by Lex Ivian | Jan 16, 2013 | Uncategorized
Les nouvelles vous reviennent pas mal moins souvent sur le site mais c’est parce que de plus en plus de groupes partagent leurs nouvelles directement sur notre page Facebook et nous voulons éviter d’être redondant. On vous le jure que ce n’est pas parce qu’il ne se passe rien. Au contraire!! La scène n’a jamais été aussi vivante qu’elle l’est présentement et 2013 s’annonce comme une année où on pourrait avoir de belles surprises. D’ailleurs, ici à Ondes Chocs, nous avons déjà mis en branle quelques projets qui devraient faire tripper pas mal tout le monde. On vous en reparlera en temps et lieux. Pour l’instant, laissez-moi vous rappeler que nous avons initié, conjointement avec le groupe MASS HYSTERIA, un mouvement qui vise à les faire revenir en sol québécois. Si vous voulez les revoir sur scène au Québec, allez « liker » la page de l’événement
- On a aussi accueilli un nouveau collaborateur dans la grande famille Ondes Chocs, Coeur Noir, qui nous fera des revues d’albums qui si je me fie à la 1ère seront des plus intéressantes
- Quand on vous dit que ça bouge!! Ce soir, 20h00, FEELS LIKE HOME est en entrevue sur les ondes de CHYZ 94,3! Manquez pas ça!
- Vous voulez faire des backs vocals sur le premier album de TUNGUSKA MAMMOTH? Rien de plus simple ! Vous likez la page de TUNGUSKA MAMMOTH, vous partager l’image du post, et un de vous pourra aller faire des back vocals en studio pendant le mois de mars !
- BRANDED BY PAIN lance leur nouvel album le 27 avril aux Katacombes à Montréal. Ils ont reçu le « artwork » de la pochette et nous annoncent qu’il est « KICKASS«
- On a RHINO qui vont être « kickass » aussi
New amps. New sound and new songs in the making. Be ready people… the Rhino is coming LOUD!!
- PANDORA’S WAKE aimeraient bien que leur vidéo atteigne les 2000 views. Faites comme moi et écoutez « Perception¨en lisant les paroles.
- DANCING DEAD achèvent de produire leur démo et n’ont plus qu’à enregistrer les vocaux et les solos. AVEZ-VOUS HÂTE D’ENTENDRE ÇA???!!
- On vous revient encore avec le vidéo de BEHEADING OF A KING pour la pièce « Handcrafted« . Ils sont rendus à plus de 30000 « views ». Êtes-vous du tas??? Moi, oui!!!
- Pour ceux qui ont déjà fini de rembourser leurs cartes de crédit après les folies de Noël, FOREVER THE LIGHT ont quand même un beau t-shirt à vous offrir!!
- Pis DOPETHRONE, ça restera toujours DOPETHRONE!! Check out le nouveau « artwork » que Vince a fait.
Vous avez un groupe ou vous produisez des spectacles, ONDES CHOCS vous offre une vitrine sans pareille qui vous permet de rejoindre plus de 1000 malades du métal et de tous ses dérivés. Envoyez-nous vos nouvelles à daverouleau@gmail.com ou à lexivian2003@yahoo.ca ou encore utilisez notre boîte de messagerie sur notre page Facebook. Ondes Chocs est là pour vous.
by Dave Rouleau | Jan 15, 2013 | Critiques de Shows
Maintenant que Jonathan est retourné sur les bancs d’école pour devenir mécanicien de machinerie lourde et ne peut plus sortir après 20h00 les jours de la semaine, c’est « out of the blue » que j’ai appris que j’allais couvrir le show d’hier soir à la Casa del Popolo.
Hey Lex, je ne peux pas aller au show de NEAR GREY pis me mettre saoul dure, c’est ça que j’ai comme cours le lendemain.
Hein!!!!
Bein oui, haha, j’ai un cours de soudure!!!
!!!!!!?? Oh boy! Oh boy!!
J’ai donc rapidement considéré mes options. Les habitués de Ondes Chocs savent que mes lundis de sortie vont habituellement vers les Maniks Mondays mais comme j’y étais la semaine dernière et y serai lundi prochain pour LE 3ème ANNIVERSAIRE de ces soirées, j’ai donc opté pour y aller avec quelque chose d’inattendu et par-dessus le marché de non conventionnel. Le spectacle de NEAR GREY et de THISQUIETARMY à la Casa del Popolo. Je remercie les boys de NEAR GREY pour m’avoir accueilli gratuitement. J’avais déjà entendu les 3 pièces du EP de NEAR GREY (qui sont en téléchargement GRATOS ici) et j’ai pris la peine d’écouter la pièce de plus de 20 minutes de THISQUIETARMY sur sa page Facebook pour me familiariser avec ce qu’il allait m’offrir lors de sa prestation. Je dis « il » parce que c’est une seule personne, Eric Quach.
À mon arrivée dans la petite salle carrée, il y a une 40aine de personnes, ce qui fait qu’elle est déjà pas mal pleine. Les musiciens de la soirée se promènent parmi la foule et jase à gauche, à droite. Une soirée entre amis dans une salle intime qui s’y prête à merveille. Pendant l’attente du début du spectacle, je m’avance et jette un coup d’œil à la scène. Une guitare repose au sol entourée d’une bonne quinzaine de pédales. Voilà donc l’outillage de THISQUIETARMY. J’avais bien hâte de voir comment il allait utiliser tout ça. Malheureusement, puisque son matériel était par terre, une partie de ce qu’il faisait était dur à voir et ça m’a déçu un peu. Mettre les pédales sur une table pour que tout se passe à la bonne hauteur aurait été apprécié. La musique de THISQUIETARMY est formée à partir des riffs de guitare qu’il exécute et qui sont déformés, distortionnés, et repassés en boucles créant des musical landscape. La comparaison est peut-être grosse mais je me suis mis à penser à GOD SPEED! YOU BLACK EMPEROR dans sa façon de créer son mur de son à partir de sa guitare. Bien sûr, à lui seul, l’ensemble reste beaucoup plus sobre mais on est emporté dans une atmosphère post-psychédélique vaguement noise qui a été agréablement accompagné d’une projection. Ça c’est toujours cool!! Après son show, il me disait que ça fait depuis 2005 qu’il performe et que seulement en 2012, il a fait 80 shows en Europe où la scène électro/noise/crash lui offre une niche appropriée à sa musique. Il existe, à Montréal, une petite scène de ce type dont la Casa del Popolo accueille parfois quelques spectacles.
Après une pause d’environ 20 minutes, les gars de NEAR GREY sont montés sur la scène pour le 3ème show du groupe en carrière. Pour NEAR GREY, ça prend toute une autre dimension live. Leur musique est puissante et lourde, ce qui paraissait moins sur l’enregistrement, construite dans un style post-rock psychédélique, je dirais même post-kraut . Les rythmes sont doomisants et les solos de guitares distortionnés à outrance par leurs nombreuses pédales sont déchirants créant des ambiances oppressantes. Les gars ont encore besoin de se regarder pour avoir leur « cue » pendant leur prestation mais si ça les garde « in tunes », je suis prêt à l’accepter pendant encore quelques shows question qu’ils s’imprègnent de leur musique et deviennent confortable sur scène. Il ne faut quand même pas oublier que l’absence de mélodie et la lenteur des pièces fait qu’il est relativement facile de se perdre dans les temps pour un groupe qui débute. Surtout qu’ils se sont même permis 2 nouvelles pièces lors de ce spectacle. Après le show, j’ai jasé avec leur bassiste, Nicolas, concernant leur orientation musicale et lui mentionnait que j’ai été agréablement surpris comment leur musique, malgré qu’elle soit instrumentale, réussit à garder l’attention de l’auditoire sans tomber dans la masturbation technique. Les constructions restent tout de même complexes mais très accessibles. Voici leur pièce « Néant » enregistrée lors d’une prestation au DEATH CHURCH de Montréal pour vous donner une idée de ce que ça sonne « live ». Pour le visuel, ben vous vous déplacerez. Je peux vous dire que ça vaut la peine.
J’ai donc eu la chance d’assister à un spectacle qui sort des sentiers battus et qui m’a permis de constater que la scène post-rock grandit et fait tranquillement sa place. On aura donc la chance de vous reparler de ces groupes qui s’amusent à déconstruire la structure rock traditionnelle pour nous créer des pièces monumentales, rarement sous les 10 minutes, qui nous amènent dans des contrées musicales sombres et éthérées au pouvoir hypnotique qui transcendent le simple agencement de notes. À VOUS DE LES DÉCOUVRIR!!
Cheerz!!!
Lex
by Lex Ivian | Jan 15, 2013 | Critiques de Shows
Maintenant que Jonathan est retourné sur les bancs d’école pour devenir mécanicien de machinerie lourde et ne peut plus sortir après 20h00 les jours de la semaine, c’est « out of the blue » que j’ai appris que j’allais couvrir le show d’hier soir à la Casa del Popolo.
Hey Lex, je ne peux pas aller au show de NEAR GREY pis me mettre saoul dure, c’est ça que j’ai comme cours le lendemain.
Hein!!!!
Bein oui, haha, j’ai un cours de soudure!!!
!!!!!!?? Oh boy! Oh boy!!
J’ai donc rapidement considéré mes options. Les habitués de Ondes Chocs savent que mes lundis de sortie vont habituellement vers les Maniks Mondays mais comme j’y étais la semaine dernière et y serai lundi prochain pour LE 3ème ANNIVERSAIRE de ces soirées, j’ai donc opté pour y aller avec quelque chose d’inattendu et par-dessus le marché de non conventionnel. Le spectacle de NEAR GREY et de THISQUIETARMY à la Casa del Popolo. Je remercie les boys de NEAR GREY pour m’avoir accueilli gratuitement. J’avais déjà entendu les 3 pièces du EP de NEAR GREY (qui sont en téléchargement GRATOS ici) et j’ai pris la peine d’écouter la pièce de plus de 20 minutes de THISQUIETARMY sur sa page Facebook pour me familiariser avec ce qu’il allait m’offrir lors de sa prestation. Je dis « il » parce que c’est une seule personne, Eric Quach.
À mon arrivée dans la petite salle carrée, il y a une 40aine de personnes, ce qui fait qu’elle est déjà pas mal pleine. Les musiciens de la soirée se promènent parmi la foule et jase à gauche, à droite. Une soirée entre amis dans une salle intime qui s’y prête à merveille. Pendant l’attente du début du spectacle, je m’avance et jette un coup d’œil à la scène. Une guitare repose au sol entourée d’une bonne quinzaine de pédales. Voilà donc l’outillage de THISQUIETARMY. J’avais bien hâte de voir comment il allait utiliser tout ça. Malheureusement, puisque son matériel était par terre, une partie de ce qu’il faisait était dur à voir et ça m’a déçu un peu. Mettre les pédales sur une table pour que tout se passe à la bonne hauteur aurait été apprécié. La musique de THISQUIETARMY est formée à partir des riffs de guitare qu’il exécute et qui sont déformés, distortionnés, et repassés en boucles créant des musical landscape. La comparaison est peut-être grosse mais je me suis mis à penser à GOD SPEED! YOU BLACK EMPEROR dans sa façon de créer son mur de son à partir de sa guitare. Bien sûr, à lui seul, l’ensemble reste beaucoup plus sobre mais on est emporté dans une atmosphère post-psychédélique vaguement noise qui a été agréablement accompagné d’une projection. Ça c’est toujours cool!! Après son show, il me disait que ça fait depuis 2005 qu’il performe et que seulement en 2012, il a fait 80 shows en Europe où la scène électro/noise/crash lui offre une niche appropriée à sa musique. Il existe, à Montréal, une petite scène de ce type dont la Casa del Popolo accueille parfois quelques spectacles.
Après une pause d’environ 20 minutes, les gars de NEAR GREY sont montés sur la scène pour le 3ème show du groupe en carrière. Pour NEAR GREY, ça prend toute une autre dimension live. Leur musique est puissante et lourde, ce qui paraissait moins sur l’enregistrement, construite dans un style post-rock psychédélique, je dirais même post-kraut . Les rythmes sont doomisants et les solos de guitares distortionnés à outrance par leurs nombreuses pédales sont déchirants créant des ambiances oppressantes. Les gars ont encore besoin de se regarder pour avoir leur « cue » pendant leur prestation mais si ça les garde « in tunes », je suis prêt à l’accepter pendant encore quelques shows question qu’ils s’imprègnent de leur musique et deviennent confortable sur scène. Il ne faut quand même pas oublier que l’absence de mélodie et la lenteur des pièces fait qu’il est relativement facile de se perdre dans les temps pour un groupe qui débute. Surtout qu’ils se sont même permis 2 nouvelles pièces lors de ce spectacle. Après le show, j’ai jasé avec leur bassiste, Nicolas, concernant leur orientation musicale et lui mentionnait que j’ai été agréablement surpris comment leur musique, malgré qu’elle soit instrumentale, réussit à garder l’attention de l’auditoire sans tomber dans la masturbation technique. Les constructions restent tout de même complexes mais très accessibles. Voici leur pièce « Néant » enregistrée lors d’une prestation au DEATH CHURCH de Montréal pour vous donner une idée de ce que ça sonne « live ». Pour le visuel, ben vous vous déplacerez. Je peux vous dire que ça vaut la peine.
J’ai donc eu la chance d’assister à un spectacle qui sort des sentiers battus et qui m’a permis de constater que la scène post-rock grandit et fait tranquillement sa place. On aura donc la chance de vous reparler de ces groupes qui s’amusent à déconstruire la structure rock traditionnelle pour nous créer des pièces monumentales, rarement sous les 10 minutes, qui nous amènent dans des contrées musicales sombres et éthérées au pouvoir hypnotique qui transcendent le simple agencement de notes. À VOUS DE LES DÉCOUVRIR!!
Cheerz!!!
Lex
by Coeur Noir | Jan 15, 2013 | Critiques d'Albums
Momentum
« Herbivore »
(2012)
Le premier mot qui me vient en tête lorsque je pense à « Herbivore », deuxième et dernier effort de Momentum, est : brutal. Depuis les toutes premières secondes jusqu’à la dernière note, c’est un très, très, très solide album d’hardcore que nous offre ici cette formation du UK.
Sorti depuis peu et offert gratuitement via téléchargement sur le bandcamp de la formation, « Herbivore » est déchaîné, agressif, violent mais surtout, revendicateur et engagé. Et comme son nom l’indique, le quatuor nous confronte et nous questionne face à nos habitudes alimentaires et l’impact réel de celle-ci sur le monde qui nous entoure. Autant sur le plan de l’éthique, de la moralité que de l’environnement, le propos est incisif et intelligent et à coup sur il vous fera réfléchir sur l’importance de vos actions et sur la gravité du fait de vivre en temps qu’être humain dans des heures aussi urgentes que les nôtres. Un album coup de poing qui vous laissera probablement songeur face à vous-même et vos choix.
Ceci étant dit, j’avais aussi grandement apprécié Whetting occam’s razor, leur premier long jeu paru sur « Halo of flies » en décembre 2011. J’aimais beaucoup leur petit coté vaporeux à l’époque. Plus calme, plus posé, cet album est un vrai testament du désir de faire de notre planète bleu un espace habitable plus sain pour tous, mais au-delà de tout ça, et sans que vraiment leur son ne se soit complément dissous, ce petit côté vaporeux que j’aimais tant sur « Whetting Occam’s Razor » s’est comme évaporé dans l’air, si on peut dire.
Que reste-il alors me demanderez-vous ? Eh bien, il ne reste que la substance primaire de leur son et l’essence même de Momentum, c’est-à-dire, la rapidité d’exécution, la férocité et la dureté des compositions et, bien entendu, toute l’éloquence du propos. Mais soyez rassuré, même si ce côté plus ‘soft’ est disparu sur Herbivore, il reste sans contredit un album mélodique et puissant toujours inscrit sous l’oriflamme de la contestation enragé auquel le groupe nous avait habitué avec leur tout premier opus.
Il faut cependant être prêt et surtout attentif pour apprécier « Herbivore » puisque tout ce déroule rapidement et on ne passe surtout pas par quatre chemins pour nous livrer la marchandise, oh non! Tous les titres sont situés en dessous du 2 minutes 50 secondes et la plupart se trouvent même sous la barre du 2 minutes. La courte duré des pièces et leur enchaînement nous plonge donc automatiquement dans un cataclysme sonore qui saura vous garder en haleine jusqu’à la toute fin et sans jamais déborder dans l’inutile. À mon avis, une cadence quasi parfaite pour les amateurs de ce type musical et un style maîtrisé juste à point.
Mais en regardant « Herbivore » dans son ensemble, une question s’impose aussitôt. Est-ce vraiment seulement de la musique qui nous offert ici ou Momentum ne nous offre t’il pas plutôt une galette musical pamphlétaire de 8 titres sur la nécessité du végétarisme dans notre monde beaucoup trop arrogant et anthropocentrique ? Pour ma part, il n’y a aucun doute, l’album est un pamphlet pur et dur et c’est probablement pourquoi il nous est offert gratuitement; afin que le plus d’oreilles possible puissent entendre le message.
Donc, plus dénonciateur que divertissement, plus pamphlétaire que musical, les gars de Momentum se permettent d’aller loin sur ce LP. On ne revendique pas seulement le droit des animaux, on ne s’enrage pas seulement de la façon barbare avec laquelle ils sont traités et considéré mais on les placent plutôt sur le même pied d’égalité que l’homme, on les considère et les estiment comme un peuple voire une nation à part entière qui mérite notre respect et notre compassion comme n’importe quel autre. Un concept assez drastique auquel vous adhérer si le cœur ou la raison vous en dit mais au final cet album en vaux la chandelle assurément !
Pour conclure, je dirai simplement que je n’oserai pas trouver de point négatif, sinon que sa courte durée pour la simple et unique raison qu’il nous est offert gratuitement… À quoi sert de descendre une œuvre musicale indépendante gratuite ? Si on n’aime pas, on ne télécharge pas et on n’écoute pas, point final. Mais tout de même et malgré qu’ »Herbivore » est promis a une sorti sur 12 pouces et CD au courant de la prochaine année, je vous invite plus que fortement à le télécharger dès maintenant et le faire découvrir à vos potes et qui sait, peut-être Momentum réussiront-ils le défi qu’ils s’étaient imposé à eux-mêmes soit celui de vous faire réfléchir sur la nature de l’impact que vous infligé nécessairement à votre propre habitat avec vos choix.
Cheers !
MediaFire
by Patrick Graham | Jan 14, 2013 | Articles Divers/Primeurs/Annonces
…car tout le monde a le droit à mon opinion!
Music 2.0 ou l’importance des médias sociaux pour les musiciens de 2013
Salut tous, Pat [OC] G. ici, le même qui vous sert votre chronique Prog préférée! J’écris ceci dans l’espoir de régler quelques choses qui me font suer. Je m’explique…
Lorsque l’on a un band, plus ou moins underground, et que l’on veut que celui-ci soit connu, un des meilleurs outils que l’on a présentement est Youtube. Ce site est connu de pratiquement tout le monde et il y est plus facile de chercher et de trouver ce que l’on cherche que sur Bandcamp, Reverbnation ou encore le moribond MySpace. Cependant, si personne sait que votre groupe existe, pourquoi le chercheraient-ils? Il faut donc créer de la pub, exposer sur des sites de musique dédiés plus ou moins à votre genre et être ainsi mêlé à une soupe regorgeante déjà bien souvent de plein d’ingrédients (d’autres bands). Il vous faut donc vous démarquer et c’est là que Facebook entre en jeu. J’ai choisi FB parce que c’est le plus connu et aussi parce que c’est là que nous sévissons (la gang de Ondes Chocs).
Il y a plein de gens pour diverses bonnes raisons qui sont anti-FB, grand bien leur fasse et je les comprends, cependant quand tu as un band en 2013, t’as pas le choix d’avoir une présence sur FB. Ça ou t’a René Angelil ou PKP pour te booster, à ce moment là, ok, t’aurais pas besoin d’un FB, mais t’auras pas le choix d’en avoir un pareil (de tout façon ta gueule tu décide rien c’est eux, OK?). Bref, avoir un portail FB et LÀ avoir un Bandcamp ou un Reverbnation que tu relis à ta page et où les gens peuvent écouter en streaming tes chansons.
Je veux partager une idée là-dessus: un band doit-il permettre le téléchargement ou l’écoute gratuite de ses chansons? Personnellement, je ne suis pas pour le téléchargement gratuit des chansons, mais tout à fait pour le « streaming » (l’écoute en ligne sans possibilité de sauvegarder sur ton ordi). Donc, permettre le streaming, oui, mais pas donner inutilement le fruit de votre travail (anyway, quelqu’un va toute vous ripper ça pour le mettre sur youtube, ça sera pas long…).
Ceci dit, certaines personnes plus ou moins influente sur la scène québécoise, aux vues extrêmement étroites, vont possiblement bouder un band parce qu’il fait une telle chose (mettre SES tounes en streaming), je ne sais quelles seraient leurs raisons profondes pour un tel comportement. Pour ma part, je ne bouderais jamais un band pour me permettre d’apprécier leur art avant de leur donner mon cash durement gagné. Au contraire, j’apprécie en estie un band qui fait ça, si j’aime ce que j’écoute le moindrement, je le partage, permettant au même band de se faire de la pub, via mes contacts, de toucher d’autres gens et fort possiblement faire une meilleure assistance dans un prochain spectacle et risquer ainsi de vendre plus de « merch ». Vous voyez où j’en viens? Finalement, un tel band s’en tirera mieux au bout du compte que les plus têtus.
Une chose super importante, les vidéos et ou mp3 de marde… NON!!
Oui, c’est tentant de mettre votre dernière toune, un boutte, whatever…« Je l’ai enregistré avec mon i.. » NON! Si ça sonne la marde, ça fait mal paraître et c’est pas une bonne première impression! Il va y avoir assez de vidéo amateurs fait par des fans dans vos show qui seront mit sur youtube, alors rectifiez le tir en ne présentant que de la qualité lorsque vous sortez une toune officiellement. Un bout de jam, une p’tite passe de drum, un vidéo d’une trentaine de secondes, ok. Pas votre dernière toune enregistrée quand ça griche ben raide ou qu’on entend pratiquement rien. C’est hyper tentant, je le sais. Je suis souvent tenté, je veux partager à mes quelques fans qui sont là qui nous suivent et attendent que l’on veuille bien leur donner un peu de stock… Ils seront mieux servis d’attendre que vous ayez de quoi de qualité à offrir, faites-moi confiance. Pour les shows, la minute que vous commencez à être plus sérieux, ou que l’on vous prenne plus au sérieux, y’a de très bon caméraman ici à Qc (tiens je pense de suite à Phil Rousseau), et y’en a ailleurs au Québec c’est sûr. Ça vaut la peine d’en contacter. Au moins pour un show, histoire d’avoir de la qualité à produire sur le tube ou pour votre dossier de presse, pour donner au bookers, etc.
Ce qui me fait donc revenir à l’importance des réseaux sociaux, vous en avez vu quelques exemples plus haut, j’ajouterais qu’un band peut lui-même avec des efforts minimes et sans engager d’argent se faire de la belle pub en utilisant notamment des sites et/ou page comme le notre (Ondes Chocs – dude fallais-tu vraiment que je te rappelle t’es où? Check dans barre en haut!), les Forces Rock Québécoises, Montréal Métal Show, La Page à Lézard, les nombreux groupes et pages de discussion sur tel ou tel style de musique, chercher un peu y’en a des tonnes! Vous en retrouverai d’ailleurs plusieurs par notre page FB. Vous connaissez notre philosophie : Aidez-vous et Ondes Chocs vous aidera! Perso, lorsque j’ai le temps, je screen ce que Dave et/ou Lex et/ou Ondes Chocs partage et je fais de même, alors ça fait toujours ben 300 de mes amis touché de plus (plus ou moins, j’en ai surement qui s’entrecoupent), et je sais que je suis pas le seul à le faire. Une chose est importante, il faut que le band veuille faire le moindrement d’effort et de grâce, répondez à vos fans, pas au moment ou vous recevez le message mais faite un accusé de réception, acte de présence, montrez que vous êtes en vie!
Autre chose, vous avez une page pour votre band, good! Vous êtes un band de death metal, par exemple, et vous ‘postez’ quand même assez souvent, super cool! …Des photos de chats, WTF?!? Si je dois m’expliquer, lâcher la musique vous êtes perdu.
En terminant, certaines personne pourrait croire que tout ce que je viens de dire ne s’applique qu’aux bands actuellement actif. Rien de plus faux, il est encore plus important pour un band sur la glace ou cliniquement mort que d’avoir une page. Quitte à ce qu’elle soit tenue par un des membres; il reste toujours une coupe de CD qui prennent la poussière dans le fond d’un garde-robe et qui trouverais peut-être preneur chez un trippeux, plus jeune qui vient de vous découvrir, par hasard, grâce à tel autre trippeux ou à tel ou tel site… Et vous n’êtes jamais à l’abris d’un retour sur scène. Passez le mot asteur!
