Critique d’album: Dirty Shirt – «Dirtylicious»

Dirty Shirt - Dirtylicious

Dirty Shirt
«Dirtylicious»
Promusic Prod
Avril 2015

Liste des pièces
«Ciocârlia»
«Moneyocracy»
«Mental Csárdás»
«Maramu’»
«Balkanique»
«Dulce-i vinu’»
«Cobzar»
«Hotii»
«Dirtylicious»
«My Art»
«Căluşarii»

 

*Scroll down for the English version
Célébrant cette année 20 ans d’existence ponctué d’un hiatus entre 2000-2004 qui a dispersé ses membres un peu partout en Europe, le groupe roumain Dirty Shirt a fait paraître en avril dernier, «Dirtylicious», son 4ème album en carrière (un 3ème depuis leur reformation) qui s’insère parfaitement dans la foulée de sa nouvelle orientation musicale que j’ai découverte avec l’album précédent «Freak show» qu’il a sorti de façon indépendante en 2013. Notons que pour celui-ci, il est accompagné par le Transylvanian Folkcore Orchestra.

Je dois dire d’entrée qu’avec Dirty Shirt, je suis content et rassuré de constater qu’il existe des musiciens qui ont une vision du metal qui dépasse le metal. Ce que je veux dire par là est qu’il existe des musiciens qui font du metal par goût mais qui de toute évidence, ont dépassé le stade de pensée sectaire qui encarcane les genres musicaux et préfèrent plutôt les mélanger avec brio et dextérité. Dirty Shirt est ce genre de bibitte bizarre.

Dès le début de l’album, on entre dans un tourbillon folk classique métallisé qui m’a vaguement fait penser à la très bonne reprise metal que Skyclad a fait, en 1996 sur son album «Irrational anthems, de «Sabre dance» du célèbre compositeur arménien Aram Khachaturian. Une recherche plus approfondie stimulée par la note de presse fournie avec l’album, m’a fait découvrir que c’est de facto une adaptation de la pièce «Ciocârlia» composée par le joueur de flûte de pan Romani-Roumain Angheluş Dinicu qui s’inscrit dans la tradition de la musique des Lăutari («trouvères», en roumain) et qui fut présentée au public pour la première fois à l’inauguration de la Tour Eiffel en 1889 et qui a fait l’objet de multiples reprises depuis. Et cette découverte explique tout car la musique des Lăutari (lăutărească music) s’inspire de toutes les musiques avec lesquelles ces derniers sont entrés en contact et auxquelles ils ajoutent une bonne dose d’improvisation tout comme le fait Dirty Shirt et pour une connexion encore plus directe, Dirty Shirt chante principalement en roumain comme dans la tradition de la musique des Lăutari (avec de l’anglais et du français saupoudrés à gauche et à droite). Maintenant que je vous ai fait cette petite lecture à propos de cette musique, vous comprendrez que cette première pièce ouvre toute grande les vannes pour ce qui suivra.

Alors, ne vous fiez pas sur ce que vous entendez dans cette première chanson pour vous faire une idée de l’ensemble de l’album et donc, ne vous attendez à rien ou plutôt attendez vous à tout (et même plus) avec ces zigotos car dès la pièce suivante, «Moneyocracy», on tombe dans un mélange où se côtoient l’industrial death  (pensez à la rythmique d’un groupe comme God is LSD) avec un son de guitare à la Sepultura et le côté pop folk aux influences Moyen-Orientales de System of a Down.

Avec «Mental Csárdás» vous aurez justement ça, une csardas, cette danse des Balkans popularisée par les Romani et Dirty Shirt nous envoie ça encore une fois avec des influences industrial death.

L’intro de «Maramu’» vous donnera l’impression d’assister à une session d’invocation d’une entité divine quelque part dans la région du Croissant Fertile, le berceau de la civilisation telle que nous la connaissons aujourd’hui.

De son côté, «Dulce-i vinu’» avec ses percussions introductive m’a vaguement fait penser à «Ratamahatta» de Sepultura mais comme depuis le début de l’album, ce petit moment ne dure guère et nous sommes transportés dans un univers qui rappellera encore une fois les moments plus folk de System of a Down (le refrain en la-la-la fait immédiatement penser à cette façon de faire de Serj Tankian qui rappelons-le, a des racines arméniennes comme les autres membres de System of a Down).

«Hotii» est celle qui permettra aux métalleux de lever leurs cornes du diable en scandant le Hey-Hey-Hey qui est si spontané en spectacle.

Maintenant que j’ai survolé rapidement certaines pièces de l’album, vous comprendrez que le groupe roumain embrasse les constructions classiques et folkloriques pour les distortionner et les tordre afin de les métalliser sans que les structures de l’un ou de l’autre n’entrent en conflit. Quand on écoute Dirty Shirt, il faut vouloir être déstabilisé mais en même temps les transitions sont rarement abruptes pour une écoute sans à-coups et d’ailleurs j’applaudis leur contrôle des structures car ça fait longtemps que j’ai compris que tout se joue et se combine ce qui permet beaucoup de choses quand on connait la musique et qu’on est prêt à dépasser les limites acceptées (et peut-être les limites acceptables dans votre cas). Ma connaissance de la culture folklorique des Balkans n’est pas assez approfondie pour y repérer tous les clins d’oeil qu’on retrouve sur cet album mais je dirai que j’ai tout de même pensé que cela aurait pu être la trame sonore adaptée en conséquence si le film «My big fat Greek wedding» s’était tenu dans une famille de métalleux. YOUPLA!!!

Pour ceux qui aiment la musique qui refuse les carcans, je vous suggère fortement de découvrir Dirty Shirt à l’aide des lecteurs ci-bas.

Lex

Celebrating this year 20 years of existence punctuated by a hiatus between 2000-2004 which scattered its members across Europe, the Romanian group Dirty Shirt has released in April, «Dirtylicious» its fourth album (a third since their reformation) which fits perfectly in the wake of its new musical direction that I discovered with the previous album «Freak Show» released independently in 2013. Note that for this album, Dirty Shirt is joined by the Transylvanian Folkcore Orchestra.

I must say from the outset that with Dirty Shirt, I am pleased and reassured to find out that there are still musicians who have a vision of metal music that exceeds the genre. What I mean by this is that there are musicians that create metal song by taste but obviously have gone beyond sectarian thought about genres and prefer to rather mix musical genres with brilliance and dexterity. Dirty Shirt is that kind of weird sound hacker.

Right from the start of the album, one enters a metallized folk classic maelstrom that vaguely reminded me of the very good metal cover Skyclad made in 1996 on its album «Irrational anthems», for «Sabre Dance» of the famous Armenian composer Aram Khachaturian. Further research stimulated by the release notes included with the album, made me discover that it is de facto an adaptation of the song «Ciocârlia» composed by Romani-Romanian the pan flute player Angheluş Dinicu which is in the tradition of the music of the Lăutari and was presented to the public for the first time at the inauguration of the Eiffel Tower in 1889 and which was the subject to multiple adaptations since. And this discovery explains everything because the music created by the Lăutari (lăutărească music) is inspired by all the music with which they came into contact and to which they add a good dose of improvisation as does Dirty Shirt and for an even more direct connection, Dirty Shirt sings mainly in Romanian as in the tradition of the lautareasca music (with some English and French lyrics sprinkled here and there). Now that I have done a little lesson about this music, you will understand that this first song opens wide the floodgates for what’s next.

So do not rely on what you hear in this first song to get an idea of the whole album and therefore, do not expect anything or rather expect everything (and more) from these weirdoes because the next song, «Moneyocracy» brings a mixture in which industrial death metal (think the rhythm of a group like God is LSD) rub shoulders with a guitar sound «à la» Sepultura and with the folk Middle Eastern influences of System of a Down.

With «Mental Csárdás» that’s exactly what the title says, a czardas, the Balkan dance popularized by Romani and Dirty Shirt brings it forth again with influences from industrial death metal.

The intro of «Maramu’» will give the impression to attend a session of invoking a divine entity somewhere in the region of the Fertile Crescent, the cradle of civilization as we know it today.

For its part, «Dulce vinu -i’» with its introductory percussion reminds me vaguely of Sepultura‘s «Ratamahatta» but as it goes from the beginning of the album, this moment does not last and we are transported into a universe which again reminds me of System of a Down folk influences (the chorus with its la-la-la reminds immediately of this way of doing them by Serj Tankian who has Armenian roots like all the other members of System of a Down).

«Hotii» is the one that will prompt metalheads to raise their devil horns while shouting the Hey-Hey-Hey that is so spontaneous in every metal show.

Now that I quickly flew over some songs of the album, you will understand that the Romanian band embraces the classical and folk constructions before distorting and twisting them to create metal music without the structures of one or the other being in conflict or clashing in any way. When you listen to Dirty Shirt, you have to be confortable with being destabilized musically but at the same time there’s rarely abrupt transitions for a smooth listening and besides, I applaud their control of musical structures because it’s been a while that I realized that many things if not everything can be played in combination allowing to stray afar from the beaten path when musicians know music and are ready to go beyond the established limits (and perhaps the acceptable limits in your case). My knowledge of Balkan folk culture is not detailed enough to identify all influences found on this album but I will say that I thought it could have been the accordingly adapted soundtrack for the movie «My big fat Greek wedding» if the scenario had put the story in a family of Greek metalheads. YOUPLA!!!

For those who love music which refuses the shackles, I strongly suggest you to discover Dirty Shirt using the players up here in between the french and english version.

Lex

 

 

Photos Métal Académie Ronde 6 – Montréal 27/08/15

Voici les photos prises par Marie-Noëlle Anctil lors de la Ronde 6 du Métal Académie 2015 présenté à l’Alizé de Montréal par X Trem Productions et mettant en compétition Darkaeon, Distorsio et Unbeing. Félicitations à DARKAEON pour sa victoire. – Lex

 

Metal Académie Ronde 6 - 27 août 15

Darkaeon

 

Distorsio

 

Unbeing

 

Juges

 

Photos Trailer Thrash Fest Jour 2 – St-Pie 22/08/15

Voici les photos prises par Karolane Gagné-Brault lors de la deuxième journée du Trailer Thrash Fest 2015 présenté par Trailer Thrash Productions au Camping St-Pie. – Lex

 

21-22 août 2015 Affiche Trailer Thrash fest 2015

 

Augury

 

Insurrection


Accursed Spawn

 

Buffalo Theory Mtl

 

Mutank

 

Chariots of the Gods

 

T-Bone

 

OPENYOURMIND

 

Faithful Synthesis

 

Our Souls Evolve

 

Darkaeon

 

Hellmare

 

Göorgée

 

Hexolyth

 

Dead Blues Carnival

 

Vas-y Line

 

Ambiance

 

Critique d’album: The Way of Purity – «The Majesty of Your Becoming»

The Way of Purity - The Majesty of Your Becoming

 

THE WAY OF PURITY
«The Majesty of Your Becoming»
WormHoleDeath/Epictronic
Décembre 2014

 

*Scroll down for English version
Ne pas connaître un groupe ou ne pas apprécier un genre ne m’a jamais empêché d’écouter toutes sortes de trucs et une chance que je reste ouverte car Lex a le don de me refiler du stock qui m’est totalement inconnu et souvent un peu à côté de ma palette de goût. C’est ce qui m’est arrivé avec l’album «The Majesty of Your Becoming» de THE WAY OF PURITY. J’ai donc cherché à en savoir plus mais ce ne fut pas facile car sur leur site officiel (où vous pouvez écouter l’album en entier), ils se présentent avec ce message:

THE WAY OF PURITY doesn’t show off with smart or cool band members. No names, no fancy photos, no effigy, no trendy musical influences and no nationality. No compromise, no way to talk or get to know us. We are NOTHING

J’ai toutefois pu savoir qu’ils militent afin de faire réaliser à l’humanité la portée de ses erreurs en puisant l’inspiration d’une solution dans la perfection des créations animales.  Un but noble pour lesquels ils préfèrent rester incognito en déclarant:

We are nothing. We are a very real and solid message.

Maintenant, côté musical, ils se décrivent comme un groupe d’électrocore. Je dois dire d’entrée que j’ai été légèrement déçu de ne pas entendre plus de synthétiseur et clavier dans leurs pièces. Je m’attendais à une musicalité beaucoup plus électronique que heavymetal. Je crois qu’en tant que critique, il faut arrêter d’avoir des attentes, ça brise l’appréciation et la magie de la première écoute. J’ai toutefois eu une légère impression de déjà entendu. Ça m’a fait penser aux vieux albums de IN THIS MOMENT ou BULLET FOR MY VALENTINE. Personnellement, je n’aime pas beaucoup le style «Rock Gothique/Metalcore/PopRock/Emo», mais par contre j’aime bien en écouter une fois de temps en temps. Ici, j’ai quand même apprécié la musicalité des pièces. Par exemple dans la chanson «Disfigured by Karma», on ressentait bien les tracks d’électronique et j’ai bien aimé le son du drum plus complexe qui donnait une touche complémentaire à la pièce. Pour sa part, «From the Nest to the Grave», est une pièce très entrainante et rythmée. Elle varie beaucoup, passant de l’électronique à l’instrumental plus violent. Elle est mon coup de cœur de l’album.

Il y a par contre une chose qui m’a un peu déstabilisé. J’ai trouvé que la chanteuse avait toujours la même voix, au point de parfois en devenir un peu monotone. Je peux comprendre que c’est de la musique pour les gothiques, mais il me semble qu’on n’est pas obligé de ne pas avoir de vie dans sa voix. Cela manquait de puissance et de variations. Elle chante toujours sur la même tonalité, la même gamme. Il n’y a pas de surprise. Un peu comme le groupe IN THIS MOMENT à ses débuts. Toutefois, j’ai trouvé qu’il y a deux pièces où elle se démarque. Ce sont les pièces «Jackob» et «From the Nest to the Grave». Je suis restée surprise par la vivacité de la voix de la chanteuse pour celles-ci. Du début jusqu’à la fin, elles m’ont gardé en alerte. J’ai même arrêté ce que je faisais pour bien les écouter.

Pour les fans de musique gothique, électronique, rockpop, vous allez apprécier cet album. Même si ce n’est pas mon genre de musique et malgré mes réticences face au vocal qui m’ont fait décrocher par bout, je suis quand même capable d’apprécier car il y a un bon fond de musicalité. Ce sont 11 chansons pour près de 40 minutes intéressantes qui sont offertes sur «The Majesty of Your Becoming».

Marie-Noëlle Anctil

 

 

Not knowing a band or not particularly enjoying a musical genre never stopped me from listening to all kind of stuff and it’s fortunate that I remain open musically because Lex has a tendency to send to me some stuff that is totally unknown to me and often just off of my main taste.

This is again what happened with THE WAY OF PURITY‘s new album «The Majesty of Your Becoming». So I tried to find out more about them but it wasn’t easy because on their official website (where you can stream the whole album) they present themselves with this message:

THE WAY OF PURITY doesn’t show off with smart or cool band members. No names, no fancy photos, no effigy, no trendy musical influences and no nationality. No compromise, no way to talk or get to know us. We are NOTHING

However, I could learn they militate so people realize the extent of humanity’s mistakes by drawing inspiration for a solution in the perfection of animal creations. A noble purpose for which they prefer to remain incognito, saying:

We are nothing but we are a very real and solid message.

Now on the musical side, they describe themselves as an electrocore band. I must say at the outset that I was slightly disappointed not to hear more synth and keys parts. I expected it to be, musically, a lot more electronic than metal.

I believe though that as a reviewer, I must stop having expectations, it spoils the appreciation and the magic of the first listen. However though, I had a slight feeling of déjà heard. It made me think of the old albums of IN THIS MOMENT or BULLET FOR MY VALENTINE.

Personally, I don’t like that much the «Gothic Rock / Metalcore / PopRock / Emo» style but I do listen to it from time to time. Here I must say I did enjoy the music. As an example, the electronic tracks of the song «Disfigured by Karma» are well felt and I liked the sound of a more complex drum which gave an additional touch to the song. For its part, «From the Nest to the Grave» is a very catchy and rhythmic piece. It varies a lot, from electronics to more violent instrumental. It is my favorite of the album.

There is though something that was a bit unsettling. I found that the singer had always the same voice, to the point of sometimes become a little monotonous. I can understand that this is music for the Gothic, but it seems to me that there is no requirement of not having any feelings and energy in her voice. It lacked power and variations. She sang always on the same tone, in the same range. There is no surprise. A little bit like the band IN THIS MOMENT was in its beginnings. However, I found that there are two songs where the vocal stands out. These songs are «Jackob» and «From the Nest to the Grave». I was surprised by the liveliness of the voice of the singer for these. From the beginning to the end, it kept me interested.

Fans of gothic, electronic or poprock should appreciate this album. Even though it’s not my music type and in spite of my reservations regarding the vocals (that draw me in and out of songs), I’m still able to appreciate their music because of its musical drive. Here on «The Majesty of Your Becoming», they released 11 songs for about 40 minutes of pretty interesting music.

Marie-Noëlle Anctil

 

 

Photos Trailer Thrash Fest 2015, Jour 1 – St-Pie 21/08/15

Voici les photos prises par Karolane Gagné-Brault lors de la première journée du Trailer Thrash Fest 2015 présenté par Trailer Thrash Productions au Camping St-Pie. – Lex

 

21-22 août 2015 Affiche Trailer Thrash fest 2015

 

Anonymus

 

Eternal Judgment

 

Saccage

 

Bookakee

 

Dark Century

 

Urban Aliens

 

Suburban Disorder

 

Tunguska Mammoth

 

Satanic Glue Sniffers

 

Precious Blood

 

Ambiance