Ce soir, c’est l’heure du rafraîchissement thrash avec Dumb’Ass, Warsenal et E-Force (avec une mention Voivod re-visited). Je connais les gars de Dumb’Ass, mais je ne les ai jamais vus en spectacle. Nick Guerin (Dungeonworks Productions) m’avait demandé si je ne connaissais pas un groupe capable d’ouvrir la soirée et je lui avait proposé Dumb’Ass. Je sais qui est Eric Forrest, mais je n’ai jamais entendu ce qu’il fait ou vu son projet en spectacle. Donc, ce sera plaisant pour moi de voir ces deux formations. En ce qui concerne Warsenal, ça doit bien faire 7 ou 8 ans que je ne les ai pas vu en spectacle. Alors, j’anticipe de passer une belle soirée.
C’est la première fois que je vois Dumb’Ass en spectacle et ils jouent au Piranha Bar et c’était fuckin’ cool. Les gars nous ont offert une prestation de qualité et pour moi, c’était la première fois que je les voyais sur scène et j’ai bien apprécié leurs mélodies. Excellent groupe de Crossover que je conseille aux amateurs de se donner la peine de découvrir. Au niveau de la performance, j’ai particulièrement apprécié les riffs de guitare, ou encore le bassiste qui jouait avec ses doigts. Ils ont de bons riffs accrocheurs et des bonnes compositions qui déménagent avec beaucoup d’entrain. En ce qui concerne le travail du batteur, ce dernier est vraiment très coloré et j’apprécie énormément son style de jeu. Quant à Shawn au vocal, très bon frontman. Surveiller ce groupe, ça en vaut la peine.
Ils ont joués les pièces suivante de leur répertoire :
Qui n’a jamais entendu parler de Warsenal, qui est un groupe que l’on connaît depuis 2012 et qui possède deux albums à son actif. Excellent set qu’ils nous ont livré malgré un petit problème technique avec un haut-parleur dans la salle. Mais le soundman Alain Londero nous a réglé la situation assez rapidement. Warsenal nous a offert un set assez vivant et rapide et c’était vraiment cool de les revoir en spectacle après toutes ces années. Ils sont bien rodés et très fort en spectacle. Le Power Trio bouge énormément sur scène et l’occupe entièrement malgré le fait qu’ils ne sont que deux à l’avant pendant que Zack Osiris bats des ailes en faisant aller ses baguettes pour donner la pulsation du combat sonore qui s’engage pendant leur performance musicale. J’ai toujours apprécié le son et le style de Warsenal, parce que c’est un très bon Thrash Metal avec une touche Old School. Si vous n’avez pas encore entendu leur album Feast Your Eyes, je vous le conseille. Finalement, Warsenal c’est intense en spectacle et c’est parfait pour un amateur de Thrash Metal et de Crossover. Cet album, sorti en Novembre 2019, n’avait pas reçu la couverture désirée en raison de l’arrivée en matière de la pandémie en décembre de la même année, ce qui avait empêché le groupe de se donner en spectacle.
Ils ont joués les pièces suivante de leur répertoire :
Vient le moment clou de la soirée, l’entrée en scène de E-Force. Le groupe reproduit certains titres de la formation Voivod, dont Eric Forrest a déjà fait partie. Daniel Chewie Mongrain et Michel Away Langevin de Voivod étaient également présents sur place pour assister à l’événement. Le chanteur bassiste Eric Forrest possède un style de scène qui me rappelle Lemmy de Motorhead, avec un micro en hauteur qui oblige le chanteur a lever la tête pour libérer la gorge. J’aime bien le son de sa voix qui est un tantinet rugueuse et qui ajoute du tonus aux compositions présentées pendant la soirée. Je dois dire que je suis agréablement surpris par la performance de ce groupe. E-Force existe depuis 2001 et possède 2 démos et 5 LP à son actif. Ils nous ont joué un super set et c’était puissant. Notons que Blake Lemieux (Ex-Your Last Wish, Ex-Hollow, Confined To Oblivion) était derrière la batterie pendant le set de E-Force. J’ai bien aimé leur style et leur performance musicale, il s’agit d’un groupe qui possède une longue expérience et de scène et ça se ressent dans leur livraison scénique. Très bon groupe en spectacle. Comme je ne connais pas vraiment le matériel de Voivod, on m’a dit que le set-list de E-Force comportait plusieurs compositions de Voivod. Away et Chewie se sont dirigés vers la scène et sont montés avec E-Force pour interprété la pièce In League With Satan de la formation culte Venom.
Ils ont joués les pièces suivante de leur répertoire :
Au final, c’était une belle soirée musicale avec trois excellents groupes du Québec. Super productions de Dungeonworks Productions. Merci spécial à Nick Guérin et aux staff du Piranha Bar, Raff et Jolie. Ma découverte de la soirée va a Dumb’Ass et E-Force, belle découverte pour moi et je vais surveiller leurs activités dans les temps à venir. Ce soir, on peut dire que les drummers et les guitaristes étaient tous très fort dans leur jeux respectif.
Le Jeudi 17 Août, je me suis rendu au Traxide pour assister à la performance de Bonginator qui était de passage dans la métropole pour la promotion de son dernier effort intitulé The Intergalactic Gorebong Deathpot disponible sur Bandcamp. Le groupe se donnait en spectacle en compagnie de Primal Horde, Zero State et Greed (Mexique).
Originaire du Massachusetts dans l’État de Boston, Bonginator est une formation qui donne dans un Death Metal avec des touches de Slam, Doom, Stoner, Hardcore et de Thrash. Une salade corsée qui possède ce qu’il faut pour attirer l’attention des amateurs de musique Metal les plus forcené du domaine. Avec un seul album devant eux, ils nous démontrent leur volonté d’exister en se lançant dans une tournée qui leur permet de parcourir les États-Unis et le Canada. Personnellement, j’ai connu et découvert Bonginator en regardant Tik Tok, ou le chanteur Erik Thorstenn donne des conseils au sujet des groupes en tournée. Lors de leur dernier passage, le groupe à partager la scène avec XPlicit Noïze au légendaires Foufounes Électriques. C’est en me rendant au Traxide que j’ai pris connaissance du fait que Bonginator serait en sol montréalais prochainement. En voyant comment les conseils du chanteur avaient du sens, il me vint l’idée de leur donner un entrevu lors de leur passage à Montréal. C’est ainsi que j’ai pris la latitude de contacter Erik pour lui demander s’il était intéressé par une entrevue et il a répondu positivement à ma proposition. Donc, voici un compte rendu de ladite entrevue.
Mais avant d’aller plus loin, faisons une rétrospective de leurs travaux en tant que formation Métal. Tout d’abord, voyons quels sont les albums appartenant à la discographie du groupe :
2022 – Bonginator – The 1986 Doink City Massacre (EP) Contient 6 pièces originales.
2023 – Chopped 2 Pieces (Single).
2023 – Bonginator – The Intergalactic Gorebong Deathpot (LP) Continent 12 pièces originales (Dont la pièce Chopped 2 Pieces).
Entrevue avec Bonginator
How did Bonginator start in the first place & Who is the instigator of the project ?
Réponse : Erik Thorstenn – I was making some Death Metal demos with some new Death Metal songs that I was working on, and I knew I had to start a new band for it. And the other guy’s I kinda already knew from the area, as they were playing in bands. It was pretty easy and pretty quick yeah.
When was the band created ?
Réponse : Erik Thorstenn – Everything started like in november 2021, but we released our first demo in january of 2022. And we tracked everything from january 1st
Were you planning on doing a Slam Death Metal band when you started Bonginator ?
Réponse : Erik Thorstenn – Yeah, definitely, I was like I wanted to really just make Death Metal. I started out with the vision of wanting to make Death Metal and combine it with 80’s Synth wave.
How came the name ?
Réponse : Erik Thorstenn – The name came after I wrote all of the stories, like Bonginator. That’s a cool word.
When you write the lyrics, how do you process your writing ? Do you write the lyrics once the music is created, or do you write the words before the music ?
Réponse : Erik Thorstenn –
I’ve seen that you shared the stage with Skeletal Remains, how was the experience of sharing stage with this band ?
Réponse : Erik Thorstenn – It was really really good. I got to see and talk to all of them, it was really sick. It was a show with : Mortuous, and Left To Die and our good friends in Scab Hag, they’re from Cincinnati, it was a good night and it was really fun.
Is there any band you would like to share the stage with in the years to come ?
Réponse : Erik Thorstenn – Any of modern Death Metal like stars right now Saying to Say Goodbye, 200 Stab Wounds, Body Box. Cannibal Corpse it’s kinda a dream, like you know shoot for the moon kinda thing. There’s other bands we like, like 10 To The Chest, Snuffed On Sight, Peeling Flesh, there’s a lot of cool bands in Death Metal.
What would be the ideal tour for Bonginator ?
Réponse : Erik Thorstenn – I would say definitely 200 Stab Wounds, Fulchy, and Bonginator and maybe Frozen Souls.
I discovered Bonginator’s existence by scrolling on Tik Tok, and found that you were giving good advice to the bands that wanted to go on tour. How did the idea come to you, to do this kind of advice for bands on the TikTok page ?
Réponse : Erik Thorstenn – I was seeing a lot of what Matt Bacon was doing, and I really liked his advice. And I thought you know like there’s a couple things that I’ve learned, just you know by doing tours by myself that you know I really wished someone had told me you know some years ago. I figured I could provide some advice to bands that are at my level on how to start out and book some shows.
According to you, what is the importance of the web in the pursuit of Bonginator’s goal ?
Réponse : Erik Thorstenn – Oh, it’s super important man, and I think it’s really important, cause we reach a lot of young kids and I think that is super important nowadays. Cause there’s a lot of young kids that are into Death Metal and you know, we’re really tapping into that. Like whatever they like, you know they’re like in high school and Death Metal is a cool thing to get into right now and that’s sick. So I think that’s really cool and I have to thank Tik Tok and Instagram for all of that. It’s really good. And I think a lot of bands avoid it because that’s not cool, but that’s how you reach the new audience.
How did you proceed to set your tour ?
Réponse : Erik Thorstenn – For this one, I actually booked through Zack Murray from Sewer Pool Productions and Gland. He helped me for all the Canada dates. But usually when I go, when I’m booking a tour, it starts out like we’re getting an offer to get on a festival or something or like a cool show, and we just build like to have a trip to get there and back for a week or so.
But when you do this usually in the States, do you do it with another band or do you just go on your own ?
Réponse : Erik Thorstenn – Yeah, we usually try to do it with another band. We got a lot of friends that could join us on the road.
Do you have any funny moments that happened during the tour to share with us ?
Réponse : Erik Thorstenn – Yeah, so one time, we were in Florida, our drummer Joseph got really wasted. When we came back to the Hotel room, we found him asleep on the counter of a sink with his head in the sink. We still don’t know how he got up there. I don’t know, it’s always so much fun being on the road with these guy’s. And everyday is interesting. There’s no dull moments for sure.
Do you have any words for any bands that start in the business and want to engage in touring ?
Réponse : Erik Thorstenn – I think, when you’re at a show. Whenever you go to a show you should just try to just meet and talk to as many fuckin’ people you can. And if you want to get on shows, you have to go to shows. And it’s really important that you give to your scene what you want to get out of your scene. So if you go to shows, and you mosh at those shows, you throw down and support the bands, they’ll do that to your band in return.
What can we expect from Bonginator before the end of the year ? Is there any other tour coming ?
Réponse : Erik Thorstenn – We have a new single in the works, that I don’t know when it’s gonna come out. But we’ve been playing it in our shows and people really fuckin’ like it. We’re working with a lot of really cool people right now and I think that the next year for Bonginator is gonna be like the real fuckin’ deal you know ?!
What’s the name of the last album and who did you work with ?
Réponse : Erik Thorstenn – The last album was the Intergalactic Gorebong Deathpot and I’ve recorded it and mixed it and everything. My friend Sean McCormack from the band Frog Mallet mastered it.
Hellstorm Productions offrait une soirée captivante avec d’excellents groupes ce soir. Pour souligner l’occasion d’une grande visite de la part des anciens de Sarkasm qui venait présenter leur plus récent album, nous avons reçu également un invité provenant des Caraïbes venu à Montréal pour l’enregistrement de leur prochain album au Studio de Chris Donaldson (Cryptopsy). Le groupe nous avait été recommandé par Matt McGachy (Cryptopsy). Les deux musiciens étaient également présents lors de l’événement. Nous avons également eu la visite de membres de Absconder, Skullmace et First Fragment pendant la soirée. Nous avons même eu la visite d’un groupe faisant la promotion de groupes Metal issues du Maroc, lesquels ont fermement apprécié la soirée.
Bon ce soir, ça commence fort avec Oath Of Anguish. Les gars sont déterminés et prêt à relever le défis pour nous démontrer qu’ils sont solide pour se lancer dans une aventure beaucoup plus sérieuse dans le monde de la musique. Ils nous offrent le matériel tiré de leur album éponyme Oath Of Anguish. La musique est bien rodée et le chanteur prend sa place sur scène en nous racontant une anecdote loufoque. Du vrai Death Metal sans tabou digne des Anciens de ce Monde : Obituary, Napalm Death et compagnie. Vraiment, ça donne le ton de la soirée avec beaucoup d’intensité. Bien content de les avoir reçus sur ce line up de feu! Surveillez ce groupe, c’est une force en plein développement. Si vous ne les connaissez pas encore, je vous invite à les découvrir, ils gagnent à être connus.
OATH OF ANGUISH nous a livré les compositions suivantes :
Intro – Endless | Suffering Mind | Oath Of Anguish | Intro – War | Worse Case Scenario | Spiral Pit | Brutal Awakening | Spitting Venom
En second lieu, venu des Caraïbes, la formation Lynchpin vient nous faire comprendre qu’ils sont également très puissants sur scène. Le groupe a fait le Wacken Open Air en 2016 et sont vraiment un must à voir. Même s’ils évoluent dans le style Deathcore, ils nous font savoir qu’ils ont la volonté de poursuivre en force. Leur présentation scénique est très vivante et pleine de mélodies violentes. Le chanteur est excellent et est parfaitement épaulé par ses confrères musiciens qui offrent un support mélodique puissant. Les gens aiment bien ce qu’ils découvrent ce soir, puisque la réponse des amateurs est excellente. Personnellement, j’adore leur intensité mélodique sur scène. Je voulais les avoir sur le show de Ste-Thérèse, mais le groupe quitte en direction des Caraïbes lundi. Surveiller ça!
LYNCHPIN nous a livré les compositions suivantes :
Millennial Holocaust | Blood On The Ground | Detained | Graves | For You | Softest Floor | God Complex
Flesh Shrrrriiiiiiiiiiinnnneeeeeee !!!! Tabarslak! Wouhou ça garnotte solide ! Encore une fois je suis complètement sur le cul. J’ai écouté l’album Flesh Shrine intitulé The Grand Apostasy plusieurs fois et j’ai adoré, mais en spectacle c’est encore mieux ! Toute une machine de guerre qu’incarne cette formation ! Ouf je trippe solide ! Une performance intensive qui nous fait comprendre que ce groupe-là est un groupe qui va poursuivre sa route avec énormément de volonté. Tout simplement, j’adore ! La musique propagée par les guitares, le vocal, la rythmique, tout est fort au sein de cette formation. Des cendres de Warbound et de Helldawn est né Flesh Shrine ! Donc, tout s’explique. Fuck Yeah !!! Mais pour vrai, toute une prestation de la part de Flesh Shrine que les gens présents ont fort bien appréciés.
FLESH SHRINE nous a livré les compositions suivantes :
Graves | The Adversary | 13 Years | Martyr | Process Of Dying | Eaten (Bloodbath Cover) | Embrace The Rot
Le band que j’attendais de revoir depuis le mois de mars 2023, lors de leur lancement aux Foufounes Électriques. Une véritable dynamo en spectacle qui actionne sa puissance une fois montée sur scène. Même si les gens ont commencé à quitter progressivement, ça n’a aucunement empêché Sarkasm d’activer la machine pour tout ravager avec son matériel musical. Les survivants apocalyptiques qui sont demeurés pour la suite du spectacle, apprécient la performance du groupe et c’est ce qui est important. Les solos de guitares sont vraiment bien texturés et augmentent le paysage offert par l’aspect mélodique du groupe. Très bon set livré par Sarkasm. Ma toune préférée demeure Deceivers. Vraiment, Sarkasm c’est de la bombe en spectacle et ça mérite que l’on s’y arrête pour mieux les découvrir ou pour que les anciens puissent mieux les redécouvrir.
SARKASM nous a livré les compositions suivantes :
Voices | Pulseless | Collapse | Burn | Massacre | Heretic | Inner Flame | Alone | Beyond | Fire | MMM | All Those | Ode / Immortal
Finalement, je tiens à remercier les groupes qui ont participé à cette soirée, mais également Matt McGachy (Cryptopsy), qui nous a suggéré la participation de Lynchpin à cette soirée. On remercie Gino à la sonorisation, Bran au lumières, les barmans Gus et Ryk du Piranha Bar ; ainsi que Alex et Max qui me donnent un énorme coup de main pour Hellstorm Productions.
Encore une fois, je me déplace pour un rendez-vous avec Dungeon Works Productions en vue d’assister à un de leurs événements le jeudi 10 août. Ça s’annonce bien puisqu’on a trois groupes en liste ce soir et la tête d’affiche est un groupe américain en tournée. En arrivant, je remarque la présence de trois personnes venues de l’Ontario que je connais bien, dont deux membres de la formation A Scar For The Wicked et un autre de la défunte formation Misshapen qui sont tous deux de la ville d’Ottawa.
Venu d’Ottawa, le groupe nous offre un Death Metal très énergique. Composé de deux des membres de A Scar For The Wicked, le groupe est très puissant et se donne entièrement. Influencé par des groupes tels que Suffocation, Cattle Décapitation, Harvested offre une bonne prestation et un répertoire mélodique intéressant. C’est leur première prestation à Montréal et ça ne fait que les motiver dans leur livraison. Ils nous offrent un cover de Cannibal Corpses avec une énergie de feu. Vraiment bon groupe à découvrir pour les amateurs de Old School Death Metal.
Setlist
Bludgeoned Incognitive Entity Bereavement Apathetic Stripped, Rapped and Strangled (Cannibal Corpse cover) Gathered and Deluded – (new song) Unanchored – (new song)
Le deuxième groupe à prendre la scène en otage est Prosecutor. Légèrement différent de ce que nous a livré le groupe précédent, cette formation est un peu plus pesante sur le plan mélodique. Toutefois, ils sont quand même intéressants et ont une approche plus Métal que Death, bien malgré la présence de quelques hurlements presque gutturaux. Le bassiste et sa basse 7 cordes possèdent une bonne approche vrombissante qui produit un excellent fond aux guitaristes. Sans oublier le drummer qui est excellent au niveau rythmique. Prosecutor offre des compositions un peu plus longues, ce qui fait qu’ils n’ont livré que quatre compositions pendant leur apparition sur scène.
Bon, c’est le tour de la formation Aversed à embarquer et ils offrent un mélo death avec une touche de vocal clean. Le groupe est originaire de Boston (Massachusetts,USA) et a débuté sa tournée à Montréal. C’est bon, puisque la chanteuse possède un excellent vocal et est parfaitement épaulée d’excellents musiciens. Cette dernière est également fort à son aise sur scène et on voit bien qu’elle ne se sent aucunement intimidée par les montréalais présents au cours de la prestation. Aversed est un bon groupe qui offre un spectacle avec beaucoup d’énergie et on voit très bien que les musiciens s’amusent sur scène. Les gens dans la salle semblent apprécier la livraison du groupe et le groupe lui rend la pareille en se donnant entièrement. C’est une excellente fermeture de soirée à laquelle j’assiste.
Setlist
Nightshade Departures Every Hill A Tomb Death Lullaby Lucid Decapitation Impermanent Abandoned
Finalement, ça valait fort bien le déplacement. J’ai fait la découverte de trois groupes dont j’ignorais l’existence et qui m’ont agréablement offert une belle surprise. En discutant avec Nick Guérin à la porte, un client satisfait nous a fait part qu’il était vraiment heureux d’être ici ce soir, puisqu’il venait de New York et qu’il trouvait que la scène montréalaise était vraiment forte. Ce qui lui avait permis d’apprécier sa soirée en sol québécois.
Pour ceux qui se sont promenés un peu dans la scène Metal au cours de la dernière année, vous avez sûrement entendu parler de la formation Old School Death Metal Zero State originaire de la rive Nord de Montréal. En moins d’un an, Zero State a fait un grand bond en se propulsant parmi les groupes les plus actifs de la scène pour se faire connaître des amateurs de ce genre de musique. Composé d’une équipe motivée et de joueurs déjà très actifs dans la scène depuis quelques années, Zero State propose une certaine violence parsemée de paroles bien réfléchies. Il m’a été possible de m’entretenir une première fois avec le groupe lors de leur passage à la Légion de Lachute et une seconde fois avec Olivier Vrana (Vocal) lors de leur prestation au Traxide en support de Bonginator. Alors, voici l’entrevue réalisée en deux parties.
Première Partie avec tout le groupe : incluant Hunter Ross (Guitare).
D’où vient le nom Zero State ?
Réponse : Oli Vrana – Moi, je suis intervenant, je travaille avec les jeunes de la rue et ma blonde étudie en criminologie et je m’intéresse beaucoup à la brutalité et à l’aspect psychologique de la brutalité. C’est le pourquoi nous écrivons des paroles sur ce sujet. Zero State, c’est un état dans la psychopathie. C’est le moment où le psychopathe perd le contrôle. Dans le fond, le psychopathe veut toujours avoir le contrôle sur les autres, il veut être puissant ; donc le Zero State c’est le moment où il commence à perdre le contrôle et qu’il perd ses moyens et qu’il débute ses actes de violences. C’est lorsqu’il atteint l’État Zéro qu’il commence à s’adonner à la brutalité et de violence comme le fait de tuer, ou peu importe.
Qui est le compositeur dans le groupe ?
Réponse : Jeff – Comment le groupe est parti, c’est que moi et Oli on s’est rencontré par internet et à force de discuter, on s’est rendu compte que l’on habitait à proximité l’un de l’autre. Oli composait les paroles et moi je composais les riffs et la structure des compositions. C’est de cette façon que c’est parti. Par la suite, nous avons commencé à faire des recherches sur internet et c’est de cette façon que l’on a rencontré Jimmy et Hunter je le connaissais déjà par l’entremise d’une amie. Hunter à intégré le groupe après avoir essayé quelques guitaristes.
Réponse : Hunter – Je me suis trouvé chanceux, parce que je n’avais pas joué dans un groupe depuis que j’ai déménagé au Canada, parce que je ne viens pas d’ici.C’est le premier groupe avec lequel j’ai joué au Canada et c’est vraiment nice. Je viens de la Caroline du Nord aux États-Unis. Je joue également dans deux autres groupes aux États-Unis Olkoth et Virulent Excision, qui sont toujours actif. Ce sont des groupes Slam et Brutal Death Metal.
J’ai vu que vous faisiez beaucoup de show dernièrement. Pensez vous que le fait de faire plusieurs spectacles pourrait avoir un impact sur votre lancement ? En prenant compte du fait qu’à un certain moment donné, vous avez trop joué aux mêmes endroits ?
Réponse : Jeff – Présentement notre but est de faire des shows pour être capable d’investir le plus d’argent possible dans la sortie du EP, pour ensuite faire de la merch et pour pouvoir sortir un produit qui a de l’allure et qui se vend aussi. Donc, le but consiste à ramasser des fonds et c’est dans cette optique que nous allons et par la suite nous allons ajuster notre tir. Nous allons pouvoir aller ailleurs, puisque nous aurons quelque chose pour financer nos déplacements. Puisque présentement, nous avons un t-shirt et une patche pour nous aider dans notre parcours. Nous ne pouvons pas aller à Toronto pour l’instant, ça nous coûterait trop cher de notre poche.
Réponse : Oli – Si admettons que nous avons 6 items différents sur la table de marchandise, tu peux faire 6 fois de l’argent avec le même client, alors que si tu n’as qu’un seul t-shirt et une patch, ton ami qui t’as deja encourager, n’achètera pas quatre fois ton t-shirt. En bout de ligne, il faut être capable de financer un peu le départ de Zero State.
Réponse : Jeff – En même temps, on essaye de ne pas toujours faire des shows sur la rive-nord ou dans notre ville. On est allé sur plusieurs territoires comme Sherbrooke, Trois-Rivières et Québec.
Deuxième Partie de l’entrevue avec Olivier Vrana (Vocal) : À ce moment, Hunter Ross a quitté et un nouveau guitariste a prit la relève
Avec qui avez-vous travaillé pour l’enregistrement de ce Ep intitulé ‘’Lethal Gateway’’ ?
Réponse : Oli – Nous avons travaillé avec Adam Tucker de Signature Tone, qui a fait le mixage, le mastering et le re-amping. Tout l’enregistrement, nous l’avons fait nous mêmes. Nous avons tout l’équipement pour faire l’enregistrement par nous même.
Pourquoi avoir choisi ce titre pour représenter votre premier EP ?
Réponse : Oli – On s’est posé la question quelle tune que l’on devrait utiliser pour le Ep. Et on trouvait que le nom Lethal Gateway, bien c’est juste aussi que l’esthétique du nom Lethal Gateway on trouvait ça nice et le nom est quand même cool. Le concept de la mort imminente, comme Lethal Gateway c’est juste une façon hyper rapide de mourir. C’est comme si tu te tire une balle ou bien que tu meurs de façon rapide. C’est comme une mort facile dans le fond, fait que c’est un peu ça que ça veut dire et dans la pièce Lethal Gateway justement, ça parle de dépression, d’idées suicidaires… C’est vraiment sombre comme composition et je trouvais que c’était un bon concept pour un album. Ça ne reflète pas totalement l’ensemble de nos chansons, parce que l’on parle de plein d’autres choses. Mais le côté santé mental, pour moi c’est un côté important à faire sortir dans les tunes, et Lethal Gateway c’est la partie la plus sombre dans les quatre compositions.
Vous avez changé de guitariste récemment, qu’est-ce qui aura influencé votre choix sur ce nouveau joueur ?
Réponse : Oli – Francis nous a contacté en réponse à une annonce que l’on a faite sur des groupes et sur notre Facebook et Instagram. On a eu plusieurs candidats que l’on a rencontrés, puisque pour nous c’est bien important la relation humaine avec les personnes avec qui l’on pratique. On a donc rencontré Francis et ça adonnait qu’il avait beaucoup de points forts à apporter au projet, dont l’editing vidéo. C’est lui qui a fait l’editing video de Divine Carnage. Il fait du montage vidéo et c’est quelque chose de plus que l’on peut apporter dans le projet. C’est vraiment quelqu’un de hyper impliqué dans le projet jusqu’à présent. Son premier show c’était ce soir au traxide, mais ça fait des mois qu’il travaille avec nous déjà et avec Hunter. Donc, le transfert et la transition à été très fluide. Francis est une bonne personne pour s’ajouter au groupe.
Vous avez lancé deux pièces issues de votre Ep ‘’Reptilian Brain’’ et ‘’Divine Carnage’’, pourquoi avoir posé votre choix sur ces deux pièces plutôt qu’une autre disponible sur le EP ?
Réponse : Oli – Reptilian Brain en fait ça fait longtemps qu’elle est sortie, tout simplement parce que c’est une des premières tunes que l’on a commencé à apprendre tout le monde ensemble et c’est une des compositions qui levait le plus en spectacle. Donc, on est allé avec Reptilian Brain, parce que c’est une composition qui a de l’impact. En spectacle ça lève, le monde trash énormément sur cette pièce. En ce qui concerne Divine Carnage, c’est simplement parce que c’est la première composition que l’on retrouve sur le Ep en question et qui sortira officiellement le 23 Août 2023. On a décidé de commencer par celle-ci, par la suite deux autres chansons vont sortir avec Reptilian Brain remasterisé et re-ampé. Donc, deux nouvelles compositions avec Reptilian Brain avec un nouveau son qui frappe solidement. On a fait affaire avec quelqu’un qui était super bon au Québec, mais avec Adam Tucker on est allé chercher un son parfait, comme ce que l’on voulait. Il a été vraiment super professionnel. Il faut ajouter également, que l’on a fait un vidéoclip pour la composition Divine Carnage et qui contient du matériel que l’on avait pour la sortie du EP. On s’était dit que ça serait cool de sortir un single avec du matériel visuel, donc ça explique pourquoi on a sorti Divine Carnage.
Vous n’avez pas vraiment arrêté depuis quelques mois, pensez-vous prendre une pause après la sortie du Ep, ou bien vous allez faire davantage de spectacles pour faire la promotion de ce nouveau produit ?
Réponse : Oli – On va essayer de faire des plus gros spectacles avec des plus gros bands et on va essayer de faire encore plus de spectacles. Zero State ça ne va pas arrêter, ça va juste grossir.
Votre nouvel album va sortir en septembre, êtes-vous derrière l’organisation du lancement ?
Réponse : Oli – Pour le lancement du spectacle du 8 Septembre au Montécristo, c’est avec Sewer Pool Productions que l’on travaille, avec Zack de Gland, qui est un bon ami et qui va organiser notre show de lancement. Et c’est parce que Gland fait une tournée à-travers le Québec et ils voulaient venir jouer à Ste-Thérèse et ça donnait dans les bonnes dates dans le fond avec nous et c’est pourquoi on a fait affaire avec lui.
Est-ce que vous avez choisis les groupes qui se joignent à l’événement, ou c’est le promoteur qui est responsable de ce choix ?
Réponse : Oli – Oui, nous avons eu quand même un rôle important dans le choix des bands avec qui on a fait affaire.
À quoi peut-on s’attendre prochainement pour Zero State ?
Réponse : Oli – On a beaucoup de show à l’extérieur de Montréal, on va aller au Nouveau-Brunswick, on va avoir d’autres spectacles qui seront annoncés bientôt. Donc, c’est sûr que l’on va être un peu moins à Montréal et que l’on sera un peu plus actif à l’extérieur. Et on va travailler beaucoup sur l’enregistrement de notre deuxième EP, qui va sortir en 2024 et qui sera un EP de six compositions.
Avez-vous des plans de jouer aux États-Unis ou d’approfondir votre parcours de l’Ontario ?
Réponse : Oli – Oui, on veut jouer plus en Ontario et s’étendre aux États-Unis, mais il faut que ça vaille la peine au niveau monétaire.
