SADIST
«Hyaena»
Scarlet Records
Octobre 2015
Listes des pièces
1. «The Lonely Mountain»
2. «Pachycrocuta»
3. «Bouki»
4. «The Devil Riding the Evil Steed»
5. «Scavenger and Thief»
6. «Gadawan Kura»
7. «Eternal Enemies»
8. «African Devourers»
9. «Scratching Rocks»
10. «Genital Mask»
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En 1993, quand Cynic a fait paraître «Focus» qui peut-être considéré comme un monument dans le Prog Metal, ça n’a pas été long que je me suis mis ça dans les oreilles. Dans la foulée, j’avais aussi découvert le groupe italien de Prog Death SADIST, formé en 1991 et dont le premier album était paru aussi en 1993. Un album particulier à cette époque pour l’omniprésence des claviers dans du Death Metal. Quelques albums plus tard, ils se sont séparés en 2000 après un album moyen au style Nu-Metal. Ils se sont reformés en 2005.
Depuis leur retour, ils ont sorti deux albums intéressants mais présentant tout de même des hauts et des bas soit «Sadist» (2007) et «Season in Silence» (2010) et dernièrement, après cinq ans de gestation, «Hyaena» (2015). C’est donc de leur plus récent album qui est sorti il y a maintenant un an dont il sera question ici.
L’album débute sur une introduction qui, si je me fie au titre de l’album, représente des bruits de la savane africaine. Dès qu’elle s’estompe, SADIST se lance dans une frénésie batterie-guitare avant de proposer des structures musicales complexes auxquelles les amateurs de Prog vont tout de suite accrocher. Puis, sans que rien ne le laisse présager, une coupure nette fait place à un bourdonnement accompagné d’un instrument à vent, me rappelant avoir lu dans le dossier de presse qu’ils annoncent la présence d’instruments traditionnels africains. Ce ne sera qu’une accalmie avant de repartir dans une autre envolée montrant encore une fois non seulement leur dextérité mais également leur subtilité créatrice. Et ils ne s’en contentent pas, introduisant une transition jazzy avant de lancer la dernière partie de cette pièce qui est tout sauf linéaire et ennuyante.
La première pièce est un bon baromètre pour prévoir la suite mais en même temps, il y a peu de choses prévisibles dans cet album sauf le retour des samples de bruits de la nature sauvage en intro de plusieurs pièces et le vocal qui est peu varié dans son registre mais qui a le bonheur de suivre la musique avec unisson. D’ailleurs, c’est une des caractéristiques de leurs compositions. Bien qu’elles permettent amplement de mettre en évidence le jeu brillant de chaque musicien, jamais (ou presque), ils ne le font au détriment de la musicalité. Bien sûr, il y a quelques soli un peu tirer par les cheveux comme celui de «The Devil Riding the Evil Steed» mais dans l’ensemble, l’emphase est mise sur la mélodie.
De plus, SADIST ne fait pas que nous offrir des constructions complexes et brutales, ils ont aussi choisi de se démarquer par l’ajout de partitions et d’instruments folkloriques africains. Et ils réussissent le tout avec brio sans verser dans les excès du Technical Death et sans que le folklorique ne teinte trop fortement les compositions. Même que la présence du xylophone dans «The Devil Riding the Evil Steed» est l’élément qui la rend un peu spooky. Et l’utilisation des tam-tam dans «Genital Mask» amène définitivement les percussions à un autre niveau.
J’invite donc tous les fans de groupes tels que Cynic, Fantomas, Mr Bungle pour leur côté éclectique et de Death et Gorguts pour leur approche plus brutale, à rajouter ce très bon album à leur collection.
Lex Ivian
In 1993, when Cynic released «Focus» that can be considered a monument in Prog Metal, it was not long before my friend brought it to my attention. Not long after, I also discovered the Italian Prog Death group SADIST, formed in 1991 and whose first album was also released in 1993. A special album at that time for the presence of so much keyboards in their Death Metal. A few albums later, they separated in 2000 after a so-so album in Nu-Metal style. They have reunited in 2005.
Since then, they have released two interesting albums, «Sadist» (2007) and «Season in Silence» (2010), but still having ups and downs and finally, after five years of gestation, «Hyaena» (2015) which will be discussed here.
The album begins with an introduction which, if I trust the title of the album, represents the African savannah noise. When it fades away, SADIST embark on a drum-guitar frenzy before proposing complex musical structures to which fans of the genre should immediately get hooked. Then, with nothing announcing it, a break in the song brings a humming accompanied by a wind instrument, recalling me I read in the press kit they announce the presence of traditional African instruments. It will be a short accalmy before soaring once again showing not only their skills but also their creative subtlety. And they are not done yet as a jazzy transition introduce the last part of this song which is anything but linear and boring.
The first song is a good barometer for predicting what lies ahead on this album but at the same time, this album is mainly unpredictable except for the return of the «sounds of wilderness» samples in intro of several songs and the vocal which stays in the same tone mostly but that has the sensibility to follow the music with unison. Besides, it is a feature of their compositions. Although they highlight the brilliant playing of each musician, never (or almost), they do so at the expense of musicality. Overall the emphasis is on melody. Of course, there are some soli from out of nowhere such as the one in «The Devil Riding the Evil Steed» but I can still cope with this akward moment considering how good is the rest of the album.
Moreover, SADIST do not just offer complex and brutal musical structures, they also chose to stand out by adding African partitions and folk instruments. And they do succeed brilliantly without falling in the excess of Technical Death and without the Folk parts coloring too much the compositions. I must say the presence of the xylophone in «The Devil Riding the Evil Steed» is the element that makes it a bit spooky. And the use of tam-tam in «Genital Mask» definitely brings the percussion to another level.
I invite all the fans of groups such as Cynic, Fantomas, Mr. Bungle for their eclectic side and Death and Gorguts for their more brutal approach to add this very good album to their collection.
Lex Ivian
