by Chris Wheeler | Juin 5, 2014 | Critiques, Critiques d'Albums
Cradle of Filth
Total Fucking Darkness (demo, anno 1993)
Self- Released/Independent
2014
Anyone with a working knowledge of the broodingly romantic Englishmen, CRADLE OF FILTH, is well aware that the band has never shied away from controversy or gothic-tinged blasphemy. So it is with this “newly” released demo, “Total Fucking Darkness”, fans can finally get a taste of their humble beginnings. Notable by many to be the “epicenter” for commercial underground Metal (alongside DIMMU BORGIR), Dani Filth and company certainly have come miles from where the 1993 demo cassette initially landed in select hands!
Opener, “Spattered in Faeces” starts with a brief rendering of haunting keys before blasting into rhythms that were typical fodder for the debut, “The Principle of Evil Made Flesh”. While the chorus is mellow with the atmospherics returning to the background, the sound is brilliant and well produced, due in large part to the song never being part of the demo, but rather recorded for “Goetia”, CRADLE OF FILTH’s initially planned title for their first album. Incidentally, the original recordings were all but lost with the exception of this number. Early classic “The Black Goddess Rises”, sounds the part; vocals high in the mix with “garage-sounding” drums and played noticeably slower than perhaps fans are used to. Dani Filth’s vocals here and on later songs, are gargled and inarticulate, ranging at times to higher elevated squeals.
“Unbridled at Dusk” exudes CRADLE OF FILTH’s flare for the dramatic as sorrowful, yet haunting, melodies are reinforced by backing keyboards that take control. Eerie breaks abound to tragic effect before the furious pulse returns with minimalist soloing to bring the song to a close. “The Raping of Faith” is a cut that recalls the gloomy soundscapes of the English horror franchise, Hammer Films, to which the band owe much for inspiration. Nicely executed and audibly rank with visual Gothic trappings, “The Raping of Faith” is a slow burn of churning, melo-Death while demo outro, “Fraternally Yours, 666” hears former member Ben Ryan’s uninspired and utterly pointless instrumental fall flat in less than a minute – disappointing. Adding to the proceedings, Dani Filth, Paul Ryan and former Cacophonous Records founder, Frater Nihil decided to include cuts that would have been recorded for the “Goetia” recording during the fall of 1992. “Devil Mayfair (Advocatus Diaboli)” is a muffled affair with Dani growling his way through rhythmically similar ideas to “The Black Goddess Rises”, though with some “stop and go” passages. A couple of instrumentals crop up once more , though this time, they seem better “fleshed out” and interesting, especially “Seance and Mandrake”.
With the original five cuts included along with other select hymns as well, fans can expect a treasure trove of days (and fullmoons) past, but is “Total Fucking Darkness” essential? Yes it is for those with discerning tastes and remembrances of CRADLE OF FILTH’s enigmatic beginnings. For those who later jumped onboard the “CRADLE bus” to popular, “Hot Topic” trends, best look elsewhere, as the dirty recordings may inspire “cringe-worthy” reactions and boredom. Ah, youth…..
Standout Tracks: Spattered in Faeces, As Deep as Any Burial, The Raping of Faith
8/10
Chris
Interview with Dani Filth by Ondes Chocs:
by Chris Wheeler | Juin 3, 2014 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Entrevue
Nous vous présentons premièrement l’entrevue originale en anglais réalisée par Chris suivie d’une traduction française par Lex.
Recently performing for the first time in over three years on American shores, Finland’s HOODED MENACE have long since been a group consistent in producing some of Death Metal’s most morose yet infectious riffs and atmosphere since their inception in 2007. I had the honour and privilege to sit down with bassist/vocalist, Markus Makkonen before their show in Montreal on May 26th a date that marked their first time here. Open and gracious, he generously answered questions about recent collaborations and the mysteries behind the music.
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Chris – How does it feel to be finally playing Montreal?
Makkonen: It feels great! We’re really looking forward to playing in Canada for the first time. We’ve heard about the fans and how fantastic the Montreal Metal scene is.
Chris – How did you know that Montreal would be a good place to perform?
Makkonen: Actually, I’d heard a lot about the city from people through emails and of course tape my trading buddies. Word of mouth helped to make the decision easy as well.
Chris – How has your third album, “Effigies of Evil” been received by critics and fans so far since its release in 2012?
Makkonen: The album has been really well received by the critics. There hasn’t been a lot of bad reviews and it helps when you are backed by a reputable label like Relapse Records who have an affinity for promotion.
Chris – You seem to be very productive in writing material, releasing three full lengths, two eps and a slew of splits with various other acts since 2007. Where does all this creativity come from?
Makkonen: Well, in the beginning, Lasse Pyykko (guitarist and studio vocalist) and Pekka Koskelo (drums) were the main force behind the music. Not touring enabled them to devote more time to writing and while spilt albums are easy to put together, it just came out naturally. We’ve done a split with the Japanese band, COFFINS in 2010 another with the U.S. band ILSA and this year the split will be with LOSS, an act from Tennessee. It’s called, “A view From the Rope” and the song on that one, “Monuments of Misery” is a throwback to early ‘90’s Doom, like ANATHEMA. The music of HOODED MENACE is very slow and “horrific”.
Chris – In your view, is this a conscious decision for the sound to reflect the lyrics or the themes of “horror”?
Makkonen: Yes, they work together. We are very inspired by horror films and we’re often described as a mix of both AUTOPSY and CANDLEMASS. The “horror theme” is really great because there’s an endless source of inspiration within.
Chris – You have an ep. out now called “Labyrinth of Carrion Breeze”. Is there a stylistic departure from past records?
Makkonen: “Effigies of Evil” was faster than what we normally play. “Labyrinth…” is very “doomy”. We decided to go back to the slower range material or at least, mid-paced stuff. The ep will mark the first time HOODED MENACE has a full line-up. So, each member’s performance is bound to instill a different dynamic when you have more people participating with their own influences. The label for the ep. and the split record, “A View From the Rope” with LOSS are both on Doomentia Records.
Chris – Are you still collaborating with Relapse too?
Makkonen: Our deal with Doomentia Records consists of releasing eps and splits that are under 20 minutes in length. For full lengths that are longer, Relapse is handling those. It a good partnership and it works quite well. We’re actually going to start working on the next full album at the end of this year, beginning of 2015 and may work with a different producer this time to get a fresh perspective.
Chris – On album credits, Tanya Sim and Kevin Campbell are noted as being the people who write the lyrics. Can you elaborate on this collaboration?
Makkonen: Tanya and Kevin are both HUGE Horror movie fans and have been in contact with the band for quite some time. They live in Canada and being so knowledgeable about the genre, we felt it was natural that they contribute lyrics.
Chris – Based on the line-up for the recent ep. and spilt album, is it safe to say that HOODED MENACE are now a foursome?
Makkonen: Yes, I perform bass in the studio while Lasse Pyykko does the vocals since he has such a great voice! While writing the demo material, we just felt that Lasse’s voice was the right choice and suited the music better. I also play in another band called SADISTIK FOREST, which is basic Death Metal with some Grind influences and that’s where Lasse found me.
Chris – The video for “Crumbling Insanity” is a live video spliced with horror and occult footage. Can you describe the process of making the video and do you have future plans to make more?
Makkonen: Making videos if hard. A “story” needs to be there otherwise, random footage just won’t work. When Lasse made the video, the performance was captured in Helsinki, Finland. I wasn’t apart of HOODED MENACE yet but I know that the band used the same guy who has worked with ULVER.
Chris – This year is indeed a busy year for you. Are there any other plans in the future besides touring?
Makkonen: Certainly. We are going to start writing the new album soon. The band is in a really good place right now with a lot of energy and enthusiasm. We’re very excited! HOODED MENACE have a lot to be happy about having just played the Maryland Deathfest and being able to play in North America for the first time with me in the line up!
Chris – With added exposure and touring experience, one can only imagine where their “dark, dreadful” path will lead…
Ayant performé récemment sur les côtes américaines pour la 1ère fois en plus de 3 ans, le groupe finlandais Hooded Menace a toujours été un groupe consistant dans la production d’un death metal morose mais aux atmosphères et riffs contagieux depuis leur début en 2007. J’ai eu l’honneur et le privilège de jaser avec leur bassiste/vocaliste Markus Makkonen avant leur spectacle à Montréal le 26 mai, leur 1er show ici à vie. Très ouvert et gentil, il a généreusement répondu à mes questions concernant leurs récentes collaborations et les mystères derrière leur musique.
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Chris – Comment vous sentez-vous à l’aube de finalement jouer une 1ère fois à Montréal?
Makkonen: C’est génial! Nous sommes vraiment emballés à l’idée de jouer au Canada pour la 1ère fois. Nous avons entendu parler des fans et à quel point la scène metal montréalaise est fantastique.
Chris – Comment avez-vous su que Montréal serait une bonne place pour venir jouer?
Makkonen: En fait, j’avais beaucoup entendu parler de votre ville via mes courriels et bien sûr mes buddies de tape trading. Le bouche-à-oreilles fait aussi des merveilles quand vient le temps de prendre des décisions.
Chris – Quelle a été la réception de la part des critiques et fans depuis la sortie de votre 3ème album, “Effigies of Evil” en 2012?
Makkonen: L’album a été très bien reçu par les critiques. Il n’y a pas eu beaucoup de mauvaises revues et ça l’aide d’être appuyé par un label réputé comme Relapse Records qui s’occupe très bien de la promotion.
Chris – Vous me semblez être très productifs côté écriture puisque vous avez sorti 3 albums complets, 2 EP et une floppée de splits avec diférents groupes depuis 2007. D’où vous provient toute cette créativité?
Makkonen: Et bien au début, Lasse Pyykko (guitariste et vocaliste de studio) et Pekka Koskelo (batterie) étaient la force première derrière notre musique. Le fait de ne pas faire les tournées leur permettait d’investir plus de temps dans l’écriture et comme les splits sont plus facile à monter, ce fut comme naturel de faire de cette manière. On a fait un split avec le groupe japonais, COFFINS, en 2010, un autre avec les États-Uniens de ILSA et cette année, on fera un split avec LOSS, un groupe du Tennessee. Il s’intitulera “A view From the Rope” et notre pièce sur ce split, “Monuments of Misery”, nous ramène à l’époque du doom des années 90, comme du ANATHEMA. La musique de HOODED MENACE est très lente et horrifiante».
Chris – Dans votre vision de la chose, est-ce une décision consciente de faire en sorte que la musique reflète les paroles ou les thèmes centrés sur «l’horreur»?
Makkonen: Oui, ils vont ensemble. Nous sommes très inspirés par les films d’horreur et nous sommes souvent qualifiés comme un mix de AUTOPSY et CANDLEMASS. Le thème de «l’horreur est vraiment génial car c’est une source d’inspiration sans limite.
Chris – Vous avez un nouvel EP disponible intitulé “Labyrinth of Carrion Breeze”. Est-ce un pas afin de s’éloigner du style des sorties précédentes?
Makkonen: “Effigies of Evil” était plus rapide que ce que nous jouons habituellement. “Labyrinth of Carrion Breeze” est très doom. Nous avons décidé de retourner à des pièces plus lente, à tout le moins mid-tempo. Le EP marquera la 1ère fois que HOODED MENACE a un full line-up. Alors, la présence et performance de chaque membre a tendance à instiller une différente dynamique quand plus de monde participe à la composition et chacun amène ses influences. Le EP et le split, “A View From the Rope”, avec Loss seront tous 2 sur Doomentia Records.
Chris – Collaborez-vous toujours avec Relapse Records aussi?
Makkonen: Notre entente avec Doomentia Records consiste à faire paraître des EP et des splits de moins de 20 minutes. Pour les albums complets qui sont plus long, c’est Relapse Records qui s’en occupe. C’est donc un bon partenariat et ça marche très bien comme ça. Nous allons bientôt travailler sur notre prochain album complet à la fin de l’année et au début de l’autre. Nous travaillerons peut-être avec un nouveau producteur cette fois afin d’avoir une nouvelle perspective.
Chris – Dans les crédits de l’album, Tanya Sim and Kevin Campbell sont inscrits comme responsables des paroles. Pouvez-vous nous parler de cette collaboration?
Makkonen: Tanya and Kevin sont 2 fans finis des films d’horreur et sont dans le giron du groupe depuis un bon boutte de temps. Ils vivent au Canada et connaissent tellement le genre qu’il a semblé normal de faire appel à eux pour les paroles.
Chris – D’après le line up sur le EP et split récents, est correct de dire que Hooded Menace est maintenant un quatuor?
Makkonen: Oui, je joue la basse en studio pendant que Lasse Pyykko s’occupe des vocaux car il a tellement une belle voix! Pendant que nous écrivions le matériel, nous avons senti que la voix de Lasse était le choix parfait et correspondait plus à notre musique. Je joue aussi dans un autre groupe qui s’appelle SADISTIK FOREST, qui est du Death Metal assez générique avec quelques influences Grind et c’est là que Lasse m’a découvert.
Chris – La vidéo pour “Crumbling Insanity” est une vidéo live qui inclut des scènes occultes et d’horreur. Pouvez-vous nous parler du processus de réalisation de cette vidéo et avez-vous des plans pour en faire d’autres?
Makkonen: Faire des vidéos est difficile. Ça prend une histoire sinon des images au hasard ne fonctionnent tout simplement pas. Quand Lasse a fait la vidéo, la performance live a été filmée à Helsinki, Finlande. Je n’étais pas encore dans HOODED MENACE mais je sais que le groupe a utilisé le même gars qui avait travaillé avec ULVER.
Chris – Cette année en est une chargée pour vous. Y a t’il d’autres plans pour le futur outre faire des tournées?
Makkonen: Certainement, nous allons commencer à écrire le nouveau matériel pour le prochain album. Le groupe se trouve à une très bonne place en ce moment et nous avons beaucoup d’énergie et d’enthousiasme. Nous sommes très excités! HOODED MENACE a plusieurs raisons d’être heureux présentement puisque nous venons tout juste de jouer au Maryland Deathfest et pouvons maintenant jouer en Amérique du Nord pour la 1ère fois avec ce line up!
Chris – Avec une visibilité additionnelle et l’expérience acquise grâce aux tournées, nous ne pouvons qu’imaginer où les mèneront les chemins sombres et épouvantables qu’ils suivent….
by Chris Wheeler | Juin 2, 2014 | Critiques, Critiques de Shows
Monday, May 26th, 2014
As the punters slowly made their way inside the hallowed venue, anticipation and excitement were readily apparent for headliners, HOODED MENACE, Finnish Death Metallers who have never performed in Montreal Canada. With event organizers, BLACKDOT, (whom I like to thank for their generosity and graciousness) the night was to be truly memorable with two opening Quebec acts ready to impress…
The evening began with OATH clearly wearing their collective influences on their denim sleeves for all things, “crusty Swed-Death” but the energy and enthusiasm exhibited were clearly what brought the crowd to immediate attention and applause. Very thick and muddy, the low end of their sound (particularly Carl Choquette’s bass) was enough to shake the very ground! While including members of STILLBORN, another Sherbrooke act, OATH have come a long way since being in awe and adulation of ‘90’s Grind sensation, HUMAN GREED and in particular bassist, Marty Matiis who was in attendance, supporting! Lauded with onstage bravado, the foursome quickly established themselves as not just an “opening act to ignore while buying a beer”. No, through a powerful, slow plodding demonstration of old-school Metal angst, OATH clearly was on a mission to destroy…and they did.
Quebec’s, BEAST WITHIN certainly know how their Doom Metal should sound. Beginning with “Adversary”, a song not unlike DARKTHRONE’s hypnotic “In the Shadow of the Horns”, the “biker-looking” gang from Hell set in motion a set that would draw comparisons to CANDLEMASS, CELTIC FROST and CATHEDRAL, at least vocally. With a solid rhythm section, the band had the crowd swaying back and forth, heads snapping in “Metal ecstasy” before treading lightly into slower momentums. Not particularly technical or complex by any means, the simplistic riffs and melodies did much to encourage the audience to jump onto the “BEAST WITHIN” bandwagon. Both “Upon the Veil” and “Order of the Necromancer” provided a full head of steam which clearly left the crowd “hot” and ready for the headliners….
For fans who have yearned to see bands that they otherwise thought they’d never witness, Finland’s HOODED MENACE really proved tonight that anything is possible. Performing for the first time on these eastern shores, the troupe quickly garnered themselves instant crowd appreciation as fans rushed the stage for opener, “Fulfill the Curse”! From there, the Finns’ set consisted of slow burning, syrupy odes to all things “horror” and occult oriented madness, charming fans with whimsical guitar melodies courtesy of Lasse Pyykko and Teemu Hannonen. Horns flying high above him, bassist/vocalist, Markus Makkonen growled his way through monster crowd pleasers, “Effigies of Evil”, “Never Cross the Dead”, “Curses Scribed” and “Crumbling Insanity” (among others). Solemn and stoic, the players carried on to gracious fans that clung to every snare beat and molasses-like guitar note before rampaging into a pit for the faster sections.
Not content with over an hour of playing time, fans quickly chanted and demanded an encore once the band had finished, particularly one young female, “Ashley”, who exclaimed, “Hooded Menace, Hooded Menace, Menace in the Hood!!!”. Despite not being able to abide, clearly, a good time was had by all….
Chris
by Chris Wheeler | Mai 30, 2014 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Entrevue
Voici l’entrevue de Pallor Mortis réalisée par Chris. Nous vous présentons en 1er le texte original anglais suivi d’une traduction par Lex.
Forming in 2010, can you elaborate on the origins of PALLOR MORTIS?
We (Peter & Vince) started the project , due to Montreal’s saturated technical/melodic/hardcore scenes, and both being avid fans of old school death metal, we decided to bring back death metal in the ilk of Morbid Angel and Cannibal Corpse to Montreal. Vince had also decided to create a theme that went beyond the typical gore lyrics of death metal by using a lyrically rich, tyrant based/historical approach.
You seem to possess a strong affinity to history. Is there a connection between the cover art of “The Art of Terror” and the lyrics?
The cover art is actually depicting the climactic event in the song « Crimson Blade of Assyria« . It is the scene in which Judith beheads Holofernes.
Can you briefly outline the way in which a song is created? Who is involved in the “creative process”?
Peter writes a « skeleton/draft » of the whole song, he then gives it to Jessy to enrich the drum patterns. Once this is done, Vince makes lyrics and touches up actual structural components (if needed) to suit the vocal lines. In the final process, the band collaborates as a unit and some final touch ups are made (i.e. bass lines).
Your sound comes across as very dense and claustrophobic. Is this intentional? Are there other influences that come from other genres outside of extreme Metal?
Peter grew up with Greek music which is saturated in middle eastern scales. This is why he is influenced by bands such as Behemoth, Morbid Angel and Nile. Jessy also has a background in jazz drumming.
Thus far, what has been some of the struggles PALLOR MORTIS have had to face? What have been the high points?
The biggest struggle for us so far has been the constant line up changing, which leads to having the new members learn the songs over and over again causing creative lag. The high points have been releasing our first LP, and getting to play with/meet legendary bands.
Have you been in contact with a major label since the release of your debut album?
No.
What was your feeling walking into the studio to record your first album?
It was stressful yet exciting. All in all, there was good chemistry between the band and the Silver Wings Studio. We are looking forward to recording our second LP with them.
Do you feel any pressure in returning to the studio to record that “dubious” second album”?
No, we are actually very excited because we have already worked with SilverWing Sudios, it should therefore run smoothly. We are already dabbling in new ideas.
Where has being in PALLOR MORTIS taken you on the “world’s stage”; places you’ve toured?
No tours (yet).
Eventually, which band would be a dream to tour with?
Behemoth as well as any influential death metal band to come out of the Floridian/ New york scenes.
How does PALLOR MORTIS fit into the Montreal Metal scene?
We fit in the sense that we are trying to revive its old school death metal roots.
Finally, what are your short term and long term goals?
Short term: the second LP as well as promoting the first album by playing more gigs and making more merchandise.
Long term: Touring, bigger fanbase, festivals.
Thank you for taking the time to answer my questions! “The Art of Terror” is currently available and is independently released!
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Vous existez depuis 2010, pouvez-vous nous parler des origines de Pallor Mortis?
Nous (Peter & Vince) avons débuté ce projet en réaction à la saturation de la scène technical/melodic/hardcore et comme nous sommes des fans finis du death metal old school, nous avons décidé de ramener sur la scène montréalaise ce type de death metal à la Morbid Angel and Cannibal Corpse. Vince avait alors décidé de créer un univers qui dépasserait les traditionelles images gore du death metal en utilisant une approche historique où les paroles tournent plus autour des méfaits associés au tyranisme.
Vous semblez donc posséder une très forte affinité avec l’histoire. Quelle est la connection entre l’oeuvre qui orne la pochette de votre album “The Art of Terror” et les paroles des pièces?
L’oeuvre sur la pochette dépeint le point culminant des événements racontés dans la 7ème pièce, « Crimson Blade of Assyria ». C’est la scène où Judith décapite Holofernes.
Pouvez-vous nous expliquer brièvement comment vous composez vos pièces? Qui se charge de la composition?
Peter écrit un squelette d’une pièce complète puis la remet à Jessy qui s’occupe de rajouter le nécessaire dans les patterns de drum. Une fois que ça c’est fait, Vince compose les paroles puis retouche un peu la structure de la pièce (si nécessaire) pour qu’elle soit plus en harmonie avec les lignes vocales. On termine la pièce en gang pour les détails et quelques petits ajustements sont faits surtout au niveau des lignes de basses.
Votre son est vraiment dense, quasi claustrophobique. Est-ce voulu dès le départ? Avez-vous d’autres influences qui ne proviennent pas du metal extrême?
Peter a grandi entouré par la musique grecque qui est saturéed’influences du Moyen-Orient. C’est pourquoi il est influencé par des groupes comme Behemoth, Morbid Angel et Nile. Jessy a aussi un background jazz en ce qui a trait à la batterie.
Jusqu’à maintenant, quelles ont été les embûches rencontrés par Pallor Mortis? À l’opposé, quels ont été les moments forts?
Notre plus gros problème jusqu’à date a été les changements de line up récurrents ce qui fait en sorte que les nouveaux membres à chaque changement de personnel doivent toujours apprendre les anciennes pièces ce qui freine le processus créatif. Les moments forts ont été la sortie de notre 1er LP et jouer avec/rencontrer des groupes légendaires.
Avez-vous été en contact avec des gros labels depuis la sortie de votre 1er album?
Non.
Quel était votre feeling quand vous êtes entrés en studio pour enregistrer votre 1er album?
C’était stressant mais en même temps excitant. En fait, il y avait une bonne chimie entre le groupe et les gens du Silver Wings Studio. Nous envisageons enregistrer le 2ème album avec eux.
Sentez-vous une quelconque pression à l’idée d’enregistrer ce 2ème album pas toujours évident?
Non. Nous sommes plutôt très excités puisque nous avons déjà travaillé avec Silver Wings Studio. Ça devrait donc aller rondement. Nous baignons déjà dans plein de nouvelles idées.
Jusqu’où, en tant que Pallor Mortis, vous êtes vous rendus sur les scènes du monde. Où vos tournées vous ont t’elle mené?
Nous n’avons pas fait de tournée (encore)
Dans ce cas, éventuellement avec qui rêveriez-vous de faire une tournée?
Behemoth ainsi que n’importe lequel des groupes influents de la scène death metal floridienne et new-yorkaise.
Quelle est la place de Pallor Mortis dans la scène metal montréalaise?
Nous avons notre place en tant que groupe qui essaie de faire revivre les racines du death metal old school.
Finalement, quels sont vos buts à court et à long terme?
À court terme: Faire le 2ème LP et promouvoir le 1er en faisant plus de shows et en faisant plus de merch.
À long terme: Faire des tournées, faire grossir notre fanbase et jouer dans des festivals.
Merci beaucoup d’avoir pris le temps de répondre à mes questions! “The Art of Terror” est présentement disponible et est une sortie indépendante!
by Chris Wheeler | Mai 24, 2014 | Critiques, Critiques d'Albums
Scarlet Embrace
« Talio »
Self-Released/Independent
2014
Forming in 2009, the Ukrainian unit, SCARLET EMBRACE, has recently released their debut album, « Talio » and upon first listen one would be remiss to dismiss the band for being cliché or singularly predictable. Yes, they have their feet firmly planted in the «typical» melo-Death domain, but offer more than the average group of this genre, especially for a debut. Intro, « Talio » really sets the mood for romantic, grandeur and charming melancholy with violin and lullaby-esque keyboards before « Earth’s Sigh” bombards with Swedish style guitar riffing and subtle violin touches. Deep death growls abound as well making it impossible for one not to acquaint SCARLET EMBRACE with many other bands in the same vein. However, « Blood-Tied Rose » sets the band apart in its slow, morose pedigree, punctuated by beautiful piano. Fans of PETALLOM or ESTATIC FEAR would not be remiss to give the Ukrainians a listen.
Professional sounding and even a little over-produced gives « The Obscure Hermetics » a rich, haunting atmosphere aided by more background atmospherics, but including traditional Heavy Metal vocals, courtesy of bassist, Kirill Grinevich. « King of Wonders » meanders in Middle Eastern waters while « Three Coasts » dramatically embellishes the «medieval» aspects SUIDAKRA are known for, helped notably by singer, Alevtina Berger. Ultimately, « Talio » is a fine debut for SCARLET EMBRACE and yet while the band wade through Melodic Death Metal clichés somewhat, the songs are strong examples of a band trying to find their place in an otherwise crowded genre. What redeem the album are the performances that clearly indicate musicians who’ve done their homework and who aren’t afraid of taking chances. Perhaps on future releases, the five-piece can capitalize on experimentation and not rely on convention?
Standout Tracks: Blood-Tied Rose, King of Wonders, Three Coasts
7/10
Chris
