STENCH PRICE
«Stench Price»
Transcending Obscurity Records
Novembre 2016
Liste des pièces
1 «Living Fumes» (ft. Danny Lilker)
2 «Furnaces Burn» (ft. Rogga Johansson)
3 «Pressure» (ft. Karina Utomo)
4 «4.27.15»(ft. Max Phelps)
5 «The Genocide Machine» (ft. Dave Ingram)
6 «The Vitality Slip» (ft. Shawn Knight)
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Quand j’ai vu la promo pour le premier EP du groupe de Grindcore STENCH PRICE, la mention supergroupe et collaborations de Dan Lilker, Dave Ingram et Shawn Knight ont été vendeur. Désolé pour les autres collaborateurs mais je ne les connaissais pas. J’ai continué ma lecture pour en savoir plus. C’est là que j’ai vu qu’outre la panoplie très intéressante de collaborations offertes, il promettait d’intégrer de la Bossa Nova et de la Samba à du Grindcore et ce, de façon inédite à ce jour. La mention «de façon inédite à ce jour» n’était-elle qu’un élan d’enthousiasme publicitaire ou bien allais-je être vraiment impressionné moi qui suis assez vieux pour avoir déjà été impressionné il y a plus de 25 ans par le Grindcore éclectique de Old Lady Drivers, l’Avant-Gard Jazz de Naked City ou encore le Glam/Lounge Death Grind de, et qui ne connait pas, Fantomas.
J’appuyai donc sur «play» avec beaucoup d’attentes et d’appréhensions. J’avais hâte d’entendre les transitions et leur façon de nous jouer du Grindcore Lounge. Ça augurait bien parce que, dans les premières vingt secondes, après avoir bien intégré la première expérimentation Lounge et en être ressorti avec ce qui était quasiment un moment Dubstep, ça continuait de grinder solide. Par contre, la même passe de Bossa Nova revient deux autres fois et là, elle sonne comme un échantillonnage en copie-collé dans le morceau et provoque une coupure. C’est ce dont j’avais le plus peur et c’est pire comme effet de coupure dans la suivante «Furnaces Burn». Ils n’ont pas été capable de l’intégrer adéquatement. C’est pourtant ce que la pub promettait. De la Bossa Nova Grindcore. Pas l’un ou l’autre. Je suis déçu, je le répète. Surtout lorsqu’on me promet que, et je cite,
(le) Mastermind Peter Shallmin has bombarded the already caustic music with bossa/lounge music in way that it all seems thoroughly fascinating. It’s never been done before, at least not in such a brilliant manner where it adds a dimension to the music without taking away anything from it
Je dois me ranger derrière eux et avouer que la présence de «Bossa/Lounge music» ouvre une autre dimension et n’enlève rien au Grindcore. Mais ici, c’est parce que les deux agissent dans deux dimensions séparées dans la même composition et ne sont pas intégrés ensemble. Lorsque les passes Lounge se présentent ainsi en intermède, elles m’ont donné l’impression que j’allais entendre «Désolé, nous éprouvons présentement des problèmes techniques mais nous reviendrons à notre programmation régulière sous peu»!
Pourtant, déjà Old Lady Drivers qui, je souligne, se présentait comme une parodie des groupes Grindcore à l’époque, avait montré en 1988, «de façon inédite à ce jour», comment ça se fait, il me semble. D’ailleurs, Old Lady Drivers avaient créé un précédent fort apprécié par les fans du temps et, selon moi, inégalé jusqu’à ce jour quoique parfois testé. Si un exemple contemporain est nécessaire, je suggère le groupe québécois Tribunal qui peut jouer une musique de mariachi dans une enveloppe Death Grind et vous décliner une recette de quiche aux épinards en Polka Grindcore. Bon, là je m’éloigne du sujet mais vous comprendrez que c’est ce que j’aurais voulu. Pour ce qui est du côté Grindcore de l’album, en faisant fi de la promesse de le rendre différent, je dois avouer que ça rentre au poste, comme il le démontre dans «4.27.15» et «The Genocide Machine», deux pièces purement Grindcore sans expérimentation, et que s’il se concentre à être un groupe Grindcore, ils sont OK. S’ils veulent expérimenter, je veux plus qu’un échantillonnage en milieu de pièce peu importe la star qui collabore.
La meilleure réussite est «Pressure» parce qu’il y a une vraie intégration organique et je dois ajouter que le vocal de Karina Utomo est trop dément. Regardez également la vidéo de la pièce que je vous ai mise plus bas. Cette composition vaut l’album à elle seule. Ça m’a d’ailleurs donné le goût de connaître plus son propre groupe High Tension. La pièce «The Vitality Slip» avec Shawn Knight, chanteur de Child Bite se mérite également une mention honorable parce que l’effort d’intégration est là dans les lignes de guitare et, comme Karina Utomo, Shawn Knight a son vocal particulier qui fait que la pièce se démarque.
En résumé, la publicité a, selon moi, dépassé la réalité et malheureusement le côté Lounge n’est pas intégré à ma satisfaction. L’effet ne sera donc que surprenant et pas nécessairement prenant.
À vous de juger au final.
Lex Ivian
When I saw the presskit for STENCH PRICE‘s first EP, the mention «Supergroup» and collaborations of Dan Lilker, Dave Ingram and Shawn Knight got my attention. Sorry for the other collaborators, I did not know them then. I continued reading to find out more. I then saw that besides the very interesting range of collaborations offered, it promised to integrate Bossa Nova and Samba into Grindcore and this, in a new way to this day. Was the mention «never done before to this day» merely a burst of advertising enthusiasm, or was I really going to be impressed by this as I am old enough to have been impressed some 25 years ago by the eclectic Grindcore from Old Lady Drivers, the Avant-Gard Jazz from Naked City and the Glam / Lounge Death Grind from, and who does not know, Fantomas.
So I pushed the «play» button with great expectations and apprehensions. I was eager to hear the transitions and how they would play this Grindcore Lounge. That started well because in the first twenty seconds, after having well integrated the first Lounge experimentation and come out of it with what was almost a Dubstep moment, it continued to grind with great power and speed creating real Grindcore brutality. On the other hand, the same Bossa Nova part returns two other times in the song but then sounds like a sampling copy / pasted in the song and provokes an akward break. That is what I was most afraid of and this sensation is worse in «Furnaces Burn». They were not able to integrate it adequately though that is what the ad promised. Bossa Nova Grindcore. Not Bossa Nova or Grindcore. I am disappointed, I repeat it. Especially when I am promised that, and I quote,
Mastermind Peter Shallmin has bombarded the already caustic music with bossa/lounge music in way that it all seems thoroughly fascinating. It’s never been done before, at least not in such a brilliant manner where it adds a dimension to the music without taking away anything from it
I have to stand behind them and admit that the presence of «Bossa / Lounge music» opens up another dimension in the song and does not take away anything from the Grindcore. But here, it is because the two act in two separate dimensions in the same composition and are not integrated together. The way it was integrated sounded like an interlude and gave me the impression that I would hear «Sorry, we are currently experiencing technical difficulties but we will return to our regular programming soon»!
Yet it seems to me, Old Lady Drivers, which I emphasize, presented itself as a parody of the Grindcore groups of their time, had shown in 1988, how it is done in a way «never been done before». Moreover, Old Lady Drivers had created a precedent much appreciated by fans of the time and, in my opinion, it is unmatched until now even though sometimes tested. If a contemporary example is needed, I suggest the Montreal band Tribunal who can play mariachi music in a Death Grind envelope and decline a recipe for spinach quiche in Polka Grindcore. Well, there I wander away from the subject (with this shameless plug) but you will understand that this is what I would have liked.
As for the Grindcore side of the album, if I ignore the promise to make it different, I must admit that they can grind your brain to dust, as shown in «4.27.15» and «The Genocide Machine», two pure grindcore songs with no experimentation, and that if they focus on being a Grindcore group, they are OK. If they want to experiment, I want more than a mid-song sampling no matter which star collaborates on the said song.
The best experimentation is «Pressure» because there is a true organic integration and I must add that the vocal of Karina Utomo is soooo crazy. Scroll back up to watch the video. It is as crazy. In fact, this song is so good that it is worth the whole album. All this sent me over to her own band High Tension to hear what I had missed by not knowing them. The song «The Vitality Slip», with Shawn Knight singer for Child Bite, also deserves an honorable mention because the effort of integration is there in the guitar lines and, like Karina Utomo, Shawn Knight has this particular vocal which makes the song stands out.
In summary, the advertising has, in my opinion, exceeded the reality and unfortunately the Lounge side is not integrated in the song to my satisfaction. The effect will therefore be only surprising and not necessarily stunning.
It’s up to you to judge.
Lex Ivian
