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On Arrête Pas L’Prog!

by Patrick Graham | Jan 12, 2013 | On Arrête Pas l’Prog!

On Arrête Pas L’Prog #5

Chronique en 6 temps 5 mouvement ou le 5e dromadaire (qui n’est pas un mauvais remake d’un film de Luc Besson)

Salut Toi! Oui toi qui me lit et qui, de temps en temps au moins, « like » mon article sur la face de bouc et donc me donne une légitimité, celle de dire « ah bin je fais pas qu’écrire pour rien ça d’l’air qu’y’a du monde qui me lit » (oui je sais je parles mal si j’écris quand même généralement pas trop pire). Je voulais juste te remercier, car j’adore ce que je fais, mais ce serait bien en perte de le faire pour rien (fin de l’émancipation émotionelle et début de la propagande)

Si tu aimes vraiment, sens-toi bien libre de « liker », mais surtout de partager ondeschocs.com en général et cette chronique en particulier (là je me marre tout seul comme un con en m’imaginant la face à Dave quand il lira ça )

Bon, trève de conneries, vous êtes ici pour une chronique de prog pas pour une séance de marketing. Cette semaine, j’ai de bons groupes pour vous, premièrement pour suivre dans le même sens que la fin de la précédente, je vous parle d’un groupe dont je sais presque rien sauf sur leur excellence et leur musicalité. Le band dénommé tout simplement 1980 nous vient de France, mais ne semble plus très actif depuis 2011-2012, la dernière info en date sur leur Myspace est le 13 avril 2011 et annonce la sorti de leur site officiel (qui ne semble pas fonctionner pour moi). Sur leur page FB, bien qu’il y est eu un sursaut (très faible) d’activité en décembre passé, la dernière information digne de ce nom date déjà de janvier 2012 où l’on peut apprendre que le band a connu (connait peut-être encore) des difficultés, le band a splitté, mais persévère « tel un zombie increvable ». Bon, j’ai tenté de les contacter par mail et par FB mais le zombie répond pas. Espérons que c’est tout simplement parce qu’ils sont trop occupé à finaliser le deuxième album qu’ils disaient déjà en bonne voie lors du split. Car 1980, qui s’affiche maintenant comme « Brutal Jazz Power Trio », c’est d’abord et avant tout de la très bonne musique. Et leur musique parle très bien pour eux. Influences de Messhugah, Cynic, Mats/Morgan, Fantomas, et quelques autre bon ingrédient se retrouve dans leur bouillon de culture au goût sublime, ne me croyez pas sur parole mais allez écouter ces 2 petits morceaux que j’ai choisit pour vous de leur premier CD (auto-production éponyme). J’espère avoir bientôt des nouvelles que je vous partagerai bien sûr.

Donc un premier vidéo Live d’une de leur toune que j’aime le plus « Sagaie »

Ce deuxième morceau exprime bien leur musicalité dans toute sa complexité, ne vous laissez pas avoir par le petit blanc, la toune dure jus qu’à fin des 10 minutes 24. Voici « Il se fait tard mon ami, il faut rentrer », il y a d’autre à trouver sur le tube en attendant un possible deuxième album et la possibilité de les acheter, j’attends toujours un contact du band.

Le deuxième groupe dont j’ai envie de vous entretenir cette semaine, je ne le connais pas depuis longtemps; un des bonus cool de faire cette chronique, c’est de faire plein de connaissances et aussi d’avoir des échanges musicales avec ces mêmes connaissances. Des fois, souvent même, on fait de belles découvertes et c’est ce qui est arrivé grâce à Diane de «Juste Du Prog! », elle m’a envoyé le lien d’un groupe qu’elle affectionne particulièrement et je dois dire que je la comprend. Après avoir écouté plusieurs morceaux, j’adore de plus en plus. Je me demande d’ailleurs comment ça j’avais pas connu avant. Avec des influences de Pink Floyd,Genesis, Yes, Marillion mais aussi Queen parfois et des touches ELP, j’y entends même des influences Gentle Giant, c’est vraiment bien fait, et ce symphonic prog nous vient d’allemagne, et fût connu en 1990 sous le nom High Wheel.

Le morceau ci-haut est la pièce titre de leur deuxième album sorti 1994 et celui-ci est tiré de leur album début, paru 1993 et intitulé 1910, la pièce s’appelle « Outside the Circles », la musique est très Yes mais avec de sérieuse influence Pink Floyd. Les voix que je trouve très bonne me font penser à un mélange entre Anderson et Gabriels mais aussi me rappelle curieusement mon album de Syd Barrett, Syd était pas un gars connu pour se casser le bycicle à savoir si il chante bien, mais dans mon cas son timbre était assez efficace. Je vous laisse juger par vous même!

Faut savoir, il est assez compliqué de retrouver des informations sur High Wheel, ProgArchives a deux maigres paragraphes a proposer pour leur biographie et wikipedia en touche pas un mot. Il a fallu que je pellete un brin pour finir par trouvé des infos, surtout sous forme de revues de d’autre maniaque du beat tel que moi, avant de finalement tomber sur leur site officiel. Je suis d’accord pour dire comme la plus part de ces article, soit que High Wheel est probablement un des groupes prog les plus sous-estimé des années 90. Je m’intéresse au prog depuis quand même un bout et j’ai des amis bien plus callé que moi dans tout les bands obscurs qui peuvent sortir de ce courant et ça prit jusqu’à aujourd’hui avant que Diane me fasse connaitre ce bijoux, vraiment merci beaucoup! Après leur deux premiers albums (1910 en 1993 et Remember the Colors en 1994), on leur compte trois autres albums soit « There » en 1997, « Back from the Void » en 2002 et un album live, « Live Before The Storm » en 2006. Le band est formé de Wolfgang Hiert à la guitare, Andreas Lobinger au vocals, guitare et clavier, Erich Kogler au vocals, basse et clavier, et Uli Jenne à la batterie. Il fut surtout produit par Progress Records, quoique Back from the void fût produit par Ipso Facto Music. Pour se procurrer un album cependant, on va sur http://www.progressrec.com/ . Attention, j’y ai été brièvement et il y a un très gros risque que ça vous coûte cher car ils ont pleins de bon bands.

Cette semaine, je me gâte en vous parlant de deux très bon band malheureusement défunt jusqu’à preuve du contraire. J’ai d’ailleurs dû déroger à mon principe de base et fabriquer de toute pièce des vidéos, mis en partage sur le tube, sans avoir réussit à communiquer avec les bands. Je tente encore de le faire en cherchant Facebook mais c’est un procédé assez long et fastidieux qui risque de prendre du temps. Pour commencer je parlerai du plus vieux que j’ai connu par hasard en achetant un album recommandé par ma disquaire d’alors chez le fameux 33/45 de Baie-Comeau, ma ville natale. Le groupe était, si je fais pas une grossière erreur, originaire de Rimouski, il faisait dans le heavy prog et était visiblement influencé par Peter Hammill (Van der Graaf Generator), ce band qui m’a profondément marqué à l’époque ce nommait Indiscipline et était composé de Martin Cormier aux chants, Jean-Philipe Goulet au violon, piano, claviers et chants, Martin Poirier à la basse, Stéphane Gauthier à la batterie et François Therriault à la guitare. Leur album, « Vixit », qui est je crois leur seul, tantôt en français, tantôt en anglais, est un vrai chef d’oeuvre avec des pièces live et d’autres studio, et un superbe cover de Van der Graaf (Darkness). Si je réussit à contacter un des membres, je vais surtout m’assurer de savoir si il leur reste des CD car je suis sûr vous voudrez vous en procurer après avoir entendu le vidéo que j’ai mis en ligne pour vous, la pièce s’intitule « Black and Tans » et commence très bien leur album.

L’autre groupe dont je voulais absolument vous parler est un groupe que j’ai connu récemment grâce à mon super voisin, qui lui les a connus personellement et a même eu la chance de les voir performer, le chanceux! C’est un groupe qui fût produit par Vincent Peake de Groovy, c’est moins un band prog, mais ça reste tout de moin un inclassable, touchant à plusieurs genre, ils se présente eux-même comme un band de experimental punk, close enough for me pour « avoir le droit » des mettres ici. Ils comptent deux albums (« Exutoire » 2001 et « Pouvoir » 2005) bien que j’en connaisse qu’un (« Pouvoir »). Il se sont formé circa 1995 et leurs textes, rendu par les très énergique Danielle Richard, sont d’une actualité assez phénoménale, encore aujourd’hui en 2013. Leurs pièces ont des titres tel « Junkieland », « Cyberfucktologie », « Parti virus » et Danielle qui a une voix très musicale, est capable de s’arracher les corde vocale dans de très bon beugles. Ils sont quatres, une guitare, une basse et … deux drums! Et ensemble, ils forment La Cage de Bruits.

De leur premier album (Exutoire) la pièce Manifester

Vidéo montage que j’ai fait pour leur pièce JunkieLand de l’album « Pouvoir »

Autre petit montage que j’ai fait, cette fois pour Parti Virus, toujours sur l’album « Pouvoir » :

En terminant, puisque j’ai commencé cette semaine en la désignant comme semaine nationale de la Plug, et puisque charité bien ordonné commence par soi-même, je vais faire un peu d’auto-promotion. Ceux qui me connaisse savent que depuis décembre 2011, j’ai joint la formation Cyklone. Nous faisons dans le métal, et même si Cyklone ont composé plusieurs chansons en anglais dans le passé, nous avons préparé un album complètement français que nous commencerons à enregistrer, ici même à Québec, au Studio Sonum. On commence ça par la batterie et on a très hâte de vous faire entendre! Vous pouvez nous suivre sur FB mêm si notre page manque présentement de viande, c’est que nous voulons vous offrir que la meilleur qualité, on attend donc les tracks pour vous faire de bons vidéo. Cependant, on va faire plusieurs photos et quelques petit vidéo de notre passage en studio avec l’incomparable Franky BlastBeat, alors je vous inviterais à aller liker notre page. Aussi, si vous voulez nous voir nous produire, sachez que nous serons du festival Lévis Ville Du Rock, qui compte pour la première fois cette année un volet composition et qui est animé par nulle autre que Dave Ondes Chocs Rouleau. Nous nous y produirons donc le Jeudi 7 mars prochain vers les 11h, manquez pas ça! Je vous laisse avec notre vidéo auto-produit (chercher moi pas je travaillais dans le nord au moment de l’enregistrement) qui s’intitule « La Corruption de nos Jambons ».

À la semaine prochaine et oubliez pas, On Arrête Pas l’Prog!  PatOndesChocs@Gmail.com

On Arrête Pas l’Prog!

by Patrick Graham | Jan 6, 2013 | On Arrête Pas l’Prog!

Deux Chameaux, trois rois mage, mais pas de souris verte.

Salut à tous, bienvenue en 2013! Vous avez passé de belles fêtes? Les miennes ont été pas pire, pas pire en fait de divertissement et d’abus en tout genre, malgré le fait que je devais tout de même me soumettre à ce bourreau que l’on nomme travaille. Malgré tout, j’adore ce temps de l’année car j’aime bien les partys et j’ai toujours fait de belles rencontres parmis ces nombreuses occasions festives, belles rencontres qui emmènent à de longues discussions musicales, d’où peuvent découler de belles découvertes.

J’ai justement fait une belle découverte en rencontrant Dominic Doyon, un bassiste/contre-bassiste de la région de québec qui habite à deux pas de chez moi en plus! Dominic, m’a fait connaître un band qui manquais décidémment à ma culture, des vieux de la vieille en plus, qui ont eu le bonheur de non seulement connaître le mythique Frank Zappa mais aussi de jouer avec lui. Ce band, à la base un duo suédois formé de Morgan Âgren à la batterie et de Mats Öberg au piano, et connu sous le nom de Mats and Morgan Band, est tout simplement génial! En plus, Morgan a collaboré avec Fredrik Thordendal, guitariste de Meshuggah, sur l’album solo de Thordendal, Sol Niger Within (Sol Niger Within version 3.33, Relapse Record 1999). On peut constater, dans le vidéo ci-bas, tout le génie de Âgren à la batterie, un solo live fait lors d’une drumclinic à Helsinki en 2011, un medley de Sol Niger Within.

Cependant, la grosse révélation, je l’ai eu en écoutant ce titre (filmé lors du show télévisé « Trum »),
« En Schizofrens Dabok », une approche très Zappa, des sonorités qui me rappelle un peu Brand X parfois et que, si joué avec une distortion plus actuelle (imaginez le clavier joué par un Jarzombek), en ferait « trasher » d’extase plus d’un, moi compris!

Franchement, avec Mats and Morgan, Dominic a vraiment fait ma soirée, cela commençais bien mon année et j’étais bien content de pouvoir lui partager une découverte de mon cru, que je vous partage également. Ils font plutôt dans le math-rock instrumentale, un quatuor qui nous vient tout droit du Japon et qui ce produit sous le label Indie « I want the Moon ».

J’ai un peu de misère à trouver des infos sur eux, ils se sont formé circa 2003, ont auto-produit deux démo et ont touré Tokyo pas mal avant de sortir un mini album éponyme en 2006, suivit d’un premier album complet (« Filmlets ») en 2007. Depuis ils nous ont offert, comme album complet, « Phantasia » (mon préféré), « For All The Innocence » en 2011 et « Past, Present, Future » en 2012. Mais aussi un autre mini-album (2012 encore), quelques albums live et 3 EP officiel dont « Turns Red » en 2009 d’où est tiré ce morceau (« The Sun Sank ») :

Le band est composé de Nobuyuki Takeda (guit), Kozo Kusumot (guit), Jun Izawa (bass) et Akino Yamamoto (drums) et tout ce qu’ils font se retrouve sur les charts au Japon. Ils ont bien sûr un site officiel, qui est malheureusement surtout en japonais (http://lite-web.com) mais on peut les retrouver sur MySpace ou sur Transduction Records. Ceux qui prendront la peine d’aller voir leurs vidéos sur le tube, pourront voir l’évolution du band qui est passé surtout d’un math-rock complexe mais assez basique (2 guits, 1 basse, 1 drum) comme dans le vidéo suivant tiré de mon album fétiche (« Phantasia »), le vidéo est live et la toune c’est « Infinite Mirror » (je suis incapable de ne pas bouger sur cette toune).

…vers un rock toujours math mais incorporant des sonorités plus post voir expérimentale avec l’ajout de plusieurs percussions et de synthé comme vous pouvez déjà le constaté sur « The Sun Sank » ou ce morceau tiré de leur dernier album (« Past, Present, Futur »), « Circles »:

Vraiment un groupe, à mettre dans votre wishlist, et à déguster avec votre poison préféré, bien assis et occupé à rien d’autre que d’apprécier leurs génie!

Pour terminer cette première chronique de 2013, je vous fait un ptit meddley de band qui me font sérieusement tripper mais qui sont officiellement moribond, ou cliniquement mort jusqu’à preuve du contraire (à mon grand désarroi). Le premier de ces bands et non le moindre dans mon « charts » perso, est Giraffes? Giraffes! Et notes d’espoir, ils ne serait pas totalement mort! Les rumeurs(très fortes )que j’avais eu lors du lancement de leur derniers albums (PINK MAGICK) en septembre 2011 est qu’ils se séparait et/ou formait d’autres bands. Cependant, si l’on en croit leur site officiel ils serait toujours disponible en booking donc encore vivants, je suis très content, oh oui, je suis très content. Il y a pas de nouvelles concernant un prochain albums mais l’espoir fait vivre. Qu’à cela ne tiennent, ce duo dynamique formé de deux guitaristes/drummers ont tout de même 3 très bons albums , soit le premier sorti en 2005 et intitulé « Superbass »!!! Black Death Greatest hits vol. 1 avec de très bon titres tel celui-ci (« Ko-ink e-dink? I think Not! »)

Et le deuxième album, sorti en 2007 avec 5 chansons encore plus épique. Dont ce morceau, le deuxième titre sur cette album (« More Skin With Milk Mouth »), qui contient, vers le dernier mouvement de cette œuvre de près de dix minutes, un monologue de Alan Watts (un philosophe britannique surtout connu pour être un interprète et promoteur de la pensée orientale, ici en occident – aka le père du Zen si vous préféré). La pièce s’intitule (non y’a pas d’erreurs, ils me font tout simplement tripper avec leurs titre à coucher dehors) « I am s/h(im)e[r] as you am s/h(im)e[r] as you » …

Le dernier groupe (pour cette semaine, faut bien je vous en garde un peu pour plus tard) pseudo-moribond, ou en tout cas que j’arrive pas à retracer aucun membres c’est un band que j’ai connu sur le site complice de mes extases musicale et qui s’apelle Conifer. Je n’en dirai presque rien car j’ai encore l’espoir de les retracer et ainsi d’avoir des nouvelles plus fraiches de ce band merveilleux, au pire je pourrai vous parler de leur possible projet respectif actuel. J’en parles surtout ici dans l’espoir que quelqu’un d’entre vous en aura peut-être entendu parler et pourrais ainsi me donner leur contact (celui sur leur MySpace est mort). Au pire prenez cela comme un vidéo bonus! En voici deux, de celles que je préfère, tiré de leur album « Crown Fire », soit « Song For Krom puis Surface Fire » (cette dernière a un rift tellement Deftones, vous trouvez pas?)

En conclusion, je vous ai déjà parlé de la page Facebook suivante: http://www.facebook.com/groups/402140719859942
Et bien, pour faire d’autres belles découvertes et/ou rester informé de la scène rock et métal au québec et à l’international, il y a aussi ces trois autre pages, la première étant aussi administré par Diane de juste du prog!!!

Facebook

Facebook – Les Forces Rock

La Page À Lézard

Merci beaucoup de me suivre, de suivre Ondes Chocs, n’oubliez que vous pouvez me laissez des commentaires ici même ou sur mon mail PatOndesChocs@gmail.com. Un ptit click sur le like, fait toujours plaisir et jusqu’à la semaine prochaine, je vous laisse avec ce vidéo bonus d’un band de terrebonne que j’ai connu grâce à Lex Ivian, groupe qui se nomme Mystify et qui fait de la très bonne musique dans l’esprit d’un de mes band préféré (Tool) sans toute fois en avoir la voix (dure en criss anyway de sonner comme Maynard), un band avec bien du potentiel donc et dont j’ai crissement hâte de voir jouer (j’espère qu’ils anonceront une date à Québec très bientôt). Je vous laisse avec leur toune « Infected ».

À la semaine prochaine les fuckers, On arrête pas l’Prog!

On Arrête Pas l'Prog!

by Dave Rouleau | Jan 6, 2013 | On Arrête Pas l’Prog!