Nouvelles de la Scène Heavy Québécoise du 9 novembre 2012

Grosse nouvelle!  Céline va être à TLMEP ce dimanche!!!!!! Woooohooooo!!!!! Euh, oups… C’est vrai, on est sur Ondes Chocs icitte pis c’est le métal qui nous intérresse.  N’empêche que c’est une méchante grosse nouvelle et je dois vous faire une confidence: en tant que métalhead fier et assumé, amateur par contre de pleins d’autres genres musicaux, eh bien Céline… J’MEN CÂÂLLIIISSSSS!!!!!!!!!

 

On passe aux choses sérieuses:

 

– La formation de la région de Montréal Murder the Elite, qui sévit dans le Grind-Core depuis un bon ptit bout déjà, entre en studio ce week-end pour immortaliser quelques unes de leurs meilleurs pièces.  On attends ça avec impatience et en passant, boys and girls, créez vous donc un FB qu’on sache se qui se passe avec vous autres? Tsé!

 

 

– En parlant d’enregistrement, un petit communiqué de nos amis  de Tunguska Mammoth:

« Tunguska Mammoth (Stoner/Sludge Metal) sera au Studio Wild (Voïvod, Gorguts, Misery Index, etc.) à St-Zénon (Québec) du 18 au 21 janvier pour enregistrer son tout premier album. Les pièces du EP « First Chapters » paru en juin 2011 seront enregistrées de nouveau pour compléter cet album concept. Montréal, 9 novembre 2012 – Suite aux bonnes réponses des webzines, blog, radio et autres médias (Heavy Planet, Stonerobixxx, The Sludgelord, Ride with the Devil, etc) pour leur premier EP, Tunguska Mammoth pousse la machine et enregistrera dans un studio de grande qualité afin d’offrir un album à la hauteur des attentes. L’album devrait être composé de 9 chansons, pour une durée totale d’environ 45 minutes. » Nous vous rappelons également que « First Chapters » est toujours disponible, et ce gratuitement, sur bandcamp au http://tunguskamammoth.bandcamp.com/.
Tunguska Mammoth (Stoner/Sludge Metal) sera au Studio Wild (Voïvod, Gorguts, Misery Index, etc.) à St-Zénon (Québec) du 18 au 21 janvier pour enregistrer son tout premier album. Les pièces du EP « First Chapters » paru en juin 2011 seront enregistrées de nouveau pour compléter cet album concept. Montréal, 9 novembre 2012 – Suite aux bonnes réponses des webzines, blog, radio et autres médias (Heavy Planet, Stonerobixxx, The Sludgelord, Ride with the Devil, etc) pour leur premier EP, Tunguska Mammoth pousse la machine et enregistrera dans un studio de grande qualité afin d’offrir un album à la hauteur des attentes. L’album devrait être composé de 9 chansons, pour une durée totale d’environ 45 minutes. » Nous vous rappelons également que « First Chapters » est toujours disponible, et ce gratuitement, sur bandcamp au http://tunguskamammoth.bandcamp.com/.
– Une autre bonne nouvelle: le band de Québec Epiphany From The Abyss viennent tout juste de signer avec le label canadien Fivebyfive Records.  Good job les gars!

 

-C’est en fin de semaine que ce tient le Salon de la Musique Indépendante de Montréal (SMIM) .  Bien que le métal y soit très peu représenté, c’est une belle occasion d’assister à des conférences, ateliers et même un gala.  Ce n’est pas gratuit pour les participants mais c’est un très bel investissement.  Mais ça l’est pour les visiteurs demain, samedi le 10 novembre.
 – Un autre beau week-end de show partout dans la province et ça commence ce soir avec une grosse soirée Death-Metal au Katacombes avec Paroxysm. Dernier gig avec leur bassiste JP, alors bonne occasion de venir voir comment ça sonne et en profiter pour donner votre C.V., la place étant encore libre… Avec aussi Pallor Mortis et Impalement!  Ça va bûcher mal sale pis Ondes Chocs y serra…
 – Pour tous les autres shows, consultez notre page des Concerts Hard Rock/Métal au Québec, y en a pour tous les goûts!

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Aux Limites de l’Extrême

Combien de temps ça prends à un cerveau normalement constitué pour se remettre d’une série de coups de drill trempée dans le vitriol? C’est l’impression que j’avais à la sortie des Foufs hier soir.  Une soirée d’une extrême violence organisée de main de maître par Apocalypse Metal, première étape de la tournée d’Anaal Nathrakh en territoire canadien. Les formations québécoises Obscurcis Romancia, Vengeful et Unhuman avaient aussi été mises à contribution pour ouvrir ce véritable carnage.

Les hostilités ont débutés à 19h30 lorsque Obscurcis Romancia, revenu d’une longue période d’hibernation.  La bête en est sortie affamée et désirait vraissemblablement se nourrir de l’enthousiasme de ses fans.   »Beware the Moon » et  »Mournful Darkness », entre autres, furent l’occasion pour le combo Black/Death de donner la couleur de leur nouvelle direction.  Je dirais d’emblé que le clavier complètement déchainé permet à Obscurcis Romancia de se démarquer des autres groupes du genre, du moins au Québec.  Les notes de piano, souvent pure et sans artifices, virevoltent furieusement au travers des riffs tortueux et envellopants.  Du bon Black, rapide et meurtrier, appuyé par la voix tour à tour gueulée ou hurlée du chanteur.  En pleine forme, celui-ci donne un bon spectacle, rôdant sur la scène, le regard plein de rage.  Les autres membres sont resté un peu plus sobre par contre, à l’exception du pianiste, aussi fou que ses partitions.  Espèront qu’ils reprendront un peu d’aisance sur scène au cour de cette longue tournée.  Leur courte prestation s’est terminée sur une autre pièce de leur nouvel opus  »Theatre of Deception », la lugubre  »In Memoriam ».  À la fois sombre et passionnée, collant parfaitement au nom du groupe.

Au tour de Vengeful, au retour de l’entracte, de nous assiéger avec son Death lourd et brutal.  Après 7 ans de carrière, où albums, shows et musiciens se sont succédés, c’était l’ultime spectacle montréalais, car les membres ont décidé de poursuivre d’autre chemins séparés.  Les derniers adieux se termineront le 30 mars devant un public abitibien… Mais qui sait, peut-être les reverront-nous dans un avenir lointain car avec ce que j’ai vu hier, ces gars là aiment ce qu’ils font et ils le font bien.  Du gros death sale et intense où tout les éléments typiques sont réunis: le drum dans le tapis, de bons gros riffs bien pesant incitant à  »slammer en rond » et une bonne vois gutturale, qui punch aux bonnes place.  Le band se laisse aller, à part le chanteur lors des moments où il n’est pas sollicité.  Peut-être que je me trompe mais il semblait s’ennuyer à ces moments là de la guitare qu’il tenait dans une précédente incarnation du band.  Mais lorsque son tour vient de déverser son fiel sur la foule, il joue son rôle parfaitement.  Et il fût encore plus à l’aise lorsqu’Étienne, ex-bassiste et Marc-André, premier chanteur, se succédèrent à ses côtés pour nous offrir un duo de beuglements féroces.  Une foule un peu amorphe aussi, qui malgré une bonne session d’headbanging, semblait réticent à s’engager dans un slam.  Il eut fallu l’invitation du chanteur pour que soudain le bon vieux  »rentre dedans » commence et se termine aussitôt car Vengeful décida de nous quitter sur un morceaux plus contemplatif, mais d’une monstrueuse lourdeur, presque doom.  Mais je je m’inquiète pas pour ces gars-là, car je suis sûr et certain qu’on les reverra d’ici peu…

Une autre pause, une autre cigatrette, une autre bière et… Ouate de phoque! Avez-vous déjà déboulé un escalier roulant qui monte?  Moi non plus mais c’est comme ça que je me sentais lors de la prestation d’Unhuman.  Ça tourne, ça roule sans fin et tous nos repaires disparaissent au fur et à mesure que les pièces s’enchainent.  D’une virtuosité époustouflante, les 4 musiciens (dont 2 qui sévissent au sein de Teramobil), nous distribuent un tir nourris de notes et d’accords, mais sans pour autant sacrifier le côté mélodique.  La bass 7 cordes n’est pas ici pour le  »flash », car chaque corde est sollicitée, tout comme chaques pièces du drum.  Le côté inhumain du groupe se retrouve aussi, et surtout, dans les sons émits par Youri, le  »chanteur », qui revient tout juste d’une tournée japonaise avec Cryptopsy.  Il est chargé à bloc et sa priorité est sans contre-dit d’avoir du plaisir avec ses chums sur le stage ou dans la salle.  Les petits pas de samba côtoient le headbanging.  Tout comme dans les morceaux choisis ce soir là et qu’on espère voir sur un album très bientôt, histoire de rattraper ces notes perdues… Les clins d’oeil sont nombreux (punk-rock+Passe-Partout, Faceless…) et ce mélange de riffs ludiques et  brutaux est parfaitement réussi.  Le public participe avec joie, surtout au moment où on lui demande de montrer aux Britanniques qui finiront la soirée que le Québec n’est pas considéré comme la capitale du métal pour rien.  À suivre pour les amateurs de sonorités qui sortent de l’ordinaire.

Je me demandais bien comment allait sonner le duo anglais Anaal Nathrakh live.  Première surprise, ce sont 5 musiciens qui se chargeront de reproduire sur scène ce Black apocalyptique.  Deuxième surprise, les gars ont plus l’air d’un band de Death.  On n’a pas droit aux maquillages caractéristiques du genre musical ni aux habits gothiques que plusieurs fans arborent fièrement ce soir là.  Dès les premiers accords, c’est l’hécatombe sur le parterre.  La foule monstre attendait depuis longtemps la venue du phénomène de l’heure et ne s’est pas fait priée cette fois pour trasher furieusement.  Le chanteur hurle ses couplets, cherchant par contre sa voix sur les refrains plus métal (tout comme le technicien de son d’ailleurs).  Les choses se replacent par la suite et il entonne toutes les paroles de façon extrêmement convaincante tout le long du show, prenant le temps de discuter entre les pièces avec le public.  Tout va bien, jusqu’à se qu’il parlent des élections américaines.  Un fan  »je m’en foutiste » se fait un peu rabrouer mais on passe par dessus et la soirée reprends de plus belle avec  »Between Shit and Piss We Are Born ».  La violence froide du Black, la brutalité du Death et les hymnes légèrement épiques du NWOBHM, tout y est pour créer un maëlstrom des plus extrème.  Peut on surpasser un tel niveau de haine et violence?  Sûrement mais ces gars-là mérite leur place dans le palmarès des bands les plus dévastateurs de l’heure.  Dave Hunt utilise son micro comme une arme de torture, s’étranglant et se frappant,et gueule ses textes misanthropiques, tout en parcourant la scène, en presqu’adoration devant ses musiciens.  Son chant clean sur  »Forgings Towards the Sunset » n’est est pas lamenté comme on en retrouve souvent chez d’autres formations.  C’est peut-être ce qui amène un peu d’humanité dans cette bestialité musicale.  Mais malgré ce mur de son, où guitares supersoniques et blastbeats de drum compétitionnent, l’ensemble demeure étrangement mélodique.  Et cette fois, la trame sonore superposée ne vient pas ajouter des voix angéliques ou des claviers envoûtant.  Ce sont d’avantage des choeurs de cris malsains qui ont été échantillonés, ce qui crée une ambiance encore plus malsaine.  Quelques ennuies de moniteur viennent par contre couper quelque peu le rythme du set, obligeant Kenney, le guitariste et cerveau derrière cette musique infernale, à bidouiller sur son équipement, mais rien (ou presque) ne transparaît et je peux dire sans me tromper que cette première étape de cette tournée canadienne qui dévastera Trois-Rivières ce soir, fût un grand moment, apprécié autant par la foule que par le band.  Le tout s’achève sur 3 pièces en  »rappel » (le band préférant les jouer tout de suite au lieu de jouer les Rock Star qui se font priés par la foule, compactés dans leur loge) dont  »More Fire Than Blood » et la non moins haineuse  »Of Fire, and Fucking Pigs » et plusieurs téméraires en profite pour  »stage diver », à la demande du groupe.  Intense et mémorable.

Un line-up audacieux et un très bon coup de la part d’Apocalypse Metal d’avoir réussi à amener ce band qui a longtemps refusé de se produire en spectacle, ainsi que d’avoir donné la chance à Obscuris Romancia (qu’Ondes Chocs remercie grandement de l’invitation) de retrouver son fidèle public, à Vengeful de se produire une (peut-être) dernière fois devant ses fans montréalais et à Unhuman de nous faire chier en nous faisant attendre impatiement pour un (ou des) albums studio!!!

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Nouvelles de la Scène Heavy Québécoise du 8 novembre 2012

Lex? Lex? Leeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeex!!!!!!

Bon, pas de réponse… Ça a ben l’air qu’il est repartit déterrer d’autres crânes pour faire ses bock pour les Productions Kranium.  D’ici son retour, je m’assurerai que vous receviez vos nouvelles hebdomadaires de Nouvelles du Métal Québécois.

 

 

 

-C’est plutôt tranquille côté show dans la métropole ce soir mais pour les interrêssé(e)s, l’édition de ce soir du Bourreau Metallique sera diffusée en direct des Katacombes, 1635 St-Laurent coin Ontario. Pis c’est GRATISSS (l’entrée, pas la bière, bande de saoulons…)

 

 

– Endless Horizon, formation Black-Metal de Québec, vient à peine de mettre en écoute l’intégralité de leur nouvel album durant 1 semaine via le net qui sortira le 1 déc. avec Mankind’s Demise Records lors de leur show de lancement. Allez cliquer sur la section Music sur leur page Facebook, et aussi sur Like, tant qu’à être là…

-Le groupe Folk-Metal Ogmios vous dévoilera son nouveau logo si ils atteignent 300 like, d’ici le 15 novembre!  Et l’album lui, les boys?

-Pour leur part, Nordheim, les Pagans de Québec, sont quant  à eux à seulement 38 j’aime de présenter leur nouveau cover de…

– Vous voulez apprendre à jouer comme Piggy, de Voïvod?  Rien de plus  »simple »:

 

 

– Les Verdunois de CADAVERINE remplacent Eternal Judgment pour la La Soirée d’inscription – En Route Heavy MTL 2013 – Sign-up Night , qui se tiendra le 14 novembre prochain.

 

 

– Grosse  soirée en perspective pour les Metalheads de Québec (et les environs) ce samedi:

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Nouvelles et Découvertes de Métal International – 8 novembre

Para bailar La Bamba…. Para bailar La Bamba, Se necessita una poca de gracia… voyons moé! C’est quoi le rapport?

Pleins de belles choses s’en viennent pour Ondes Chocs (je le sais, c’est moi qui les organise!) et je vous conseille fortement de prendre la vie cool et tripper avec nous autres au courant des prochains mois… deal?

Pour commencer, on fait un croche vers James Arsenian Beard qui nous a livré ce matin un vidéo fait en tournée qui offre un message très positif sur la vie, mais aussi ma façon de voir les choses depuis un bon bout de temps et maudit que c’est le fun de se le faire dire par quelqu’un d’articulé comme lui.  Pis oui, c’est en anglais le message, deal with it tabarnac, c’est pas une maladie, c’est des mots. Pour les musiciens, ça va vous rejoindre directement:

 

  • Si vous recherchez l’originalité dans votre musique, arrêtez de lire immédiatement cette nouvelle.  Cependant, si vous voulez quelque chose qui fait la job dans le style metalcore avec du clean, Affiance pourrait vous satisfaire.  Leur nouvel album, « The Campaign! » sortira bientôt et en voici le premier extrait vidéo:

  •  Je sais pas pour vous, mais moi j’adore Zakk Wylde, ce qu’il dégage… c’est du métal pur!  Il parle ici de Randy Rhodes et de l’influence que celui-ci a eu sur la carrière du chanteur de Black Label Society:

Rock Cellar Magazine: Did you feel welcomed into the heavy metal family when you first joined Ozzy‘s band in 1987?

Zakk: Oh, totally, and still do today. Even those very first shows, everyone was rooting for me because they knew I was on the team, and loved Randy Rhoads as much as they did. They could see I playedRandy‘s stuff exactly his way, and had the highest respect for what he did. There’s no way you can fill his shoes, so you just have to give respect to his music and play it accurately. You have to, because this is the house that Rhoads built. And without Randy Rhoads, there never would have been a Zakk Wylde.

Rock Cellar Magazine: What influence did Randy‘s playing have on you, having played his songs countless times around the globe for over 20 years?

Zakk: One of the biggest things I learned from him is construction, and where you can go with a solo by playing Randy‘s music. He was a brilliant soloist who had such a melodic sense — there’d be a beginning, middle and end, as he could tell a whole story in a song. He had « feel, » which is something only the greats have, you know what I mean? When I listen to Randy, I feel every single note as his solos are like gold. It doesn’t matter how many times you listen to Randy‘s music, you’re waiting for those incredible moments that were all part of his tremendous arsenal. The testimony to Randy‘s greatness is the fact that we still all remember him, and see his image on magazine covers, in books, and posters everywhere. He’s a legend for what he accomplished on those first two Ozzy records, and I’ve always considered it the highest honor performing Randy‘s music all those years playing live with the boss.

  • L’excellent band hard rock/stoner Spiritual Beggars, avec Michael et Sharlee de Arch Enemy, sortira son nouvel album au début 2013!  D’ici là, voici « Killing Time » de l’album « On Fire »…

 

  • Intéressant… Mike Portnoy qui trash son setup de drum aux Philippines et il a même rappé (!!!) après une tournée très frustrante avec son band Adrenaline Mob qui comprend aussi Billy SheehanTony MacAlpine et Derek Sherinian.

“Not to excuse my actions, but at least to explain the situation:

This PSMS tour has been VERY difficult on all of us in terms of gear and production. The only way we have been able to make it to such far away places such as Manila, Russia, Israel, Indonesia, etc (where it is normally VERY expensive to tour unless you are a “name” band that has been around for many years) is we’ve have had to make concessions by using supplied gear and local techs at each show.

Granted, WE agreed to these terms and are willing to make it work – however, on at least a half dozen occasions on this tour we have been incredibly frustrated to arrive at the venue only to find the band’s gear requirements were simply blatantly ignored (wrong keyboards, wrong amps, Zildjian cymbals, etc) AND were not setup and ready for us as was supposed to be the case and what the promoters had promised.

We have been as patient and understanding as we possibly can be…but when you get 4 guys who haven’t slept more than a couple of hours every night in order to fly to these shows without sleep…sometimes our patience can wear thin.

In the case of the Manila show, we arrived hours before the show to find out the drums weren’t setup, cymbals were missing, Billy‘s amp was wrong (again) and Tony had a buzz on his gear that would not go away…but we forged ahead because we were VERY excited to play for the fans!

At the start of Stratus (where the video on youtube is from) – my snare drum mic fell off and I motioned for the tech to come put it back on the stand/drum…and instead, he comes up to the drum kit and takes the mic away…leaving me playing with NO snare mic!!! (you’ll hear I begin playing the high tom instead of the snare)…realizing he had no idea what was going on or how to fix the situation, I stopped playing and did my little “rap” while they fixed the situation and we wouldn’t have to play the whole song with no snare in the mix.

In the video, you can see I was at least making a joke out of it and wasn’t maliciously trying to hurt anybody or storming off in anger.

Moral of the story: WE ARE HUMAN! And sometimes frustrating circumstances create frustrated behavior. I’m not saying I was right in stopping the song…but if you see a video from later in the show, you’ll see I explain to the audience that I’ve been waiting my whole career to play in Manila and I wasn’t going to let ANYTHING ruin my night or their show!!
And we carried on and everybody had a great night…

And I look forward to returning…
(although this may be the last time I tour without my own kit and my own drum tech…hahahaha!!!)”

 

 

  • Après avoir annoncé en juillet que c’était fini pour Abigail Williams, le band semble avoir changé d’idée, car ils viennent d’annoncer un album pour 2013 sur leur page facebook.

  • Meek is Muder est un band de Brooklyn, NY qui joue du grind/metal/hardcore/experimental.  Leur nouveau EP « Into The Sun » est sorti la semaine dernière… Essayez ça ci-dessous!

  • MetalSucks a publié une entrevue intéressante avec un des anciens membres de The Haunted qui a récemment quitté la formation, Anders Björler.  En voici deux extraits:

You and Per have left The Haunted. I’m not sure if this was expected but I can’t say I’m surprised. I feel like with the first Haunted album all the way up through Unseen there is not much more you could possibly do with The Haunted name, musically. Do you agree?

You might be able to do more of course, but personally I felt like moving on to pursue other things. We have always been a very progressive band in the sense that we try out new ideas for each album. That’s something that maybe was frustrating for the fans, not knowing what to expect for each new album. I guess that experimentation is what kept me going through all the years of writing albums. We never took the easy way and just re-used the formula of the previous albums. We have had our share of line-up changes through the years, and especially vocalist changes. I guess the singer is the hardest member to replace since he/she is the center of attention and normally the spokesperson for the band. It’s also the instrument most sensitive to personal taste. When Peter left earlier this year my first thought was to move on and try to find a replacement, but having had some time to think and reflect on the situation I felt that it would be better to call it a day.
I look back at what we have accomplished with great pride and a sense of fulfilment.

There’s no doubt that your former vocalist Peter Dolving has been very vocal about leaving The Haunted in the past few months. Have you read any of the words he has said about the band, and about you and your brother in particular?

I was pretty sad he had to blame me and Jonas for everything. There’s no need going into details or to throw shit at Peter. I am just not that kind of person. I just hope people are smart enough to make up their own minds and think for themselves. There’s not just one side to this story. There are five.

Nouvelles en Rafale: Le nouvel album de Deftones peut être écouté en entier sur le site Rolling StonesKorn ont supposément 15 nouvelles compos d’écrites.  15 d’entres elles sonnent la marde.  La dernière phrase est ma nouvelle. Ciboire, si il prenait un peu le temps d’écrire de la bonne musique à place de ‘rusher’ des albums de marde.  D’ailleurs, ils seront rejoint par « Head », qui a quitté le groupe il y plusieurs années, pour deux shows lors des festivals Rock am Ring et Rock im Park en 2013… As Blood Runs Black a commencé l’écriture de son prochain album… How To Destroy Angels est le nouveau projet de Trent Reznor et vous pouvez entendre leur premier EP en entier en suivant ce lien… Pour ceux qui aime le magazine de musique Decibel, il est maintenant offert en version digitale sur iPad et Nook…

Critique d’Album – Alaska (France)

 Alaska (France)

« Into the sea »

31 octobre 2012

(par Migg)

Pour cette nouvelle critique, je ne m’éloignerai pas trop, et je resterai chez nos cousins français. C’est le groupe lui-même qui m’a fait parvenir le EP. Je vais donc vous détailler ce que j’en pense.

Le groupe fait dans le hardcore/deathcore très mélodique. Mais, comme c’est leur premier EP (le groupe n’existe que depuis le debut de l’année), je n’ai pas grand chose sur quoi me baser. Je jette donc un coup d’œil à la pochette, et je commence un peu à avoir peur. Le artwork est beaucoup plus space et clean que ce dont je suis habituer. Mais on ne juge pas un livre à sa jaquette, alors on appuie sur play.

Le tout commence avec un sampling d’une orageuse tempête, avant de, comme l’annonce le titre de l’album, plonger sous la mer. J’avoue que le lien entre la pochette et le sampling d’ouverture est parfait. Coté son, absolument rien à redire, c’est très bien. La première toune, « Immersed », sert d’intro et ne commence vraiment qu’ à 1m15. Et ça débute plutôt bien. Le breakdown d’ouverture est à la fois puissant et lourd, mais avec un peu de mélodie en arrière plan. J’aime bien, surtout quand le vocal, dont la teinte est vraiment bonne, commence. Une bonne toune. C’est donc le cœur plein d’espoir que je commence la suivante, « Mind Injuries ». Et elle décolle vraiment en force. C’est pesant et agressif, vraiment bon. Mais je désenchante vers 1m00. L’agressivité prends le bord et est remplacé par une belle voix clean, avec des pattern pratiquement pop. Ces bouts là (parce qu’il y en a plusieurs, environ le tiers de la toune) pourrais facilement passer à la radio commerciale… Est-ce que c’est bien exécuté? Oui, sans aucun doute. Est-ce que j’aime ça? Absolument pas.

Dans mes goûts, commercial et métal ne font vraiment pas bon ménage. Je croise mes doigts et j’y vais avec la pièce-titre, « Into the sea ». Et ça ne commence pas bien du tout. Encore du commercial, rempli de lamentations. Et c’est pire que pire, les voix étant rendu à environ 50% clean. J’ai un peu peur, mais je poursuit tout de même avec l’avant dernière, « Take me home ». Et elle commence bien, avec un riff de death mélodique. La voix est aussi plus profonde. Mais tout ce gâche encore une fois à 1m00. Au moins le ratio pop/métal est un peu plus élevé sur celle-ci. Si ce ne serait du commercial, ce serait vraiment dans mes goûts. Mais après un peu de braillage, la toune perds, à mes yeux, toute crédibilité. C’ est péniblement que je poursuit avec la dernière (enfin), « Burden ». Heureusement, le début dépasse en frais d’agressivité tout ce qui à été entendu sur cet album. Il y a même un bout plus doom. Mais, comme sur toutes les autres ( mise à part « Immersed »), ça se gâchera plus tard. Au moins le clean est sur celle-ci minoritaire. Et « Burden » finira en outro, semblable à l’intro.

Désolé les gars, mais malgré que votre métal soit excellent, je ne pourrai jamais aimé un groupe avec tant de commercial. Question de goût me direz-vous. Et là-dessus je vous donne à 100% raison. Je suis très conscient qu’il y a un marché pour ce genre, et que dans celui-ci, Alaska risque de percer. Mais, malheureusement, il s’agit ici de ma critique…

 

Note : 5/10

Site : https://www.facebook.com/thisisalaska?ref=ts&fref=ts