Personally, it has been a while since I laughed so much listening to an album, much less in the industrial style. I do not think that this album was made in a nasty way. I think that it is a beautiful caricature that denounces that the industrial style always revolves around more or less the same thing, and that despite its beautiful evolution, it ended up to nothing more. For my part, I will promote this album to all the people I know who like the style. I hope that people will understand the message without being offended.
This album deserves a 10/10 + a duck
Marie-Noëlle Anctil
by Lex Ivian | Nov 30, 2015 | Concerts

Décembre 2015
–2 Décembre– Erimha / Killitorous / The Apex – L’Anti Bar (Québec)
–3 Décembre– Terror / Code Orange / Take Offense / Malfunction / Blind Justice – Bar Le Ritz PDB (Montréal)
–4 Décembre– Beyond Creation / Brought by Pain / Vengeful / Cenograph – Foufounes Électriques (Montréal)
–5 Décembre– Depths Of Hatred / Join The Conspiracy / Dreams Of An Absolution – Le Montecristo (Sainte-Thérèse)
–5 Décembre– Urban Aliens Party De Fête De TxRxB avec Cross Bones / Dèche-Charge / Grindcore Malade / Holy Cost – Absolu Bar (Trois-Rivières)
–5 Décembre– Appalaches / Au Revoir / I/O – La Vitrola (Montréal)
–5 Décembre– Hitch Hike Rats / On The Verge (TO) / Fosse Commune – Fattal (Montréal)
–6 Décembre– Anonymus / BARF / My Shadow – Le Petit Chicago (Gatineau)
–6 Décembre– White Fox Society / Rangers + invités – Cabaret La Tulipe (Montréal)
–8 Décembre– Madball / White Widows Pact / Get The Shot / Deathstalker + Invités – Bar Le Magog (Sherbrooke)
–8 Décembre– All Them Witches / New Madrid – Le Ritz PDB (Montreal)
–9 Décembre– Madball / White Widows Pact / Get The Shot / Deathstalker / The Undeniable Truth – L’Anti Bar & Spectacles (Québec)
–9 Décembre– The Acacia Strain / Counterparts / Fit For An Autopsy / Kublai Khan / Red Skies – Foufounes Electriques (Montréal)
–10 Décembre– Madball / White Widows Pact / Get The Shot / Deathstalker / Northwalk – L’Anti Bar & Spectacles (Québec)
–10 Décembre– Demise of the Crown / Graveyard Strippers / Spacemak3r / Lost Creation – Piranha Bar (Montréal)
–11 Décembre– The Agonist / Beyond Fiction / Wanderlost / Angels Can Kill – Salle des 4-Barils (Jonquière)
–11 Décembre– Maiden Quebec / Holy Sabbath – Rock cafe le Stage (Trois-Rivières)
–11 Décembre– Toxic Aeon / Double Eyelid – Temps Partiel (Québec)
–11 Décembre– Madball / White Widows Pact / Get The Shot / Nuke / Iron Golem / + invites – Foufounes Électriques (Montréal)
–11 Décembre– BARF / Soothsayer / T-Bone / Pork Chop Sideburns – Petit Campus (Montréal)
–11 Décembre– Skeleris / Evertrapped / Aeon’s Fall / Seismic Breach / Humanity’s Disgrace – Katacombes (Montréal)
–11 Décembre– Between The Buried And Me / Enslaved / Intronaut / Native Construct – Bronson Centre (Ottawa)
–12 Décembre– Hommage à Lamb Of God / Warbound / Killborn + invités – Le Transit (Terrebonne)
–12 Décembre– Maiden Quebec (Hommage à iron Maiden) / – L’Anti Bar&Spectacles (Québec)
–12 Décembre– The Agonist / Outlying / Headexist – Rock cafe le Stage (Trois-Rivières)
–12 Décembre– Overbass / Bookakee / Full MT – Bar le Magog (Sherbrooke)
–12 Décembre– Urban Aliens / Citizen Vicious / T-Bone / Vas-Y-Line – La Source de la Martinière (Québec)
–12 Décembre– A Wasted Sacrifice / Public Outsiders / A Life Forsaken / Scarfold / HereAfter – Fresh Paint Gallery (Montréal)
–12 Décembre– Atroce / Outre-Tombe / Humanity’s Disgrace / Kaotik – Exit Bar & Spectacles (Montréal)
-12 Décembre- The Visit – On Elgin (Ottawa)
–14 Décembre– The Agonist / Southern Cross / Worth Dying For / Warning Sign – L’Anti Bar & Spectacles (Québec)
-15 Décembre- Lord Dying / The Aphelion / Greylights / Projekt F / The 13 Floor / Vesuvius / Wkfld – Mavericks/Cafe Dekcuf (Ottawa)
–18 Décembre– La Grande Guignolée Underground 8 – Foufounes électriques (Montréal)
–18 Décembre– Dizastra / Mürtenscythe / Dépérir / Chronolith – Piranha Bar (Montréal)
–19 Décembre– Atroce / Nervous Impulse / Svalbard – La Source de la Martinière (Québec)
–19 Décembre– Milanku / Thisquietarmy / Pluum – Atomic Café (Montréal)
–19 Décembre– Ectopia Cordis / Exsanguinate / Rotten Wound / Barbaric Penetration / Vidange – Piranha Bar (Montréal)
–29 Décembre– Dayglo Abortions / Shootin’ Blanx / Metal Patrol / Fuck Mouth – House of Targ (Ottawa)
by Lex Ivian | Nov 30, 2015 | Critiques, Critiques d'Albums

ANTIGAMA
«The Insolent»
Selfmadegod Records
Mai 2015
Liste des pièces
«Reward Or Punishment»
«Foul Play»
«Data Overload»
«Used To»
«Randomize The Algorithm»
«The Insolent»
«Sentenced To The Void»
«Out Beyond»
«Eraser»
«The Land Of Monotony»
*Scroll down for English version
Le groupe polonais ANTIGAMA formé il y a quinze ans et contenant toujours deux membres d’origine, a une discographie des plus remplies où foisonnent les splits de toutes sortes qui sont au nombre de treize en plus de ses deux démos d’introduction, deux EPs et sept albums. Les gars n’ont plus vraiment besoin d’introduction ayant fait les plus gros festivals dans le monde mais je voulais quand même vous parler de leur septième album sorti en mai parce qu’après toutes ces années, ANTIGAMA continue à composer de la musique pertinente qui offre une belle diversité.
En partant, les trois premières pièces sont straightforward drette dans notre face. Exactement ce que ça prend pour faire du bon grindcore. C’est rapide et violent mais il y a aussi plus que ça. Pas besoin de se concentrer beaucoup pour capter la passe jazzy de «Foul Play». Toutefois, une oreille attentive vous permettra aussi de capter beaucoup d’autres subtilités.
Avec «Used To», le côté progressif fait son apparition de façon beaucoup plus évidente et au lieu de me faire pilonner, j’ai l’impression de rebondir comme une pinball. Pour sa part, la pièce-titre est un bel exemple de faire autre chose avec une approche semblable car ici j’entends pas mal la rythmique de base de «Reward Or Punishment», reste que c’est ce qu’il tricote autour qui la distingue.
Si la première partie de l’album offre les usuelles pièces courtes de moins de 2:30 minutes qui renferment tout ce qui plait aux fans de Napalm Death jusqu’à The Locust, ANTIGAMA se lance dans quatre compositions plus ambitieuses pour la seconde partie dont la plus courte fait 3:46. Il se permet alors de se promener à l’extérieur du grindcore et ici, les fans auront à faire des choix.
«Sentenced To The Void» présente un autre visage de leur musique avec sa vibe punkrock qui lui donne un côté groovy et elle enchaîne avec la plus flyée de l’album «Out Beyond» avec son mur de claviers accompagné de roulements de tambours qui seront finalement rejoints par un pilonnage lent de la basse et un solo de claviers inconcevable reproduit ensuite par la guitare. Serions-nous témoin de la naissance du post-grind? Ou du atmospheric grindcore?!!
Même «Eraser» bien que plus brutale dans son approche pourra sembler trop death ou sludgy pour plusieurs et la monumentale «The Land Of Monotony» avec ses sept minutes m’a permis de songer à l’avenir du atmospheric post-grind ainsi qu’à la signification réelle du titre de la pièce (?!).
ANTIGAMA montre avec «The Insolent» qu’il mérite encore sa place parce qu’il n’hésite pas à innover. Il a compris que le grindcore est une musique anarcho-progressive qui doit démolir les conventions établies mais sans nécessairement être obligé de tomber dans le Mathcore. Allez écouter et préparez-vous à la pulsion ANTIGAMA.
Lex
PS
Je ne suis pas sûr quoi penser de la pochette car il y a une camionnette à l’arrière-plan… (!?)
The Polish veterans group ANTIGAMA formed fifteen years ago, has a discography filled with numerous splits of all kinds in addition to its two starting demos, two EPs and seven albums. The guys do NOT really need any introduction as they made the biggest festivals in the world but I still wanted to talk about their seventh album released in May because after all these years, ANTIGAMA continue to compose relevant music which offers a beautiful diversity.
Starting the album with a bang, the first three songs are straightforward and right in our face. Exactly what it takes to do good Grindcore. It is fast and violent but there are also more than that. No need to concentrate much to catch the jazzy part in «Foul Play». However, close attention will also allow you to capture many other subtleties.
With «Used To» the progressive side becomes much more obvious and instead of feeling pounded by the music, I feel more like a pinball bouncing.
The title track is a good example of doing something else with a similar approach because here I hear quite the basic rhythm of «Punishment Or Reward» but that is what is knitted around that distinguishes it.
If the first part of the album offers the usual short songs under 2:30 minutes containing everything that appeals to fans of Napalm Death to The Locust, ANTIGAMA embark, for the second part (starting with «Sentenced To The Void»), on four more ambitious compositions of which the shortest is 3:46 minutes. These songs wander out of Grindcore and fans will have to make choices.
«Sentenced To The Void» shows another side of their music with its punk rock vibe that makes it groovy and is followed by the weirdest song of the album, «Out Beyond», with its wall of keyboards accompanied by drumbeat that will eventually be joined by a slow bass pounding and an inconceivable keyboard solo followed by a guitar duplicate. Are we witnessing the birth of post-grind? Or atmospheric grindcore?!!
Even «Eraser», though more in a brutal approach, may seem too sludgy or death for many and the monumental «The Land Of Monotony», with its seven minutes, allowed me to think about the future of the atmospheric post-grind and the real signification of the title of the song (?!).
ANTIGAMA shows with «The Insolent» they still deserve a place among the best Grindcore bands because they do not hesitate to innovate. This band understood a long time ago that Grindcore is an anarcho-progressive music to demolish the established conventions without necessarily needing mathcore. Go listen and get prepared for the ANTIGAMA drive.
Lex
PS
I don’t know what to think of the cover artwork but there is a pick up truck in the background…(!?)