by Daniel Drolet | Mai 23, 2023 | Chroniques, Incursion dans l'Underground
Cries Of Blood – Blackened Death Metal Orchestral – Montréal
Cries Of Blood vient à peine de lancer une nouvelle vidéo pour la pièce AWAKENING. Excellente vidéo pendant laquelle il est possible d’entendre le potentiel du plus récent line-up de cette formation musicale. Le groupe est actuellement en Amérique du Sud pour supporter la formation Necronomicon qui fait la promotion de son plus récent album ‘’UNUS’’ lancé en 2019. Cries Of Blood sera de retour sur les planches du Piranha Bar le vendredi 30 juin prochain.
CRIES OF BLOOD – The Awakening
Prochain spectacle au Québec –
Vendredi 30 Septembre 2023 – Blood Of The Wicked Night Event @ Piranha Bar
Born Divided – Melodic Death Metal – Québec
Nouvelle formation qui se fait un nom assez rapidement avec un matériel original fort intéressant. Né des cendres de Blinded By Faith, Born Divided représente une volonté d’expression mélodique qui joue sur plusieurs plateaux. Avec des textures mélodiques qui rappellent par moment le travail d’un groupe tels que Horse The Band, sans pour autant omettre d’y ajouter des orchestrations qui rappellent les compositions du Power et du Black Metal. Born Divided est très coloré et offre une formule intéressante pour l’amateur de Mélo Death.
Bandcamp – https://borndividedofficial.bandcamp.com/album/impending-doom
BORN DIVIDED – Censorshit
Prochain Spectacle au Québec
Samedi 1er Juillet 2023 – Absconder – Insade – Born Divided – Divine Bloodline @ Piranha Bar
CHADHEL – Grindcore – Saguenay
La formation Chadhel a lancé une vidéo officielle pour la pièce Coldcase disponible via leur split avec la formation Eastwood. Chadhel est un groupe fort intéressant puisque très intense musicalement et il plaira assurément aux amateurs de Grindcore.
Bandcamp – https://chadhel.bandcamp.com/album/5-split-chadhel-eastwood
CHADHEL – Coldcase
Chadhel n’a aucun spectacle de programmé pour le moment.
–Daniel Drolet
by Daniel Drolet | Mai 17, 2023 | Articles Divers/Primeurs/Annonces
La formation québécoise-marocaine Aeternam vient d’annoncer sa participation à la tournée BLACK PILGRIMAGE en Europe. Ils suivront la formation polonaise Batushka et la formation russe Arkhona. Le voyage comporte 3 dates de festivals au cours de l’été et 17 dates qui débuteront à la fin septembre 2023. Cette tournée s’ajoute à la liste de tournée et de partage de scène avec de gros noms de l’industrie tels que : Suffocation, Tyr, Cradle Of Filth, Orphaned Land, Venom Inc, et la croisière 70 000 Tons of Metal. Le groupe poursuit sa percée au niveau mondial en obtenant une place au sein de ce line up de feu.

AETERNAM poursuit la promotion de son plus récent LP intitulé HEIR OF THE RISING SUN lancé en septembre 2022. L’Album comporte neuf compositions originales disponible via de nombreuses plateformes, mais principalement en écoute libre via Bandcamp.
https://aeternam.bandcamp.com/album/heir-of-the-rising-sun

AETERNAM – BENEATH THE NIGHTFALL.
AETERNAM – THE FALL OF CONSTANTINOPLE.
-Daniel Drolet
by Daniel Drolet | Mai 16, 2023 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Entrevue
Entrevue avec Strigampire

Bon, parlons des choses sérieuses en évoquant le nom du groupe Strigampire… Le nom est un dérivé de Strega (Italien), Striga (Vénitien), Strix (Grec), Stryges (selon Jules Verne), Shtriga (Albanais) et Strzyga (Polonais) pour sorcière et de ‘’ampire’’, qui sont tous à la racine un dérivé pour le mot Vampire. Toutefois, il existe une version Roumaine qui est le Strigoï et qui incarne un démon vampire. Mais si on s’en tient au groupe Trifluvien, on sait qu’il se compose de Johnny Dead à la guitare, de William Tousignant également à la guitare, de James Foster à la Batterie et de Steve De Cotret au chant. Strigampire existe depuis 2001 et compte à son actif : 2 Démos, 2 Ep, 2 LP et trois participation à des compilations. Un nouvel album arrive bientôt, puisque le groupe travaille sur le produit qui est toujours en préparation.
Dernièrement, les membres du groupe se sont laissés emporter sur la route par une vague de spectacle dont les dates s’étirent jusqu’en août 2023. Ce qui est bien pour eux, puisqu’ils sont complètement en feu lorsqu’ils montent sur scène. En mars, ils ont participé au Wacken Metal Battle et ont remporté la victoire lors de leur passage, ce qui leur permettait d’accéder à la Demi-Finale au côté de Turbo (Halifax), Serene Dark (Ottawa), Vortex (Rimouski) et Fracturus (Montréal). Leur énergie sur scène en fait une force brute palpable en spectacle, ce qui leur permet de se faire remarquer sur leur passage. Le chanteur Steve De Cotret prend énormément de place sur scène et en dehors de la scène et ce, bien malgré le fait qu’il soit le plus petit du groupe. J’ignore où il fait son plein d’énergie, mais son réservoir de puissance semble être à pleine capacité. Excellent groupe à voir en spectacle, puisqu’ils ont l’habitude de jouer ensemble depuis une bonne vingtaine d’années et ça se ressent amplement dans leur performance.
Au niveau créatif, le groupe a oeuvré sur un cover du groupe Roxette en choisissant la pièce ‘’Dangerous’’, qu’ils ont réalisée en demandant la participation de la chanteuse Arianne Fleury de la formation Empire de Mu. Le résultat est quand même très bien si l’on se laisse porter par la suggestion de cette adaptation du classique de Roxette. La version redonne vie à la composition tout en lui ajoutant un petit quelque chose de plus, qui en fait un nouveau classique. La pièce en question se trouve sur leur compilation ‘’Rarely Legal : 18 Years of Misconduct’’ lancée en 2019.

One Fix, Nine Clouds & Six Feet Deep de Strigampire (2018)

Rarely Legal : 18 Years of Misconduct de Strigampire (2019)
1.) Question: Lorsque l’on regarde sur la page de l’Encyclopédie Metallum, on peut voir qu’avant de se nommer Strigampire, le groupe se nommait Lord Of Rotten Decay ou simplement L.O.R.D. ; quelles sont les raisons ayant motivé un tel changement de nom ?
Réponse: En fait, la formation a opéré sous ce nom pendant une très courte période. Je dirais peut-être un an.
À l’époque on venait de connaître des bands de black metal symphonique comme Cradle Of Filth, Dimmu Borgir, Hecate Enthroned. Je trouvais très intéressant leurs thématiques sombres souvent en lien avec le satanisme, le vampirisme et la misanthropie. J’ai alors commencé à lire un peu sur le sujet et je suis tombé sur le livre de Jean Marigny Sang pour Sang, le réveil des vampires. Un segment du livre parle des créatures apparentées aux vampires comme le Strigoï dont certain dérivé du nom tel que Stryga serait à l’origine du verbe roumain a striga, qui signifie hurler/crier. Je trouvais que l’image de la créature qui dérange par ses hurlements nocturnes collait bien à ce que nous étions et voulions représenter. Strigampire est un amalgame lexical des mots Striga et Vampire
2.) Question: Qui est le compositeur de la musique au sein du groupe et qui s’occupe des paroles qui accompagnent les compositions de la formation ?
Réponse: Johnny est le principal compositeur dans Strigampire depuis 2001. Cependant on pourra entendre quelques chansons composées par Willy sur notre nouvel album qui paraîtra à l’automne. Au niveau des paroles, j’ai toujours écrit les textes. Par-contre pour l’album à venir, j’ai travaillé en collaboration avec un traducteur du nom de Matthieu Brener. C’était une première pour moi et nous sommes très satisfait du résultat final!
3.) Question: Quels sont selon vous, les éléments qui font qu’après 22 ans d’existence, que vous ne soyez pas plus connu que cela au sein de la scène Metal Canadienne ?
Réponse: J’aurais tendance à dire, le manque de ressource. Au début, on était jeune et on ne savait pas trop comment s’enligner. Il y a beaucoup de points à prendre en considération pour gagner en popularité. On a toujours été très professionnel lorsque c’est le temps de composer des chansons mais ça ne prend pas seulement que des bonnes tounes pour sortir du lot, parmi tous les bons bands metal canadiens.
La promotion est très importante aussi, mais ça peut être difficile pour un band qui n’a pas de budget alloué à cet effet. Depuis notre restructuration après la pandémie, c’est un des points importants qu’on ne néglige plus. D’ailleur le marketing entourant le nouvel album sera endossé par nul autre que Jon Asher. On a bien hâte de récolter les fruits de son travail de haut niveau!
Le fait qu’on n’ait pas tourné fréquemment ne nous a certainement pas aidé non plus ainsi que les multiples changements de line-up au fil des ans. Pour que ça fonctionne faut du monde qui s’en vont tous dans la même direction. Chaque fois qu’on change de membre, il faut s’adapter a ses disponibilités. Le musicien qui adore jouer d’la musique, n’est pas nécessairement en mesure de partir sur la route à tout moment. De plus en vieillissant, ce n’est pas rare que les responsabilités de la vie au quotidien nous freinent à ce niveau là.
4.) Question: Il semblerait qu’il existe une vidéo DVD intitulée Ready To Attack, laquelle serait une vidéo du groupe filmé à la Salle Louis-Baribeau de Gentilly. Ou peut-on voir ou se procurer cette vidéo ?
Réponse: hahahaha! Oui il existe bel et bien un dvd de ce show là mais on en avait pas sorti une quantité incroyable. J’en garde un chez nous en souvenir alors pour répondre à ta question si tu te pointes ici avec un lecteur DVD, on serait en mesure de le visionner! Sinon j’aimerais bien moi aussi savoir qui a une copie de ça!
5.) Question: Depuis la fondation du groupe en 2001, vous avez toujours connu des périodes ou le groupe disparaissait de la circulation pour revenir toujours plus fort. Croyez-vous que le présent line-up est suffisamment motivé pour demeurer actif ?
Réponse: Notre groupe a connu des périodes d’inactivité en grande partie à cause de problèmes de line-up. Que ce soit pour des raisons personnelles ou professionnelles, il est arrivé à maintes reprises qu’un membre quitte Strig. Cependant, nous avons toujours fait de notre mieux pour rester actifs, allant même jusqu’à faire des shows en power trio. Jamais le groupe n’a cessé ses activités lorsque le line-up était complet, mais comme Willy l’a dit dans une de nos capsules humoristiques, « si t’as pas d’drummer, t’es aussi ben d’faire du rap » ! Héhé!
Cependant, avec le line-up actuel, nous communiquons régulièrement pour nous assurer que nous travaillons ensemble vers les mêmes objectifs, de la manière la plus professionnelle possible. Nous sommes un band qui aime bien faire le party et s’amuser, mais à l’interne, jamais on a pris les choses autant au sérieux qu’en ce moment. Chaque membre a des fonctions liées à ses forces, ce qui solidifie la formation car nous nous sentons tous utiles dans le bon fonctionnement du groupe.
6.) Question: Vous avez été pendant une période sous l’égide de la compagnie de disques PRC Music avant sa dissolution, comment avez-vous fait pour reprendre entièrement contrôle de votre produit ?
Réponse: L’entente avec Rémi de PRC Music était bien chill! Il avait les droits de reproduction pour 5 ans commençant à la date de sortie de l’album, mais si pour X raison il décidait de ne plus presser l’album, il rendait les droits de reproduction immédiatement. Qu’est-ce qui a été un peu plus complexe à reprendre le contrôle, c’est la diffusion de l’album sur les plateformes digitales..
7.) Question : Avez-vous perdu beaucoup de vos vidéos ou d’albums en ligne ?
Réponse: Non, on a rien perdu du tout. Comme je disais précédemment, l’album One Fix a été introuvable un certain temps car PRC Music à fermé tous ses comptes reliés aux plateformes en ligne sur lequel il nous diffusait, mais c’est maintenant réglé depuis un bon moment déjà.
8.) Question : On peut lire sur le site de Strigampire, que le 16 Novembre 2022 vous avez annoncé que l’enregistrement était terminé. De plus, on peut voir Christian Donaldson sur la photo qui accompagne cette annonce. Est-ce que l’album est fin prêt pour une commercialisation à plus ou moins grande échelle ?
Réponse: Johnny s’en va finaliser le mix en fin de semaine (samedi le 6 avril) au Studio à Chris. Ils ont vraiment développé une bonne chimie durant la production de l’album et les deux gars sont carrément malade à ce niveau là. Mettons qu’ils ne font pas les coins ronds!
Il y a plusieurs étapes à franchir avant que l’album ne soit prêt à être commercialisé. Le mixage final, le mastering, le layout etc… On a reçu le artwork récemment et comme la production de l’album, c’est une œuvre de haute qualité! La peinture fut réalisée par Daniel “Dotel” Turcotte qui travaille avec nous depuis 2005.
Lorsque tout sera prêt nous allons collaborer avec le publiciste de renom Jon Asher de Asher Media. Ce dernier devrait nous aligner comme du monde dans ce processus de commercialisation. On a très hâte de vous présenter le premier single!
9.) Question : Votre dernier album officiel remonte à 2018, à quand la sortie d’un prochain album pour Strigampire ?
Réponse : On souhaite sortir le nouvel album à l’automne ou au début de l’hiver.
10.) Question : Dernièrement, vous êtes revenu en force en vous présentant à la première ronde du Wacken Metal Battle 2023, comment avez-vous trouvé de jouer devant des juges ?
Réponse : Pour ce qui est de jouer devant des juges, c’était pas tout à fait nouveau. On s’était déjà inscrit à ce genre de concours par le passé. Ça reste toujours plus stressant qu’un show normal en sachant que des juges scrutent notre performance. Cependant ce qui montait le niveau de stress avec le Wacken Metal Battle c’est que ça faisait presque 3 ans que nous n’avions pas monté sur une scène et là on rembarquait avec une formation qui compte deux nouveau membres!
Lorsqu’on a su que notre candidature avait été retenue, nous n’avions pas encore joué live avec le nouveau line-up. Nous avons donc booké deux shows de rodage à Trois-Rivières à la dernière minute question d’essayer le nouveau matériel et voir un peu de quoi on était capable les cinq ensemble sur un stage! J’suis pas mal sur que cette préparation nous a tous permis d’être plus à l’aise lors de notre performance devant jury!
11.) Question: Lors de votre prestation au Wacken Metal Battle en Mars, vous avez mentionné que la grande majorité des pièces jouées ce soir-là, étaient des nouvelles compositions, est-ce que vous avez ou aller entrer en studio pour les enregistrées ?
Réponse : En effet le setlist pour le Wacken ne compte que des nouvelles pièces qui se retrouveront sur l’album enregistré à l’automne dernier.
12.) Question: Pourquoi un groupe d’une vingtaine d’années s’embarque dans une aventure telle que le Wacken Metal Battle ? Quelle était votre motivation à prendre part à un tel événement ?
Réponse: C’est en plein cette vingtaine d’années là qui nous à motivé à s’inscrire! Comme tous les bands, c’est un rêve de participer à ce festival légendaire. Pour notre part, ça fait au dessus d’vingt ans qu’on y rêve.Ça fait longtemps qu’on veut y aller et c’est à ça qu’on va penser avant de monter sur scène le 13 mai prochain. Ça nous crinque…
13.) Question: À quoi peut-on s’attendre de la part de Strigampire dans un future plus ou moins rapproché ?
Réponse: Nous sommes présentement en tournée pour promouvoir notre retour. Notre 3e album sort d’ici la fin de l’année et déjà une série de shows est confirmée pour en faire sa promotion. Nous travaillons très fort à tous les niveaux afin de gagner en exposure et c’est ce qui arrivera dans un futur proche. Cette entrevue en est une preuve! Héhé! Merci de nous l’avoir proposé et continue ton bon travail au sein d’Ondes Chocs! On est chanceux d’avoir du monde dévoué qui s’occupe de promouvoir la scène métal au Québec !
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STRIGAMPIRE a remporté la ronde finale du Wacken Metal Battle 2023 et seront présent au Wacken Open Air en Allemagne en août prochain!

Spectacles à venir :
20 Mai – Le Corsaire – Lévis | Fracturus, Born Divided et Vortex.
27 Mai – Microbrasserie Les Bières Philosophales, Mirabel.
21 Juillet – Billy Buck – Montréal | Last dance Among Wolves, Lethal Technology.
22 Juillet – Quartier de Lune – Québec | Nailed, Vows Of Aversion.
26 Août – Shred Fest Espace Carpe Diem, St-George de Beauce | Feels Like Home, Basterds, Karkaos, Nordheim, Polygraph, Obscure Mantra, Fall Of Stasis, In Disarray, Observants, Principius.
Site Officiel – https://strigampire.com/
Bandcamp – https://strigampire.bandcamp.com/
Spotify – https://open.spotify.com/album/7GwBkW6UIifRbUyH4t5hcZ
Deezer – https://www.deezer.com/fr/album/228134732
–Daniel Drolet
by Daniel Drolet | Mai 15, 2023 | Articles Divers/Primeurs/Annonces, Critiques de Shows
Samedi 06 Mai 2023 – L’Hémisphère Gauche, Montréal

Samedi, le 6 mai 2023, je me suis dirigé à L’Hémisphère Gauche de Montréal pour assister au passage de la formation Railgun de Thunder Bay en Ontario. En guise de support, les groupes Absconder, Principius et Red Raven Chaos étaient présents. Je n’avais encore jamais vu Principius et Absconder sur scène, et c’était pour moi une occasion de le faire. Alors, je me suis dirigé dans le coin de la station Beaubien pour assister à cet événement. Railgun terminait sa tournée Night Terror Tour à Montréal.
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Absconder – Metalcore – Rive-Nord de Montréal
Ce moment me permet de découvrir le potentiel que contient Absconder, qui est un jeune groupe originaire de la Rive-Nord de Montréal. Les membres de la formation montent sur scène et débutent leur prestation. Ils commencent le spectacle en force, bien malgré le fait que le son n’est pas super bien balancé. Mais cela n’enlève rien à l’énergie ‘’Ironmaidenesque’’ du groupe qui compte trois guitaristes. Le drum est excellent, mais sincèrement trop fort, le son des guitares n’est guère assez puissant et c’est la même chose pour les vocalises d’accompagnements. On n’entend pas bien le chanteur principal, alors que les back vocals défoncent totalement. Cependant, je tiens à dire que le groupe possède du bon matériel musical et que le son n’a rien à voir avec leur performance, parce que les gars se donnent entièrement sur scène. C’est la première fois que je les vois en spectacle et ils sont excellents sur scène. Le batteur joue vraiment, mais vraiment fort et ça sort comme des rafales de mitrailleuse par moment. Et à ce que l’on me dit, c’est que le batteur ne joue même pas fort en réalité. Peu importe, Absconder ne se laisse pas abattre par la situation et donne tout ce qu’il a pour plaire aux gens présents ce soir. Je tiens à dire qu’ils ont d’excellents riffs de guitares dans leurs compositions, ce qui est un avantage pour eux. Il faut ajouter que par moment ça me fait penser à du Tools au niveau vocal lorsque le chanteur adopte une voix clean. Le chanteur est excellent pour s’adresser à la foule et obtenir une réaction de ces derniers lorsqu’il s’adresse à eux. Au final, c’est bon en spectacle Absconder. Ils ont joué les compositions : Wings, Héréditaire, The Knife, Shine, Far From Home, Digging Our Own Grave. Absconder poursuit la promotion de son album ‘’In The Name of Death’’ lancé l’an dernier.
Spotify – https://open.spotify.com/album/5kTB2iM1uihrkl5j3CmZmf
YouTube – https://www.youtube.com/watch?v=qyprBCa9hMQ&ab_channel=AbsconderOfficial
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Principius – Montréal – Melodeath Metalcore
Il faut croire que Principius a eu droit à un meilleur traitement au niveau sonore, puisqu’il y a eu un ajustement considérable au niveau du son dans la salle. Bon départ pour le groupe qui nous offre un mélange de compositions issues de ses deux albums Lingering In Despair (2020) et Peace Through Affliction (2023). Le groupe est motivé et prêt pour livrer la marchandise en ayant une attitude de scène qui encourage les gens à thrasher pendant la prestation du groupe. Ils ont de bons riffs de guitares, lesquels sont parfaitement appuyés par une rythmique solide. La voix d’Axelle est très colorée, malgré le manque de balance au niveau sonore. Toutefois ce problème n’a rien à voir avec la performance du groupe qui livre la marchandise avec beaucoup d’énergie. Les mélodies sont bien construites et structurées sans omettre de parler des excellents solos de guitare. A mesure que la voix de la chanteuse se réchauffe, on sent qu’elle gagne en puissance. Autant elle est capable d’adopter un vocal gutturale très grave, qu’elle peut adopter un vocal pure sans granule qui demeure fortement mélodique. Je trouve cela surprenant de constater qu’une voix aussi grave puisse sortir d’une femme qui semble aussi douce et très féminine en apparence, comme si elle cachait un monstre au plus profond de sa personnalité. La foule réagit bien à la prestation du groupe qui se donne entièrement sur scène. Ils ont joué les pièces : Venerate, Lullaby Of Corruption, Sewing the Lips of Evil, No God No Fate, Grief Eternal, Malady.
Site : https://principiusband.org/
Bandcamp : https://principius.bandcamp.com/
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RAILGUN – Ontario – Heavy Metal
Railgun commence en force et je dois dire que c’est une belle surprise puisqu’ils ont une énergie débordante sur scène. Le guitariste est vraiment très bon et le prouve de par la prouesse du bout de ses doigts. Il à une approche mélodique très nuancée qui apporte beaucoup de couleurs à l’ensemble. En ce qui concerne le batteur, non seulement il bûche tel un forcené sur son instrument, mais son approche est vraiment très éclatée, presque « jazzy » par moment. Le bassiste ajoute un fond musical qui aide le groupe à avoir un côté vibrant dans le type de composition que fait Railgun. En ce qui concerne le chanteur, sa voix est vraiment puissante et ses cris stridents offrent une grande puissance au composition de la formation. Il s’agit du dernier spectacle de leur tournée intitulée « The Night Terror Tour ». Jusqu’à maintenant, ils ne sont vraiment pas décevants puisqu’ils livrent la marchandise avec brio. J’aime vraiment le style mélodique de ce guitariste qui apporte beaucoup de versatilité aux compositions. Encore une fois, l’approche de la batterie est dosé d’une approche « jazzy » qui est vraiment parfaite et plaisante à entendre. Définitivement, Railgun c’est un groupe à écouter à répétition pour en apprécier toutes les subtilités. Railgun nous ont offert les compositions suivantes pendant leur prestation : Night Terrors, No Machine, Legacy, Underdog, Doom Town, Sinner in Silence, Confinement, Fear the Brave , Tension.
Bandcamp : https://railgunband.bandcamp.com/
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Les boys de Red Raven Chaos entrent sur scène avec force dès la première note. C’est la seconde fois que je les vois et ils sont aussi forts que la fois précédente. Ils ont une petite « vibe » Pantera je trouve dans leur approche mélodique. On peut prendre conscience des talents des instruments à cordes dès la seconde composition du groupe. Vraiment, les riffs sont très mélodieux et les solos excellents. Red Raven Chaos est un groupe puissant et groovy. Ils font un cover métal de la pièce « Killing Me Softly » de Lauren Hill. La pièce est disponible sur leur album. L’approche du groupe face à cette chanson est quand même spéciale et reste à découvrir pour les plus curieux. Le chanteur possède une voix profonde et puissante qui lui permet d’atteindre une tonalité très grave. Il y a une belle complicité entre les instruments à cordes, démontrant que les musiciens amusent suffisamment malgré l’heure tardive et la disparition d’un grand nombre de gens qui étaient présents plus-tôt. Mais cela n’arrête aucunement les musiciens qui se lancent dans une prestation énergique et constante. Très bon groupe. Ils nous ont offert les pièces suivantes : Controlled, Demolition, Iceman, Killing Me Softly, Afterlife, Venom, Blackhole, Red Raven Chaos.
Site : https://redravenchaos.com/
YouTube : https://www.youtube.com/@redravenchaos2467
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En final, même si le son n’était pas parfait, j’ai quand même apprécier ma soirée en raison de la qualité des groupes présents. C’est motivant de voir le talent que l’on possède au Québec, mais également sur l’ensemble du Canada.
-Daniel Drolet
by Daniel Drolet | Mai 8, 2023 | Chroniques, Entrevue
Entrevue avec Last Dance Among Wolves

Le Samedi 29 Avril, je me suis rendu à Lachute pour assister à une Levée de Fonds pour les personnes démunies, dans le cadre de laquelle il y avait un spectacle métal organisé par Battleaxe Global Mont-Tremblant et Kaboom Management au Centre d’Entraide d’Argenteuil. Pour l’occasion, j’allais rejoindre mes confrères Paul Lanoue et Jee-Dee Poirier et la chef des chefs de Ondes Chocs, Vicky Fillion qui prenait des photos de l’événement. Bien que je connaissais déjà Zero State, cette soirée m’a permis de découvrir deux excellentes formations : Last Dance Among Wolves et Ashes To Emperor. J’ai profité du moment pour passer quelques entrevues avec les groupes et les intervenants de la soirée. Voici l’entrevue réalisée avec Last dance Among Wolves lors de cette soirée Battleaxe Mont-Tremblant et Kaboom Management.

Dave – Drummer | Dokis – Basse | Keven – Guitariste | Lucha Yan Lucha Yan – Guitariste | Jonathan – Vocal | Gab – Vocal | Vincent – Clavier & Sample
Bandcamp : https://lastdanceamongwolves.bandcamp.com/
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Entrevue
- Question – Comment avez-vous trouvé le nom du groupe ?
Réponse – Lucha Yan – Lorsque le groupe était encore composé des membres originaux du groupe, nous sommes allés aux danseuses. Il y avait une fille qui donnait une danse et qui dansait super bien. Les membres du groupe portaient des chandails de loups, ou encore avec des noms tels que Power Wolves. La fille qui dansait donnait sa dernière danse parmi les loups, alors le nom est né de cette anecdote.
- Question – Vous avez quelques vidéos de type D.I.Y., qui est ce que j’adore le plus d’un groupe, parce que cela démontre la détermination d’une formation à sortir un maximum de matériel sans avoir recours à personne d’autre, car je crois que c’est en de tels occasions qu’il devient possible de faire réellement de l’argent. Pouvez-vous m’en dire davantage sur votre approche ?
Réponse – Lucha Yan – Il y a beaucoup de ‘’home made’’ dans ces réalisations. Toutefois, il y a une vidéo qui est réalisée par Joé Lacerte, lequel travaille également avec Ondes Chocs entre autres. Mis à part le clip fait avec Joé, le reste est fait par les membres du groupe.
Keven – Dans un mois, nous en ferons un autre avec Joé Lacerte une fois de plus.
- Question – Il sera question d’une nouvelle composition de votre dernier album ?
Réponse – Keven – Non, il sera question d’un nouveau single et qui n’est pas sortie sur un album.
- Question – Est-ce que ce sera une composition pour un futur album ?
Réponse – Keven – Effectivement, ce sera pour un prochain album. Mais nous lancerons en adoptant la méthode single par single, jusqu’à ce que l’on ait suffisamment de matériel pour réunir cela sur un album ?
- Question – Peut-on avoir un scoop à savoir ce que sera le nom de la composition qui servira pour ce nouveau clip ?
Réponse – Keven – Ce sera la composition ‘’United We Stand’’.
Lucha Yan – C’est le genre de composition qui parle de l’unité (Together we fall), c’est l’esprit du groupe que d’agir comme une meute et d’agir ensemble.
- Question – Est-ce que les compositions tournent toujours autour d’un même thème ?
Réponse – Lucha Yan – Non, bien ça varie, puisque l’on est beaucoup sur le mode ‘’party’’. On parle soit de boisson, soit de meute…
Keven – Soit que l’on fait des textes s’inspirant davantage de l’importance de se tenir debout et d’avancer en groupe, en meute justement. Ou soit que l’on fait des compositions dont les textes sont complètement à l’opposé, ou l’on dit que l’on est ici seulement dans le but d’avoir du plaisir et de se ‘’péter’’ la face. Après la guerre, on fait la fête ! Après la pandémie, nous sommes tous dans l’esprit que tout le monde n’a pas besoin de se faire donner la morale dans une composition tout le temps et que c’est plaisant de décrocher et de faire la fête sans trop penser à rien et de ne pas trop s’impliquer.
Lucha Yan – Nous avons des compositions plus impliquées, mais pas trop.
Keven – C’est comme la chanson que Jonathan à écrit sur la pharmaceutique en général.
- Question – Donc, vous avez une petite approche politique dans vos paroles ?
Réponse – Jonathan – C’est surtout les relations interpersonnelles en fait, c’est un peu joindre les problèmes de société, sans rendre le message trop lourd. Et le fait de se rassembler et vouloir s’en sortir ensemble, ça réunit pas mal tout le monde. Ça accroche un peu tout le monde.
- Question – Donc, votre approche c’est qu’il n’y a pas de ‘’I’’ in Team’’ comme disent les anglais ?
Réponse – Jonathan – Oui. Mais ce qui est plaisant aussi, c’est que depuis le début, il y a un peu tout le monde qui écrit. Autant Yan a écrit des chansons , que moi j’en ai écrit, que d’anciens membres ont aussi écrit. Donc, tout le monde met un peu la main à la pâte.
Lucha Yan – Aujourd’hui, nous avons également Gab qui écrit et qui n’est pas encore ici en ce moment pendant l’entrevue. Mais il en écrit lui aussi. C’est le plus récent membre entre les deux chanteurs. Gab fait sa première apparition sur le single ‘’Twisted Reality’’ lancé il y a quelque semaine. La composition est longtemps appelée Dream, mais à changé de nom pendant l’enregistrement en studio. Le nom à changé environ une journée ou deux avant la sortie.
Keven – La raison du changement du nom de la composition, c’est que si l’on cherche sur YouTube le mot Dream, il y a trop de choix et le nom de la composition se perdrait dans la multitude des choix.
- Question – Pourquoi avoir décidé d’avoir deux chanteurs ?
Réponse – Lucha Yan – Jo à beaucoup de violence dans sa voix. Mais on doit reculer un peu, puisque nous étions censé faire un spectacle aux États-Unis, mais Jo ne peut pas traverser les douanes américaines. Alors, nous avons pris un deuxième chanteur comme ‘’béquille’’ pour aller aux États-Unis. Nous avions repris notre premier chanteur à cette époque, mais il n’y avait pas suffisamment d’amélioration malheureusement, donc nous ne sommes pas allés aux États-Unis, pour éviter de mal paraître.
Keven – Nous avons vu Gabriel en spectacle moi, Yannick et Alex. Gab jouait dans un groupe Skydiver, qui est un groupe ‘’Acoustic Core’’ et nous avons tous aimé ce qu’il faisait. Il a beaucoup d’émotion dans son chant et complémente à perfection Jonathan. Même s’ils n’ont pas le même genre vocal ou le même type de ‘’range’’, les deux chanteurs n’empiètent pas l’uns sur l’autre et n’essaie pas de reproduire ce que l’autre fait.
Dave – Ce qui est important aussi, c’est que les deux travaillent bien en équipe.
- Question – Si Jo n’entre pas aux États-Unis, cela veut-il dire que Gab devra couvrir les deux aspects vocales du groupe ?
Réponse – Keven – Oui, mais on n’éprouverait aucune gêne avec Gab, qui remplace le chanteur précédent et dont la justesse n’était pas à son meilleur. Même si Jonathan n’est pas présent, Gab fait un excellent travail et possède ce qu’il faut pour donner ce qui est nécessaire. Mais c’est sûr, qu’il va manquer quelque chose un élément., puisque l’idéal c’est que les deux chanteurs soient présents.
- Question – Au niveau booking, qui s’arrange avec quoi et avez-vous un agent ?
Réponse – Keven – C’est Kaboom Management. En fait, David Césare et Patrick Latour s’occupent de nous.
Lucha Yan – David Césare est un amoureux de la scène et j’aimerais qu’il y ait davantage de gens comme lui. C’est génial de voir des shows underground à 10 ou 20$, on en a pour notre argent.
Keven – Souvent, on en a plus pour notre argent que dans les gros shows.
- Question – J’ai assisté à de nombreux spectacles depuis mon retour avec Ondes Chocs et j’ai l’impression que la pandémie a boosté tout le monde, qu’est-ce que vous en pensez ?
Réponse – Keven – Bien tout le monde est sorti de ça en se disant que nous sommes passé proche de ne plus en voir de spectacle. Moi, j’ai réalisé que je n’en profitais pas assez de cet aspect de l’univers de la musique. Maintenant, chaque fois que je suis à mi-chemin de ne pas y aller, je finis par me dire que je dois y aller. Le fait que l’on ne pouvait plus aller voir de vrai spectacle aura quand produit quelque chose de bon. Puisque des gars comme Lucha Yan se sont enfermé dans le studio pour créer un maximum de produit.
Lucha Yan – C’est en raison de la pandémie que j’ai créé le premier album de Last Dance Among Wolves, parce que l’on avait rien à faire et j’ai étudié un peu le mastering, le mixing, la production. Je me suis équipé. Finalement, il y a eu du bon dans la pandémie.
- Question – Donc, on peut dire que ça t’a donné le temps de te préparer ?
Réponse – Lucha Yan – Oui c’est ça, il y a eu du bien dans la pandémie malgré tout et ça c’est un des aspects, puisque ça donnait l’occasion de prendre le temps de créer.
Jonathan – Il y a beaucoup de groupes qui ont profité de cette période pour créer du matériel, dans l’espoir que la scène reparte.
- Question – Je vais te donner un exemple de ce que l’on dit, en nommant Ashes To Emperor qui a sorti 3 albums en quatre ans. Ça démontre l’aspect créatif de la pandémie?
Réponse – Keven – Avec la synergie que l’on a en ce moment, si on tombe en pause, donne nous trois mois dans un studio et on en produit beaucoup de composition. Ça nous permettrait de sortir un album et de travailler sur un autre album immédiatement. Le dernier album que l’on intitule le Mixtape que l’on a sorti est un ramassis de matériel transition d’ancien versus nouveau stock. Il y a un Side A et un Side B, parce que A c’était les compositions avant que moi j’arrive avec l’ancien guitariste. Dave et Dokis sont arrivés entre-temps. Par la suite, le Side B, c’est vraiment nos têtes ensembles avec notre collaboration et les compositions mélodiques de Yan. Avec le travail de Maxime Lacroix qui a mixé nos compositions, ce qui nous a donné un bon coup de main. Il faut juste écouter l’album pour comprendre la différence. Le premier Side est masterisé par Rémi LeGresley et le second Side par Maxime Lacroix. En bout de ligne, le style de Max convient davantage à nos attentes.
- Question – J’ai remarqué que Yan se déguise en luchador (lutteur mexicain), est-ce que vous trouvez que c’est important d’avoir un genre de look sur scène ? Comme par exemple un déguisement ou des bannières sur scène…
Réponse – Dokis – Je crois que ça prend minimum une ligne directive, peu importe si on a un Lucha Yan dans le groupe, juste un c’est un peu comme Limp Bizkit avec Wes Borland, sans pour autant que tout le monde soit déguisé.
- Question – Vous avez sorti combien d’albums depuis le début du groupe ?
Réponse – Lucha Yan – Deux albums, le premier Purge Us, sorti en 2021 avec l’ancien line-up et Side A / Side B lancé en 2022 ; qui est à 90% de moi et Jo.
- Question – Si on parle au niveau musical, vous vous décrivez comme étant de quel genre ? Ce serait un mixte de quel genre ?
Réponse – Keven – On a de la misère à décrire notre genre…
Jo – Moi je dirais, Metalcore et Hardcore.
Keven – Metalcore, Punk Core, Thrashcore, il y a bien du core. C’est parce que chaque membre du groupe écoute de la musique différente et on ne se limite pas à un style.
Lucha Yan – Appel nous ALLDRESS METAL.

Des entrevues avec Zero State et les fondateurs de Battleaxe Global Mont-Tremblant seront présentés dans les semaines à venir. Soyez alerte.
13 Mai – Brassette L’Ami | Louiseville – Deadman’s Prophecy – Last dance Among Wolves – Change My Brain WIth Cakes.
09 Juin – L’Entité | Trois-Rivières – Necronomicon – Deadman’s Prophecy – Last dance Among Wolves
20 Juillet – Quartier de Lune – Lethal Technology (Suisse) – LDAW – Scarlet Outbreak
21 Juillet – Billy Buck | Montréal – Strigampire – LDAW – Lethal Technology
03 Août – 1124 rue Lapierre | St-Lin – Groovy Aardvark – Steve Hill – BARF – The Damn Truth – Feels Like Home – Burning The Oppressor – Hexolyth – Atomik Train – Dizzygoth – DéKorà – Astral Gates – Death Note Silence – Deadwood – Ulfhednar – White Noize – The Crooked Minds – 123go Ninja
14 Octobre – Le Montécristo | Ste-Thérèse – Reanimator – LDAW – First Idle – Double Cross
–Daniel Drolet